Экзамен профессиональной направленности концептуальный рисунок - ExamHelp.top

Московский проспект, 25/1
время работы: 10:00–21:00

Телефон: 8 (800) 600-72-19

Почта: archshapka@gmail.com

Адрес: Санкт-Петербург, Московский пр., д. 25/1
Время работы: 10:00–21:00 без выходных

Поступление на дизайн в РАНХиГС

Количество мест

В РАНХиГС 2 смежные специальности: графический дизайн и дизайн среды. Количество мест указано в сумме по 2 направлениям

20
200
385 тыс.руб

Запрос материалов для образования

(Не позже 21 МАРТА)

Экзамены в РАНХиГС на современный дизайн

Экзамен по концептуальному рисунку
в РАНХиГС

На выбор дается 2 вида рисунка:

Иллюстрация литературного произведения (рассказ, стихотворение)
Раскадровка литературного произведения (10-12 кадров)

Формат: А4
Длительность экзамена: 2,5 часа

Примеры работ взяты с официального сайта приемной комиссии ВУЗа

Тест: Какие у меня шансы на поступление?

Экзамен по проектной композиции
в РАНХиГС

На выбор дается 2 вида композиции:

Поэтапная трансформация предмета в букву
Тематическая композиция из геометрических фигур и тел на визуализацию контрастных понятий

Время выполнения работы: 2 часа

Примеры работ взяты с официального сайта приемной комиссии ВУЗа

Полезности от преподавателей ВУЗов

даем бесплатный доступ к образовательной платформе от преподавателей ВУЗов! Зарегистрируйтесь, чтобы просмотреть!

Подготовка

Более 9 лет успешно готовим к поступлению в РАНХИГС. Предлагаем Вам присоединиться к ученикам нашей школы.

Для кого этот курс?

Курс для тех, кто:

Думает о поступлении на архитектуру в России или в Европе;
Серьезно и ответственно подходит к выбору будущей профессии;
Хочет погрузиться в работу и атмосферу будущей учебы на архитектурном факультете;
Заранее хочет понять и разобраться с трудностями, которые ожидают при обучении в Российских и Европейских ВУЗах/колледжах.

Наши занятия

Просторные интерьеры комфортны для занятий в любое время. Дистанционные занятия ведутся в специально оборудованных классах

Мы ответим на все Ваши вопросы!

Преподаватели курса

Вас будут обучать преподаватели с опытом работы в лучших ВУЗах и колледжах России

Кельх В.Г.

Основатель студии Kelkh Architects

Стоимость подготовки в РАНХиГС

Я хотела бы поблагодарить Школу архитектурной подготовки за помощь, на занятиях я сделала с преподавателем работы в портфолио, в вузе оценили, я поступила! Отдельно хочу выразить благодарность преподавателю дизайнерской композиции Валерию Георгиевичу за подробные объяснения и моральную поддержку ❤️

Александра Андрейчук

Абитуриент, обучавшийся в 2022 г.
Хочу выразить огромную благодарность, за помощь в подготовке к вступительным! Занятия были интересными и продуктивными, всегда изучали что-то новое и никогда не стояли на месте. Педагоги добрые и отзывчивые, всегда объяснят ещё раз, если ты не понимаешь! Ещё раз хочу сказать спасибо за помощь в подготовке!

Екатерина Добровольская

Абитуриент, обучавшийся в 2022 г.
Готовилась к композиции у Егора Владиславовича. Отличный преподаватель. Четко и понятно рассказывает информацию, отвечает на все вопросы. Сможет хорошо подготовить вас к вступительным)

Камилла Мазитова

Абитуриент, обучавшийся в 2022 г.
Отличная подготовка к поступлению! хоть я и занималась в течение малого промежутка времени, зато многому научилась, преподаватель очень доходчиво все объясняет, рекомендую всем!

Александра Колесник

Абитуриент, обучавшийся в 2021 г.
Отзывы оставляют реальные ученики нашего курса. Каждому из них вы можете написать в Вконтакте

Контакты

8 (800) 600-72-19
archshapka@gmail.com

Россия, Санкт-Петербург,
Московский пр., д. 25/1

10:00–21:00 (без выходных)

Контакты

Телефон: 8 (800) 600-72-19

Почта: archshapka@gmail.com

Адрес: Россия, Санкт-Петербург, Московский пр., д. 25/1
Время работы: 10:00–21:00
без выходных

Источник

Абитуриенты, поступающие на направление подготовки 54.03.01 «Дизайн», проходят вступительное испытание творческой и профессиональной направленности.

Творческое испытание проводится с целью определения у абитуриента способностей к проектно-творческой и художественно-композиционной деятельности, творческих способностей и возможности осваивать программу высшего образования.

Расписание вступительных испытаний будет опубликовано 30 мая 2023 года.

Все этапы творческого испытания проводятся в один день в соответствии с расписанием вступительных испытаний.

Продолжительность проведения творческого испытания — 60 минут.

Материалы для проведения экзаменов предоставляются: бумага А2/А3/A4, линеры, маркеры, карандаши, ластики и др.

9 АПРЕЛЯ В 14:00 — ДЕНЬ ОТКРЫТЫХ ДВЕРЕЙ. ПРИГЛАШАЕМ!

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

1 этап. Просмотр портфолио.

Портфолио абитуриент приносит с собой в день творческого испытания и предоставляет его экзаменационной комиссии. Портфолио включает в себя оригиналы работ по рисунку и живописи (7-10 работ по каждому виду), а также презентацию в цифровой форме (или распечатанную в виде брошюры).

Рисунок

Формат: А2
Материалы: карандаш и другие графические материалы. Наброски и зарисовки предметов, фигур животных и человека, портреты, пейзаж, рисунки и зарисовки гипсовых геометрических форм и скульптурных бюстов.

ВАР5

Живопись

Формат: А2
Материалы: акварель, гуашь, темпера и др. Натюрморт из трех-четырех предметов разных размеров (бытовые предметы, фрукты с драпировками).

Презентация

Формат: А4 (горизонтальный)
В презентации должны быть представлены три выполненных задания:
1. Эмоции. Нарисовать серию собственных автопортретов в виде персонажа с 8 различными эмоциями (грусть, радость, смех и т.д.).
2. Модульный алфавит. Изобразить сложенный из одинаковых элементов (модулей) русский алфавит.
3. Распорядок дня. Отобразить собственный распорядок дня с помощью 8 пиктограмм (иконок), выполненных в одном стиле.
Презентация может быть цифровой или печатной (в виде брошюры).
Материалы и техники рисунков — произвольные.

Emotion shrift shrift2

Критерии оценки:

Организованное взаимодействие элементов композиции и их связь с форматом листа
Светотеневое и живописное решение композиции
Пространственная организация и взаимодействие изобразительных элементов рисунка в плоскости картины
Перспективное построение форм предметов, светотеневая проработка изображаемых объектов
Тональная разработка и пространственное решение композиции
Живописно-колористическое решение

2 этап. Выполнение творческого задания.

Изобразить пословицу, афоризм или «крылатую фразу» графическими символами без использования букв и цифр. Задание призвано определить навыки образного мышления и эскизного рисования. Темы задания меняются и сообщаются абитуриенту непосредственно перед выполнением. Время выполнения задания — 1 час. Задание выполняется на листе формата А3, материалы: графитные или цветные карандаши, фломастеры, линеры.

Пример творческого задания и его выполнения.
Изобразить пословицу, афоризм или «крылатую фразу» графическими символами без использования букв и цифр. Предметы, события, действия и понятия их связи необходимо передать с помощью упрощённых и обобщённых изображений.

В качестве примера представлены изображения пословицы: «Цыплят по осени считают».

Критерии оценки:

Навыки образного мышления
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение
Осмысленный подход к поставленной задаче
Способность генерировать визуальные образы
Навыки графической визуализации идей

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе

1 этап — 0-50 баллов
2 этап — 0-50 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания – 70 баллов.

