Какой порядок исполнения пьес на экзамене

ТЕСТ №5

1. Основной формой учебной и воспитательной работы в классе по
специальности является:

a)— репетиция;

b)— прослушивание;

c)-урок .

2. Непременным
условием в работе над музыкальным произведением является:

a) — анализ встречающихся трудностей;

b)— точное следование
авторскому тексту;

c) -систематическая работа над техникой.

3. Трудность
изучаемого материала должна соответствовать:

 a)  – характеру
и темпераменту учащегося;

 b) – амбициям
и желанию учащегося;

 с) – программным
требованиям;

 d) — уровню подготовки учащегося.

4. Формирование навыков чтения с листа зависит от:

a) — музыкального опыта и общего уровня музыкальной и
технической подготовки;

b) — богатства и яркости музыкальных
впечатлений;

с) – игра по нотам и
наизусть;

d) — количества изучаемых музыкальных произведений и
теоретических знаний;

 e)-только
«a» и «d»;  f)-только «b» и «c»; g) все пункты кроме «с»

5. Чтение нот с
листа особенно тесно связано с развитием:

a) – метроритма;

b) – артикуляции;

c) – техники;

d) – «внутреннего слуха».

Критерии оценки:

Правильный ответ……………..……………………………………  – 1 балл

Оценочная шкала:    5 баллов – «5»

                                       4 балла – «4»

                                       3 балла – «3»

                                       2 балла – «2»

Преподаватель
_____________________

ТЕСТ № 6

1. Быстрая реакция на нотные знаки, свободная
ориентировка на клавиатуре или грифе являются непременным условием успешного
приобретения навыков:

a) – подбора по слуху;

b) – импровизации