Подробную информацию о профиле и программе обучения «Графический дизайн» вы можете посмотреть по ссылке.

АРХИТЕКТУРНАЯ СРЕДА И ДИЗАЙН, ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

1 этап. Просмотр портфолио. Портфолио абитуриент приносит с собой в день творческого испытания и предоставляет его экзаменационной комиссии. Портфолио включает в себя 7-10 работ по каждому виду (не менее 20 работ).

КОМПОЗИЦИЯ

Формат: А4 — А2

Материалы: карандаш, тушь, акварель, гуашь, темпера.

Тематика композиции и материал по выбору абитуриента. Техника свободная. Работы могут быть представлены как фронтально-плоскостные, рельефные, так и объёмно-пространственные.

РИСУНОК

Формат: А2
Материалы: карандаш и другие графические материалы.

Наброски и зарисовки предметов, фигур животных и человека, портреты, пейзаж, рисунки и зарисовки гипсовых геометрических форм и скульптурных бюстов.

ЖИВОПИСЬ

Формат: A2

Материалы: акварель, гуашь, темпера и др.

Натюрморт из трех-четырех предметов разных размеров (бытовые предметы, фрукты с драпировками). Например, кофейник, чашка, гипсовые формы и яблоко на фоне драпировки и др.

Критерии оценки:

Правильный выбор формата листа бумаги (его расположение по вертикали или горизонтали)
Соответствие масштаба предметов формату листа
Грамотность выполнения компоновки в листе с четко выделенным композиционным центром.
Рациональное расположение всех частей композиции на листе бумаги, компоновка предметов, умение правильно компоновать изображение отдельных объектов на листе бумаги, композиционное равновесии
Светотеневое и живописное решение общей композиции
Образность замысла и оригинальность его композиционного и живописного решения
Светотеневая проработка и передача объектов в пространстве
Учет воздушной линейной перспективы
Детальность проработки объектов

Дополнительно абитуриент вправе предоставить творческие работы в других жанрах.

2 этап. Выполнение творческого задания.

Творческое задание состоит из двух частей:

1. Выполнить эскизную идею малой архитектурной формы для города. Эскизная идея предмета мебели для квартиры.

Выполняется на листе А3, материалы: цветные маркеры и карандаши, линер, черно-графитные карандаши.

2. Собеседование

Тематика вопросов по творческому заданию:

Какую функцию осуществляет Ваш объект?
Какие материалы предполагается использовать для изготовления проектируемого объекта?

Где должен быть установлен Ваш объект?

Примерные вопросы для собеседования:

Какие культурные события входят в сферу Ваших интересов?
Какие направления в искусстве Вам наиболее интересны?
Расскажите о самом интересном здании в мире, которое Вам удалось посетить(отечественном, зарубежном).
Что Вы сделали своими руками?
Какими графическими материалами Вы профессионально владеете?
Почему Вы хотите поступить в наш ВУЗ?
Перечислите Ваши творческие достижения?

Критерии оценки:

Навыки проектного и образного мышления
Быстрота решения поставленных задач
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе

1 этап — 50 баллов
2 этап — 50 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания – 70 баллов.

МЕНЕДЖМЕНТ В ДИЗАЙН-БИЗНЕСЕ

Пройти ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ЭКЗАМЕН

Цель вступительного испытания профессиональной направленности – определить уровень понимания поступающим целей и задач профессиональной деятельности, а также роли менеджера в дизайнерской сфере.

Вступительное испытание профессиональной направленности состоит из двух частей:

Презентация себя и своего проекта (максимальное кол-во – 40 баллов): заблаговременно оформленную презентацию абитуриент защищает перед членами экзаменационной комиссии.
Части презентации: информация о себе как личности, презентация своего проекта, портфолио (творческие работы, выполненные в различных жанрах и в любой стилистике)
Практическое задание «Концепция продвижения дизайнерского продукта» (максимальное кол-во – 60 баллов): выполняется в учебной аудитории с использованием компьютера подключенного к сети интернет; для выполнения задания поступающий получает пример дизайнерского продукта.
В течение 60 минут необходимо разработать концепцию продвижения продукта на рынок, включающую в себя определение основных конкурентов, описание потенциального потребителя, разработку имени бренда и слогана продукта, определение приоритетных каналов и мероприятий продвижения продукта.

Максимально возможное количество баллов за вступительное испытание – 100.

Подробные требования к профессиональному экзамену размещены здесь.

ИЛЛЮСТРАЦИЯ В ДИЗАЙНЕ

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

1 этап. Просмотр портфолио. Портфолио абитуриент приносит с собой в день творческого испытания и предоставляет экзаменационной комиссии. Портфолио включает в себя 7-10 работ по каждому виду (не менее 20 работ). Работы для просмотра рекомендуется приносить в папке.

КОМПОЗИЦИЯ

Формат: А4-А2
Материалы: карандаш, тушь, акварель, гуашь, темпера.
Иллюстрации к литературным произведениям, разработка уникальных персонажей и локаций, создание образно-ассоциативных композиций по впечатлению, иллюстрации к авторским историям, упражнения по освоению композиционных приёмов базовыми геометрическими формами, использование в композиции шрифтового оформления как художественного и смыслового элемента.

РИСУНОК

Формат: А2
Материалы: карандаш и другие графические материалы.
Натюрморты, гипсовые постановки, модели в интерьере, портреты, пейзажи, быстрые наброски с натуры и по памяти, зарисовки людей и животных, светотеневые и силуэтно-плоскостные натюрморты, портреты, интерьеры, пейзажи, жанровые сцены.

ЖИВОПИСЬ

Формат: А2
Материалы: акварель, гуашь, темпера и др.
Альбомы с быстрыми натурными композициями и зарисовками по представлению (скетчбуки).

Дополнительно абитуриент может предоставить творческие работы в других жанрах.

Критерии оценки:

Организованное взаимодействие элементов композиции и их связь с форматом листа
Грамотность выполнения компоновки в листе с четко выделенным композиционным центром
Рациональное расположение всех частей композиции на листе бумаги, умение правильно соединять изображения отдельных объектов в единую композицию, выявление изобразительных ритмов и композиционного равновесия
Светотеневое и живописное решение общей композиции.
Образность замысла и оригинальность его композиционного и живописного решения
Светотеневая проработка и передача объектов в пространстве
Учет воздушной линейной перспективы
Детальность проработки объектов

2 этап. Выполнение творческого задания.

Творческое задание состоит из двух частей:

1. Выполнить самостоятельную авторскую иллюстрацию одного или нескольких предложенных отрывков.

Выполняется на листе А4, материалы: цветные маркеры и карандаши, линер, черно-графитные карандаши.

Обязательное использование в иллюстрациях образов людей и предметно-пространственной среды.

2. Собеседование

Тематика:

Отечественная и зарубежная иллюстрация в классике и современности.
Основные художественные направления в искусстве.
История искусства и материальной культуры.
Классические литературные произведения.

Примерные вопросы для собеседования:

Какие культурные события входят в сферу Ваших интересов?
Какие направления в искусстве Вам наиболее интересны?
Каких известных иллюстраторов Вы знаете?
Каких иллюстраторов Вы считаете лучшими и почему?
В каком жанре Вы бы хотели работать далее в иллюстрации? Почему?
Почему Вы хотите поступить в наш ВУЗ?
Перечислите Ваши творческие достижения.

Критерии оценки:

Навыки образного мышления
Быстрота решения поставленных задач
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе

1 этап — 0-50 баллов
2 этап — 0-50 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания – 70 баллов.

ДИЗАЙН В ЦИФРОВОЙ СРЕДЕ

Творческое испытание проходит в формате выступления и состоит из двух частей:

1. САМОПРЕЗЕНТАЦИЯ И ПОКАЗ ТВОРЧЕСКОГО ПОРТФОЛИО

Формат презентации: PDF или PowerPoint.

Содержание презентации:

– Дизайнерский автопортрет

– Информация о себе: возраст, образование, интересы

– Портфолио – не менее 30 творческих работ, выполненных в различных жанрах и стилистике.

Примеры творческих работ портфолио

Примерные вопросы:

Какие культурные события входят в сферу ваших интересов?
Какие области дизайна вам наиболее интересны?
Есть ли у вас идеи для собственных цифровых продуктов?
Почему вы хотите поступить в наш вуз?
Как вы себе представляете свою карьеру после окончания института?

Критерии оценки:

Навыки креативного мышления
Композиционное решение
Способность генерировать визуальные образы
Навыки графической визуализации идей

2. КОНЦЕПТ НА ЗАДАННУЮ ТЕМУ

Эта часть творческого испытания проверяет способность абитуриента к дизайн-мышлению: анализ заданной проблемы, поиск лучшего решения и презентация концепта в свободной форме. Задание выполняется в учебной аудитории на подключенном к интернету компьютере с использованием пакета Adobe.

Продолжительность проведения – 60 минут.

Критерии оценки:

Осмысленный подход к поставленной задаче
Оригинальность решения проблемы
Навыки графической визуализации концепта
Композиционное решение

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе.

1 часть – 0-40 баллов

2 часть – 0-60 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания – 70.

ГЕЙМ-ДИЗАЙН

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

Композиция

Формат: А4-А2
Материалы: карандаш, тушь, акварель, гуашь, темпера. Тематика композиции и материал по выбору абитуриента. Техника свободная.

Рисунок

ВАР5

Живопись

Формат: А2
Материалы: акварель, гуашь, темпера и др. Работы, изображающие три-четыре предмета разных размеров (бытовые предметы, фрукты с драпировками).

Дополнительно абитуриент вправе предоставить творческие работы в других жанрах.

Критерии оценки:

Организованное взаимодействие элементов композиции и их связь с форматом листа
Светотеневое и живописное решение композиции
Пространственная организация и взаимодействие изобразительных элементов рисунка в плоскости картины
Перспективное построение форм предметов, светотеневая проработка изображаемых объектов
Тональная разработка и пространственное решение композиции
Живописно-колористическое решение

2 этап. Выполнение творческого задания.

Творческое задание состоит из двух частей:

1. Создать прототип игры: изобразить игровую систему на основе темы и перечня игровых действий: ходить, собирать, сортировать, уворачиваться, выбирать и др. Задача поступающего раскрыть предложенную тему, используя игровые механики.

Темы задания сообщаются абитуриенту непосредственно перед выполнением. Задание выполняется на листе формата А4. Материалы: графитные или цветные карандаши, фломастеры.

Время выполнения — 30 минут.

Пример творческого задания:

2. Собеседование.

Примерные вопросы для собеседования:

— В какие игры играете? Какие игры кажутся вам наиболее удачными с точки зрения их дизайна?
— Какие книги читаете? Какие истории кажутся вам наиболее важными для современного мира?
— Какие фильмы смотрите? Какие визуальные приёмы и решения вам кажутся наиболее интересными?
— Почему вы выбрали профессию гейм-дизайнера? Что вы знаете о ней?
— Что такое идеальная видеоигра?
— Почему вы хотите поступить в наш вуз?

Критерии оценки:

Навыки образного мышления
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение
Осмысленный подход к поставленной задаче
Системность, критичность и рефлексивность

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе.

1 этап — 0-40 баллов
2 этап — 0-60 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания — 70.

МОУШН-ДИЗАЙН

Творческое испытание состоит из:

САМОПРЕЗЕНТАЦИИ И ПОКАЗА ТВОРЧЕСКОГО ПОРТФОЛИО

Формат презентации: PDF, видео или онлайн видео-платформа.

Содержание презентации:

Дизайнерский автопортрет
Информация о себе: возраст, образование, интересы
Портфолио – не менее 30 творческих работ, выполненных в различных жанрах и стилистике.

Примеры творческих работ портфолио:

Примерные вопросы экзаменационной комиссии:

Почему вы хотите поступить в наш вуз?
Почему вы выбрали профессию моушн-дизайнера?
Как вы понимаете эту профессию?
Как вы себе представляете свою карьеру после окончания института?
Какие книги читаете? Какие оказали на вас наибольшее влияние? Почему?
Какие фильмы смотрите? Что из последнего больше всего запомнилось? Почему?

Критерии оценки:

Навыки креативного мышления
Навыки графической визуализации идей
Композиционное решение
Осмысленный подход к поставленной задаче
Системность, критичность и рефлексивность

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе.

Минимальный проходной балл творческого испытания — 70.

ДИЗАЙН КОСТЮМА

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

КОМПОЗИЦИЯ

Формат: А4-А2
Материалы: карандаш, тушь, акварель, гуашь, темпера.
Тематика композиции и материал по выбору абитуриента. Техника свободная. Работы могут быть представлены как фронтально-плоскостные, рельефные, так и объемно-пространственные.

РИСУНОК

Формат: А2
Материалы: карандаш и другие графические материалы.
Наброски и зарисовки предметов, фигур животных и человека, портреты, пейзаж, рисунки и зарисовки гипсовых геометрических форм и скульптурных бюстов.

ЖИВОПИСЬ

Формат: А2
Материалы: акварель, гуашь, темпера и др.
Натюрморт из трех-четырех предметов разных размеров (бытовые предметы, фрукты с драпировками).

СКЕТЧИНГ

Фигура человека. Формат: А4-А3
Материалы: линер, тушь, перо, кисть, карандаш, маркеры, уголь, сангина, пастель.

11а

Дополнительно абитуриент вправе предоставить творческие работы в других жанрах.

Критерии оценки:

Пространственная организация и взаимодействие изобразительных элементов композиции в плоскости листа
Соответствие масштаба предметов формату листа
Перспективное построение форм предметов, светотеневая проработка изображаемых объектов
Тональная и живописно-колористическая организация пространства
Образность замысла и оригинальность его композиционного и живописного решения
Стилевая проработка деталей композиции в соответствии с образной подачей

2 этап. Выполнение творческого задания

Творческое задание состоит из двух частей:

1. Выполнить эскиз фигуры человека в костюме на основе творческого источника (допускается разработка аксессуара)

Формат: А4

Материалы: цветные маркеры и карандаши, линер, черно-графитные карандаши.

Примерные темы творческих источников:

— произведение живописи 20 века

— растительные формы

— архитектура

— биоформа (животное, насекомое, рыба и др.)

2. Собеседование

Тематика вопросов:

Охарактеризуйте идею и концепцию вашего эскиза?
В каком материале вы предполагаете выполнение изображенной модели одежды?
Какие направления в искусстве вам наиболее интересны?
Какая область современной моды вам ближе всего?
Выполняли ли вы в материале собственные проекты?
Творчество каких дизайнеров одежды вам интересно?
Почему вы хотите поступить в наш вуз?

Критерии оценки:

Навыки образного мышления
Быстрота решения поставленных задач
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе

1 этап — 0-50 баллов
2 этап — 0-50 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания – 70 баллов.

ВИЗУАЛЬНЫЕ КОММУНИКАЦИИ

Творческое испытание призвано определить навыки образного мышления и эскизного рисования.

КОМПОЗИЦИЯ

РИСУНОК

ЖИВОПИСЬ

2 этап. Выполнение творческого задания.

Темы задания меняются и сообщаются абитуриенту непосредственно перед выполнением. Время выполнения задания — 1 час. Задание выполняется на листе формата А3, материалы: графитные или цветные карандаши, фломастеры.

Абитуриент должен продемонстрировать: навыки образного мышления, навыки эскизного рисования, композиционное решение, осмысленный подход к поставленной задаче, способность создавать визуальные образы, навыки графической визуализации идей.

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе:
1 этап — 0-50 баллов;
2 этап — 0-50 баллов;
Минимальный проходной балл творческого испытания — 70 баллов.

Пример творческих заданий и их выполнение:

Изобразить пословицу, афоризм или «крылатую фразу» графическими символами без использования букв и цифр. Предметы, события, действия и понятия, их связи необходимо передать с помощью упрощенных и обобщенных изображений.
Изобразить распорядок дня, пользуясь условными изображениями – символами;
Нарисовать серию знаков на заданную тему.

В качестве примера представлено выполнение творческих заданий: изображение пословицы «Сколько волка ни корми, все равно в лес смотрит», условное изображение распорядка дня и серия знаков на тему «Головные уборы».

АНИМАЦИЯ

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

РИСУНОК

Формат: А3, А4
Количество: 2-3 работы
Графическая техника и материал на выбор абитуриента.
Портрет и фигура человека; штудии гипса (при наличии)

ЖИВОПИСЬ

Формат: A3, А4
Количество: 3-4 работы
Графическая техника и материал на выбор абитуриента: масло, акрил, гуашь, акварель, темпера.
Натюрморт; интерьер или пейзаж.

Критерии оценки:

Организованное взаимодействие элементов композиции и их связь с форматом листа
Светотеневое и живописное решение композиции
Пространственная организация и взаимодействие изобразительных элементов рисунка в плоскости картины
Перспективное построение форм предметов, светотеневая проработка изображаемых объектов
Тональная разработка и пространственное решение композиции
Живописно-колористическое решение

НАБРОСКИ

Формат: любой (можно альбомы, скетчбуки и пр.)
Количество: 10-15 работ.
Графическая техника и материал на выбор абитуриента. C натуры: человек и животное, в движении, и статичных позах; шарж, карикатура, гротескные рисунки по представлению.

nabr_5 pic_11

АНИМАЦИОННЫЙ РИСУНОК

Формат: любой (можно альбомы, скетчбуки и пр.)
Количество: 10-15 работ.
Персонажи мультфильмов, декорации или фоны к фильму, раскадровки, объемные персонажи: кукла, марионетка и т. п.

pic_002

Дополнительно абитуриент может предоставить творческие работы в других жанрах.

Критерии оценки:

Навыки образного мышления
Навыки эскизного рисования
Композиционное решение
Осмысленный подход к поставленной задаче
Способность генерировать визуальные образы
Навыки графической визуализации идей

2 этап. Выполнение творческого задания.

Творческое задание состоит из двух частей:

1. В свободной эскизной создать серии рисунков: персонаж и предмет в разных ситуациях, их взаимодействие.

Персонаж выбирается самостоятельно. Выполняется на листе А4, материалы: цветные маркеры и карандаши, линер, графитные карандаши и др.

2. Собеседование

Темы:
Режиссеры и фильмы, анимационное и игровое кино; отечественная и зарубежная анимация, классика и современность; изобразительное искусство, любимые художники и картины

Критерии оценки:

Способность передать настроение и эмоции через мимику и позы персонажа
Навыки эскизного рисования
Способность к образному мышлению
Понимание специфики анимационного изображения

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе

1 этап — 0-50 баллов
2 этап — 0-50 баллов

Минимальный проходной балл творческого испытания – 70 баллов.

Источник

Направление:
54.03.01 Дизайн

Вступительные испытания:
русский язык и обществознание (ЕГЭ), экзамен профессиональной направленности (концептуальный рисунок и эссе), экзамен творческой направленности (проектная композиция)

Форма обучения:
очная

Срок обучения:
4 года

Основа:
бюджет/договор

Бюджетные места:
18

Проходной балл на бюджет в прошлом году:
318 с учетом внутренних вступительных испытани

О бакалавриате «Дизайн»

Направление подготовки:
54.03.01 Дизайн

Сегодня даже лучшие выпускники ведущих дизайнерских вузов испытывают проблемы с трудоустройством и самореализацией. Они сталкиваются с тем, что работодателям и заказчикам уже не интересны просто ремесленные, дизайнерские навыки, они хотят большего: чтобы с ними говорили на одном языке, фокусировались на достижении результата, создавали продукт / бренд / айдентику, которая будет работать на продвижение бизнеса среди целевой аудитории.

Программа бакалавриата «Дизайн» существует в РАНХиГС с 2011 года. Отличительной особенностью образовательного процесса в Школе дизайна является гармоничное сочетание теоретических занятий и практик на лучших площадках России и мира. Наши студенты становятся призерами всероссийских и международных конкурсов, принимают участие в выставках как в России, так и за рубежом. Выпускники Школы Дизайна не только легко справляются с задачами визуализации, но и умеют работать в проектных командах.

Наши мастерские расположены в центре культурной жизни столицы, в пешей доступности от ключевых московских музеев и основных культурных институций: Мультимедиа арт музея, Центрального дома художника, школы-студии «Стрелка», Музея изобразительных искусств им. Пушкина и музея Рериха, Российской Государственной Библиотеки и музея архитектуры им. Щусева, выставочного комплекса Манежа, комплекса Музеев Московского Кремля и Государственной Третьяковской Галереей.

Даже если будущие абитуриенты никогда не рисовали или не знакомы с основами композиции, наши подготовительные курсы научат их волшебству визуализации и позволят войти в мир профессионального дизайна.

Чему вы научитесь

В Школе дизайна РАНХиГС вы научитесь мастерству визуальной коммуникации, проектированию среды и созданию объектов, с первого курса работая над реальными проектами.

Вы овладеете основными техническими приемами изображения трехмерных объектов на плоскости, изучите взаимосвязь двухмерной формы и объемного макета, научитесь корректно изображать различную текстуру, масштабировать графические элементы.

Вы научитесь создавать чертежи проектируемых объектов дизайна, представлять трехмерные объекты в различных видах, разрезах и сечениях, составлять схемы сборки составных конструкций.

Вы рассмотрите все аспекты работы над дизайн-проектом: разбивка на этапы, распределение задач между участниками, контроль выполнения задач, управление проектом и корректировка его результатов. На занятиях будут моделироваться ситуации из реальной практики взаимоотношения «дизайнер-заказчик».

Вы познаете науку Эргономику, которая изучает систему «человек-вещь-среда», исследует взаимодействие людей с окружающим миром и определяет, насколько удобна в использовании и функциональна та или иная вещь в различных условиях. С помощью науки Бионики научитесь находить вдохновение и решения поставленных задач в окружающей нас природе. Эта наука объединяет знания о взаимодействии живой природы и техники, которые особенно важны для дизайнера городской среды, работающего с естественным и искусственным ландшафтом.

Основы производственного мастерства в мастерских Школы Дизайна позволят вам по максимуму самовыражаться и своими руками создавать нестандартные арт-объекты. Под руководством опытных дизайнеров-средовиков вы будете учиться обрабатывать различные материалы.

Человек — один из множества источников вдохновения для дизайнера. На занятиях Пластической анатомией вы изучите строение человеческого тела с точки зрения визуального восприятия, научитесь отображать на своих эскизах видимые невооруженным глазом формы и пропорции.

Преимущества

1

Проектный принцип обучения

с погружением в реалии современной проектной культуры и профессиональной деятельности.
2

Привлечение к преподаванию практикующих специалистов:

дизайнеров, архитекторов, фотографов и специалистов для проведения мастер-классов.
3

Практика

В каждом семестре студенты готовят дизайн-проекты, проходят практики в ведущих дизайнерских, брендинговых, рекламных и коммуникационных агентствах Москвы, а также в галереях и художественных фондах в качестве участников проектов и проектных групп.
4

Обучение в малых группах

(до 20 человек).

5

Выбор профиля в конце первого года обучения

Это позволяет формировать индивидуальные образовательные траектории, полностью раскрывающие потенциал студента, а также обеспечивает формирование управленческих компетенций.
6

Создание в образовательном процессе творческой атмосферы,

способствующей раскрытию способностей каждого студента, творческой инициативы, активности и сознательности в процессе обучения и самообучения.
7

Международный контекст образования

Встраивание образовательного процесса в международные образовательные и культурные программы.
8

Обучение в центре города

Занятия проходят в пешей доступности от ключевых московских музеев и основных культурных институций: Мультимедиа арт музея, Центрального дома художника, Института «Стрелка», ГМИИ им. Пушкина, Российской Государственной Библиотеки, Музея архитектуры им. Щусева, выставочного комплекса Манежа, комплекса Музеев Московского Кремля и Государственной Третьяковской Галереей.

Дизайнеры интерьера используют цвета, освещение, мебель, планировку и ткани для того, чтобы передать в пространстве стиль жизни и мышления людей, создать место, где все занимает идеальное место.

Цель программы

Программа Бакалавриата по дизайну интерьера создана для подготовки профессиональных дизайнеров, которые умеют проектировать пространство и создавать уникальный стиль всех категорий современных интерьеров: резиденции, коммерческие помещения, общественные пространства, выставочные объекты и стенды.

Обучение

Во время 3-х летнего обучения дизайну интерьера студенты учатся интерпретировать и «читать» пространство, объединяя технические аспекты строительства с современными design-элементами, что является основой успешных проектов. Они исследуют и оценивают прошедшие и настоящие тенденции, при этом развивают индивидуальный стиль, но опираются на потребности индустрии, бриф, стратегии бренда или особые пожелания клиентов. Преподаватели подталкивают участников курса к экспериментам и применению новых подходов и технологий: звуки, запахи, экологичность, тактильные ощущения и инновационные материалы.

Особый фокус программы обучения на дизайнера интерьера — пространства класса люкс. Студенты проводят исследования и анализируют важность идентификации бренда, при планировании торговых помещений, например, флагманских магазинов, шоурумов, выставочных объектов. Istituto Marangoni обеспечивает опыт работы в реальных условиях индустрии, студенты участвуют в интересных проектах с компаниями и брендами, реализовывают собственный творческий и профессиональный потенциал. Будущие специалисты проходят все этапы работы над дизайном интерьера и на протяжении всего проекта получают обратную связь от преподавателей-практиков и представителей компаний.

Программа заканчивается финальным шоу, где студенты представляют дипломные работы, это уверенное начало успешной карьеры.

Студенты, которые успешно окончат образование по дизайну интерьера на данной программе также получают Диплом Accademico di I Livello, имеющий престижную аккредитацию AFAM от Итальянского Министерства образования и приравнивающийся к высшему образованию по дизайну интерьера.

Учебный план

История дизайна и культура
Основы информационных технологий
Техническое рисование
Цвет в дизайне
Методы дизайна
История прикладного искусства
Введение в технические проекты
Свет в дизайне
Материалы и рабочие процессы
Иностранный язык

История и критика современного дизайна
Эргономика продукта
Техники дизайн-коммуникации
Дизайн интерьера
Мультимедиа планирование
Введение в методологию дизайна
Психология в контексте дизайна и коммуникаций
Работа в профессиональных программах
Материалы и рабочие процессы

История дизайна и культура
Рендеринг
Дизайн-среда
Технологии производства
Разработка модного продукта: от концепции до потребителя
Мебель
Мультимедиа планирование
Организационные навыки и управление деятельностью компании
Коммуникации в фешн-проектах
Стажировка
Финальный проект

Карьерные перспективы

Дизайнер интерьера
Дизайнер интерьера для издательств (для съемок каталогов, фото в журналах)
Управляющий шоурумом
Консультант по выставкам и инсталляциям
Сет-дизайнер

Дополнительная информация

Начало программы – октябрь
Продолжительность программы – 3 года
Стоимость 1 года обучения на английском языке в Милане – 19 450 евро (аккредитованная программа), стоимость 1 года обучения на английском языке – 18 410 евро (неаккредитованная программа)
Стоимость 1 года обучения на итальянском языке в Милане – 18 410 евро (аккредитованная программа), стоимость 1 года обучения на итальянском языке – 17 370 евро (неаккредитованная программа).
Регистрационный сбор – 4 000 евро
Стоимость 1 года обучения на английском языке в Лондоне – 14 290 фунтов
Регистрационный сбор – 3 300 фунтов

Продолжительность курса
: 3 года
Требуемый уровень английского языка:
IELTS 6.5 / TOEFL iBT 92.

Данная программа по дизайну позволяет студентам развить в себе дизайнерское мышление, расставляя творческие приоритеты. Используя междисциплинарный подход к изучению дизайна, программа учит творчески подходить к множеству дисциплин. Студенты знакомятся с большим набором критических и практических идей, что позволяет им расширить привычные границы понятия «дизайн», включая работу с графикой, мебелью, продуктом, интерактивом и мультимедиа-дизайн.

Программа состоит из 4-х связанных между собой разделов:

1. Работа в студии. Студийный элемент программы преподаётся через различные дизайн-брифы, которые вовлекают студентов в серьёзную дизайн-практику. Каждый бриф требует работы с разным элементом дизайна, что даёт пространство для эксперимента с различными материалами.

2. Контекстуальные науки — даются через серию лекций и семинаров, цель которых — содержательно дополнить работу в студии. На протяжении первых двух лет студенты погружаются в эклектичную смесь теорий и идей, от философии до теории литературы.
. Истории и теории
. Дизайн и значение
. Экология и дизайн
. Этика и сохранение
. Общество и культура
. Материальная культура

3. Методы и процессы — сессии, которые созданы, чтобы поддержать студийную работу студентов. Они помогут развить уверенные креативные и профессиональные навыки.

4. Технические приёмы — воркшопы, которые развивают у студентов навыки, необходимые для выражения своих дизайнерских идей. Они вырастают из базовых навыков, полученных в первый год, к более совершенным и сфокусированным на предмете навыкам на втором году обучения.
Большинство выпускников программы бакалавриата по дизайну находят себя в креативных и культурных индустриях. Последний национальный опрос студентов отметил выпускников бакалавриата по дизайну Goldsmiths как самых трудоустраиваемых в стране, где 98% выпускников получают работу связанную с дизайном в течение года после окончания вуза.

Loading…

Источник

Государственная программа высшего образования для подготовки дизайнеров, меняющих облик городского и цифрового пространства.

Профиль входит в госпрограмму онлайн-бакалавриата

Яркий дизайн упаковки способен повысить продажи продукта в несколько раз, а политические плакаты — изменить позицию избирателей. Перфомансы, 3D-арт и социальный дизайн помогают дизайнерам выражать общественное мнение и освещать актуальные проблемы.

Графический ______Графический ______

Узнать подробности в телеграм

Профиль входит в госпрограмму онлайн-бакалавриата

Конкурс плакатов Прием работ до 23.04

Графический ______Графический ______

Узнать подробности в телеграм

Направления графического дизайна

OFFF MOSCOW designer festival branding. Masha Lapshyna

Информационный дизайн городской среды и графический дизайн окружения

Политический и социальный дизайн

Чтобы идти в ногу со временем компании регулярно меняют свой визуальный образ. Логотип и фирменный стиль компании выражают её позицию и философию, отвечает современной моде и доносят сложные идеи через простые графичные образы.

Графический motion-дизайн и анимация

Уличная навигация, транспортные карты, граффити и муралы, созданные художниками и графическими дизайнерами, формируют образ города, выражают общественные проблемы и объединяют людей.

С помощью выразительного графического дизайна художники влияли на политическую повестку и помогали людям бороться за свои права.

Моушн-дизайн – это графика в движении. Его используют в рекламе, на телевидении, во вступительных заставках кинокомпаний и титрах. Интро к сериалам уже стало отдельным видом искусства, а знаменитые заставки телеканалов и кинокомпаний — таких как Mtv и Columbia Pictures — узнаваемы с первых секунд.

Графические дизайнеры рисуют иллюстрации, оформляют обложки книг, журналов и музыкальных обложек. Некоторые графические образы становятся не менее известными, чем сами произведения.

Иллюстрации и дизайн печатных форм

Конкурс плакатов Прием работ: до 23.04

Подать заявку и получить бесплатную консультацию

Обучение на программе бакалавриата по профилю «Графический дизайн» длится 4 года

Познакомитесь с основами дизайна и графики

Узнаете главные принципы дизайна, его историю. Научитесь рисовать, строить композицию и работать с формой и цветом. Поймёте законы построения визуальных образов.

Изучите основные сферы дизайна и смежные специальности

Расширите навыки работы с визуалом. Узнаете, как проектировать и подбирать шрифты, строить технический рисунок, фотографировать и работать с компьютерными программами.

Расширите навыки для профессиональной карьеры

Узнаете, как создавать айдентику, проектировать веб-приложения и управлять проектами в арт-среде. Освоите навыки работы на стыке искусства, маркетинга и мультимедиа.

Подготовите дипломный проект

Отточите навыки цифрового дизайна и познакомитесь с деловой стороной профессии. Узнаете, как управлять студией или курировать большие проекты. Разработаете и защитите дипломный проект.

Графический дизайн — это визуальное отражение современной культуры, её философии и проблематики. С его помощью можно влиять на бизнес и окружающий мир.

Ваша карьера после обучения

Создадите графические проекты в разных сферах

Изучите сферы искусства: от фотографии до плаката. Узнаете, как решать социальные, маркетинговые и экологические проблемы с помощью дизайна. Сможете придумывать дизайн сайтов, интерфейсов и мобильных приложений.

Изучите инструменты графического дизайнера

Научитесь использовать профессиональный софт на продвинутом уровне. Освоите Photoshop, Illustrator, Figma, InDesign и другие программы.

Сможете участвовать в международных конкурсах и выставках

Руководители курса и преподаватели Школы дизайна помогут подготовиться к конкурсам и выставкам. Вы узнаете, как разрабатывать сметы для проекта, представлять работы для фестивалей и конкурсов. Сможете получить мировое признание и запускать свои проекты.

Получите шанс изменить окружающий мир и визуальную культуру

Академические знания и практический подход направят ваш креатив в нужное русло. Вы сможете привнести инновационные идеи в дизайн, повлиять на искусство и людей.

Поучаствуете в коллаборациях и наладите связи

Познакомитесь с авторитетными дизайнерами, представителями арт-сообществ и искусствоведами. Сможете организовывать совместные проекты и развивать индустрию дизайна.

Попробуете себя в роли руководителя

Узнаете, как руководить командой, вести проекты от идеи до реализации и защищать авторское право. Изучите психологию работы с клиентами и сможете определять их потребности.

Статистика зарплат по данным Headhunter в феврале 2022 года.

Кем ещё вы можете работать

Дизайнер печатных изданий

Художник-дизайнер телеэфира

Вы получите государственный диплом о высшем образовании с присвоением квалификации бакалавр по направлению подготовки дизайн

Станьте дипломированным специалистом

Студенты проходят стажировки и практику в дизайн-агентствах и у прямых заказчиков.

Проекты для крупных компаний. С первого курса вы будете работать над своим портфолио и создавать дизайн-концепции интерьеров и ландшафта. Познакомитесь с актуальными требованиями рынка и подготовите проекты для бизнеса.

Помощь HR специалистов. С третьего курса вас будут сопровождать HR-специалисты Skillbox. Вы определите цели карьеры, составите убедительное резюме и узнаете, как проходить собеседования.

Кроме лекций и семинаров, вас ждут практические воркшопы и вебинары с экспертами. Вы получите фидбек по своим работам, познакомитесь с коллегами, сможете задать вопросы специалистам, договориться о сотрудничестве или стажировке.

Воркшопы, мастер-классы и летние школы

В Школе дизайна РАНХиГС есть три известных мастерских, где у вас может получиться найти единомышленников, заявить о себе на конкурсе и быстрее развиваться.

Во время учёбы студенты организуют свои творческие группы, чтобы вместе участвовать в фестивалях и разрабатывать совместные дизайн-концепции.

Помимо этого, у вас будет возможность участвовать в летних офлайн-школах и круглых столах. Это поможет быстрее найти подходящее вам направление развития и понять, какие навыки важно улучшать.

Творческие мастерские студентов

Крупнейшая в России образовательная платформа по данным «Интерфакс Академии». Готовит востребованных Digital-специалистов и помогает начать карьеру в крупнейших компаниях отрасли.

Эксперты Skillbox — практикующие специалисты из ведущих дизайн-студий и технологических компаний.

Арт-директор проекта «Совесть»

Арт-директор и основатель студии графического дизайна Pixies

Основатель и арт-директор PINKMAN

Графический дизайнер Nimax

Руководитель «Лаборатории плаката» в Школе дизайна НИУ ВШЭ

Арт-директор проекта «Совесть»

Арт-директор и основатель студии графического дизайна Pixies

Основатель и арт-директор PINKMAN

Графический дизайнер Nimax

Руководитель «Лаборатории плаката» в Школе дизайна НИУ ВШЭ

Специальное отделение Российской академии народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ.

Преподаватели школы дизайна РАНХиГС

10 лет готовит сильных и творчески независимых специалистов, которые играют ключевые роли в современной креативной индустрии. Преподаватели Школы дизайна — дизайнеры-практики, профессионалы в сфере графического дизайна и урбанистики.

Савостьянова Мария Вадимовна

Соучредитель и главный редактор журнала о графическом дизайне «Как». Соорганизатор и креативный директор студии «Дизайн Депо»

Преподаватель-практик, историк искусства. Дизайн-критик, заместитель главного редактора журнала «Интерьер+Дизайн»

Габбасов Рустам Ильгизович

Сооснователь и редактор журнала и издательства «Шрифт», графический дизайнер

Марьинский Антон Иванович

Главный архитектор департамента интерьеров компании ABD architects

Профессор. Кандидат искусствоведения, руководитель Высшей академической школы графического дизайна. Вице-президент Академии графического дизайна.

Художник-график.
Член Московского Союза Художников

Скржинская Анна Сергеевна

Арт-директор Музея Москвы. Дизайнер

Работает в области книжного дизайна, авторской фотографии и фотоиллюстрации

Щетинина Анна Александровна

Директор архитектурного бюро Анны Щетитиной

Директор Школы дизайна РАНХиГС

Гурова Екатерина Александровна

Савостьянова Мария Вадимовна

Габбасов Рустам Ильгизович

Сооснователь и редактор журнала и издательства «Шрифт», графический дизайнер

Марьинский Антон Иванович

Главный архитектор департамента интерьеров компании ABD architects

Профессор. Кандидат искусствоведения, руководитель Высшей академической школы графического дизайна.

Художник-график.
Член Московского Союза Художников

Директор Школы дизайна РАНХиГС

Гурова Екатерина Александровна

Арт-директор Музея Москвы. Дизайнер

Скржинская Анна Сергеевна

Работает в области книжного дизайна, авторской фотографии и фотоиллюстрации

Директор архитектурного бюро Анны Щетитиной

Щетинина Анна Александровна

Для этого вам необходимо зарегистрировать личный кабинет на сайте РАНХиГС (если вы ранее обучались — авторизоваться). Затем заполните заявление в разделе «заполнить заявление онлайн».

Перечень документов для поступления

Срок подачи документов по ЕГЭ

Аттестат о среднем общем образовании или диплом о среднем профессиональном образовании
или диплом о высшем образовании

Паспорт (копии 1 и 2 разворотов)

Документы подтверждающие индивидуальные достижения

Подписанное заявление на сайте РАНХиГС в личном кабинете

3. Пройдите вступительные испытания

Для поступления на бакалавриат по программе «Современный дизайн» необходимо сдать ЕГЭ или внутренние вступительные экзамены (для тех, у кого есть ВО) и экзамены профессиональной направленности

Русский язык и обществознание (ЕГЭ)

Концептуальный рисунок (онлайн)

Проектная композиция (онлайн)

Концептуальный рисунок (онлайн)

Проектная композиция (онлайн)

Курсы для поступающих на бакалавриат для учеников 10-11 классов

Отслеживайте себя в ранжированном списке на сайте РАНХиГС

Публикация конкурсных списков

Подайте заявление о согласии на зачисление в личном кабинете РАНХиГС не позднее указанных сроков

Срок подачи документов по вступительным испытаниям

В программе есть гибкая система скидок на обучение. Размер скидки зависит от успеваемости студента и рассчитывается индивидуально.

Государство субсидирует часть процентной ставки по кредиту Сбербанка

Длительный срок погашения

Подать заявку и получить бесплатную консультацию

**Стоимость обучения без скидки 185500 руб. за семестр в 2021 году

г. Москва, Ленинский проспект, дом 6, стр. 20

Премия Рунета 2020, 2019, 2018

Источник

Теперь высшее образование можно получить онлайн! Стань востр | Работа в диджитал и медиа

Теперь высшее образование можно получить онлайн!
Стань востребованным специалистом по графическому или средовому дизайну.
Вы освоите практические инструменты современного дизайна, разовьете концептуальное мышление и общую визуальную культуру. Сможете работать в дизайн-студиях, реализовывать дизайн-концепции, запускать крупные проекты и организовывать свои выставки.

В онлайн-бакалавриате «Современный дизайн» от РАНХиГС и Skillbox всё, как в классических вузах: семинары, сессия, студенческие льготы и отсрочка от армии, только все занятия и экзамены — онлайн.

Для поступления необходимо сдать ЕГЭ (русский язык и обществознание) и экзамены профессиональной направленности — концептуальный рисунок и проектная композиция (онлайн).
Срок подачи документов до 13 августа!
Получите больше информации по ссылке: https://clc.am/QJ2a4w

Источник

Для поступающих на специальность 54.05.03 «Графика» Высшей школы печати и медиатехнологий

На места финансируемые из федерального бюджета

Вступительные испытания проводятся очно с личным присутствием в аудитории (в случае, если это не противоречит постановлениям губернатора Санкт-Петербурга, издаваемым в соответствии с Указом Президента РФ от 11 мая 2020 г. №316 «Об определении порядка продления действия мер по обеспечению санитарно-эпидемиологического благополучия населения в субъектах Российской Федерации в связи с распространением новой коронавирусной инфекции (СOVID-19)», исходя из санитарно-эпидемиологической обстановки и особенностей распространения новой коронавирусной инфекции (СOVID-19)).

Допуск к вступительному испытанию

До начала профессионального испытания абитуриент должен представить в общей сложности 10 работ в разных техниках в предметную комиссию для получения допуска к испытанию:

по рисунку – по профилю вступительных экзаменов (рисунки гипсовых слепков) или портреты взрослого человека (2-4 рисунка);
по живописи – в любой технике – (акварель, гуашь, темпера и среди них – по теме вступительного экзамена –2-4 натюрморта);
по композиции – эскизы иллюстраций в любой технике и карандаше, черно-белые по темам русской и зарубежной литературной классики и эскизы надписей, демонстрирующие практические навыки (кроме плакатного пера) в карандаше или тушью, пером.

Работы по рисунку, живописи и композиции должны конкретно отображать пространственные, конструктивные и цветовые качества реальности.

Допуск проводится 06, 07 и 08 июля с 14:00 до 17:00 по адресу: Санкт-Петербург, пер. Джамбула, д.13, Высшая школа печати и медиатехнологий СПбГУПТД.
Получившие допуск абитуриенты, имеют право участвовать в профессиональном испытании.

Проведение очного профессионального испытания:

Профессиональное испытание состоит из трех туров: рисунок, живопись, композиция.
Все оценки по каждому туру выставляются по 100-балльной шкале.
Общий балл за профессиональное испытание рассчитывается как среднее арифметическое значение (сумма баллов, полученных за каждый тур, отнесенная к количеству туров).
Испытания являются творческим состязанием абитуриентов для определения наиболее одаренных и подготовленных к профессиональной творческой деятельности.

Абитуриент должен иметь при себе:

бумагу, натянутую на планшет для рисунка размером 40х50 см или 50х60 см для основной работы
бумагу, натянутую на планшет для живописи размером 50х60 см для основной работы
карандаши различной мягкости;
кнопки в достаточном количестве;
краски, кисти, губку;
банку для воды.

Рисунок

Время выполнения: по 4 академических часа (180 минут) в течение 2-х дней. Итого 360 минут.
Абитуриенты рисуют гипсовый слепок головы с античного образца. Основное внимание при оценке работ обращается на достоверность изображения, правильную передачу пропорций и тональных отношений, общую пластику и характер модели. Техника исполнения – карандаш.

Живопись

Время выполнения: по 4 академических часа (180 минут) в течение 2-х дней. Итого 360 минут.
Абитуриенты пишут натюрморт из нескольких предметов. При оценке работ по живописи, основное внимание обращается на точность объемно-пространственных построений, гармонию цветовых отношений, целостность композиционного решения и материальность в передаче изображения предметов. Техника исполнения – акварель, гуашь, темпера, формат бумаги (А2).

Композиция

Время выполнения: по 5 академических часов (225 минут) в течение 2-х дней. Итого 450 минут.
Абитуриенты выполняют титульный разворот, состоящий из фронтисписа (иллюстрация) и титульного листа по одной из трёх предложенных тем.
Темы для выполнения задания по композиции выдаются после окончания предыдущего экзамена, на консультации по композиции.
Титульный разворот выполняется в аудитории на заданную литературную тему, состоящую из изобразительно-иллюстративных и шрифтовых элементов. В его структуру входят: иллюстрация, раскрывающая характер содержания литературного произведения, фамилия автора книги, ее название, текстовой информационный блок с названием издательства и годом выпуска книги.
В шрифтовой части композиции фамилия автора и название выполняются тушью, остальные текстовые блоки могут быть намечены карандашом. Решение сюжетно-иллюстративной части композиции – черно-белое с возможным включением одного или двух цветов.
Основное внимание при оценке работ уделяется умению абитуриента грамотно продумать и скомпоновать иллюстративную и шрифтовую часть композиции, а также их художественно-техническому исполнению. Кроме того, особое внимание обращается на умение работать по представлению, грамотно передать пространственную среду изображаемого сюжета с учетом размещения фигур и масштаба предметов, показать знание эпохи и черты ее материальной культуры.
Техника исполнения – тушь, перо, кисть, акварель, карандаш, бумага (А2).

На экзамене по композиции абитуриент должен иметь при себе:

бумагу формата А-2 или 2 листа бумаги формата A-3 для основной работы, бумагу для эскизов и набросков, кальку для работы со шрифтом;
линейку для шрифта;
гелевые или шариковые ручки, рапидографы для выполнения шрифтовой композиции;
карандаши различной мягкости;
графические материалы в достаточном количестве для выполнения иллюстрации.
бумагу формата А-1 (1 лист) для оформления композиции на выставку.

На места с оплатой стоимости обучения

Форма проведения профессионального испытания – предоставление электронного портфолио (просмотр) на платформе, определенной для проведения вступительного испытания.

Профессиональное испытание состоит из трех этапов — 1. Рисунок, 2. Живопись, 3. Композиция. Каждый этап оценивается в 100-балльной шкале. Общий балл профессионального испытания рассчитывается как сумма баллов этапов, отнесенная к количеству этапов. Все фото должны быть выполнены при хорошем освещении, без геометрических искажений. Учитывается также общее художественное впечатление от портфолио.

Электронное портфолио должно содержать 3 папки в формате PowerPoint:

Испытания являются творческим состязанием абитуриентов для определения наиболее одаренных и подготовленных к профессиональной творческой деятельности.

Рисунок

Формат — А-2 и больше.
Фотографии предоставляются вместе с масштабной линейкой.
Техника — графитный карандаш, уголь, сепия, соус;

Требования:

Общее количество работ – 5-10, из них необходимо предоставить тональный рисунок классической гипсовой головы или портрет взрослого человека (2-4 рисунка).
Рисунок должен быть выполнен в соответствии с принципами конструктивного построения простых и сложных геометрических форм изображаемых объектов.
Любой объект на рисунке, должен быть изображен с учётом линейной и воздушно-пространственной перспективы. При моделировании тоном, должно быть уделено основное внимание пространственному соподчинению форм в различных планах и ракурсах. Рисунок должен показывать ясное представление абитуриента о масштабе и пропорциях изображаемого объекта.
В рисунке должны быть видны навыки работы выбранным материалом, владение графическими приёмами светотеневого моделирования формы. Рисунок должен быть выполнен в соответствии с законами композиции и показывать знания и навыки абитуриента в этой области.
Абитуриент должен показать понимание закономерностей взаимосвязи объемов и плоскости, соподчинения частей и целого, уметь анализировать любой пространственный объект на основе соподчинения общего и частного, видеть и изображать пластические связи объектов в пространстве.
Рисунок должен показывать, что его автор владеет культурой творческого мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения.

Живопись

Количество работ — 3-4.
Формат — А-2 и больше, до А-1.
Фотографии предоставляются вместе с масштабной линейкой.
Техника — акварель, гуашь, акрил, темпера, масло
Жанр — обязательно натюрморт, состоящий из предметов быта разной фактуры, драпировок, нескольких овощей или фруктов. Пейзаж, портрет и др. – по желанию

Требования:

Основные требования к живописи: композиция, построение (рисунок), работа с цветом. Абитуриент должен показать умение работать в выбранной технике, правильно скомпоновать натюрморт в выбранном формате, отразить понимание соблюдения пропорций.
В живописном этюде натюрморта необходимо показать умение организовать воздушно-пространственную среду, плановость в изображении пространства, передать при помощи цвета и тона материальность и объем предметов. Колористическое решение натюрморта и гармоничность цветовых отношений должны отразить не только понимание законов цветоведения, но и творческий замысел автора.
Живописные работы должны быть оформлены в паспарту шириной 3-5 см.

Композиция

Фотографии работ предоставляются вместе с масштабной линейкой.
На конкурсом экзамене по композиции необходимо выполнить титульный разворот на одну из заданных тем на формате бумаги А-2.
Темы для композиции будут опубликованы на сайте приемной комиссии не ранее 19 июля.
Техника для титульного листа – тушь, перо, рапидограф.
Техника для фронтисписа — тушь, перо, кисть, отмывка, карандаши, мягкие материалы, маркеры.

Требования:

Титульный разворот содержит титульный лист и иллюстрацию на фронтисписе. Формат А-3 для титульного листа и формат А-3 для иллюстрации.
На титульном листе должны быть указаны: автор произведения, название, жанр и издательство (материалы: тушь, перо, рапидограф).
Используются 3 основные гарнитуры: классическая антиква, новая антиква, гротеск (рубленный шрифт). Гарнитуры подбираются согласно выбранной теме и должны учитывать стиль произведения и время его написания.
Основное требование к выполнению титульного листа: грамотное расположение шрифтовой композиции в формате листа бумаги и демонстрация умения организовать масштабную, стилистическую и тональную взаимосвязь с фронтисписом. Абитуриент должен также показать понимание закономерностей построения выбранной гарнитуры шрифта, умение анализировать пространственное расположение шрифтовых надписей, организовывать их связи и соподчинение.
Фронтисписом является иллюстрация, которая обобщает содержание всего литературного произведения. Под иллюстрацией подразумевается сложная фигуративная композиция, в сюжет которой могут быть включены один или несколько персонажей, на фоне ландшафта или в интерьере, раскрывающая основной смысл литературного произведения, время его написания и жанровую направленность.
Основные требования к иллюстрации: грамотное расположение изображаемых объектов, умение изображать фигуры человека в убедительно изображённом материальном окружении, органичное тональное или монохромное решение, передача эмоционального состояния героев литературного текста.
Абитуриент должен показать умение целостно организовать формально-композиционную и образно-пластическую структуру листа при помощи тонально пятна, ритма, фактур, текстур. В работе над иллюстрацией по выбранной тематике необходимо проявить художественное, творческое мышление, фантазию, воображение, умение увидеть и передать эмоциональную атмосферу литературного источника.

Критерии оценивания работ

Рисунок

Критерий оценивания	Максимальное количество баллов
Грамотное композиционное решение рисунка	15
Пропорциональное соотношение предметов в листе	10
Моделировка формы и деталей	15
Умение владения перспективой	15
Общее тональное решение работы	15
Степень завершенности работы	15
Качество исполнения, наличие общей графической культуры	15
ИТОГО	100

Живопись

Критерий оценивания	Максимальное количество баллов
Композиционное решение натюрморта	15
Пропорциональное соотношение предметов в листе	10
Гармоничность цветовых отношений	15
Передача материальности изображаемых предметов	15
Передача плановости, пространства	15
Степень завершенности работы	15
Качество исполнения	15
ИТОГО	100

Композиция

Критерий оценивания	Максимальное количество баллов
Композиционное решение титульного разворота	15
Стилистическое соотношение всех элементов оформления в листе	10
Гармоничность и пропорциональность шрифтов на титуле	15
Отражение содержания произведения в иллюстрации	15
Передача плановости, пространства в иллюстрации	15
Правильность изображения фигур, костюма, интерьера	15
Качество исполнения, степень завершённости работы	15
ИТОГО	100

Источник

Поступление на дизайн в РАНХиГС

Поступление на дизайн в РАНХиГС

Количество мест

Экзамены в РАНХиГС на современный дизайн

Экзамен по концептуальному рисункув РАНХиГС

Экзамен по проектной композициив РАНХиГС

Подготовка

Для кого этот курс?

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН

АРХИТЕКТУРНАЯ СРЕДА И ДИЗАЙН, ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

МЕНЕДЖМЕНТ В ДИЗАЙН-БИЗНЕСЕ

ИЛЛЮСТРАЦИЯ В ДИЗАЙНЕ

ДИЗАЙН В ЦИФРОВОЙ СРЕДЕ

ГЕЙМ-ДИЗАЙН

МОУШН-ДИЗАЙН

ДИЗАЙН КОСТЮМА

ВИЗУАЛЬНЫЕ КОММУНИКАЦИИ

АНИМАЦИЯ

О бакалавриате «Дизайн»

Чему вы научитесь

Преимущества

Проектный принцип обучения

Привлечение к преподаванию практикующих специалистов:

Практика

Обучение в малых группах

Выбор профиля в конце первого года обучения

Создание в образовательном процессе творческой атмосферы,

Международный контекст образования

Обучение в центре города

Цель программы

Обучение

Учебный план

Карьерные перспективы

Дополнительная информация

​Теперь высшее образование можно получить онлайн! Стань востр | Работа в диджитал и медиа

Для поступающих на специальность 54.05.03 «Графика» Высшей школы печати и медиатехнологий

На места финансируемые из федерального бюджета

Допуск к вступительному испытанию

Проведение очного профессионального испытания:

Абитуриент должен иметь при себе:

Рисунок

Живопись

Композиция

На экзамене по композиции абитуриент должен иметь при себе:

На места с оплатой стоимости обучения

Рисунок

Живопись

Композиция

Рисунок

Живопись

Композиция

Новое и интересное на сайте:

Экзамен по концептуальному рисунку
в РАНХиГС

Экзамен по проектной композиции
в РАНХиГС

Теперь высшее образование можно получить онлайн! Стань востр | Работа в диджитал и медиа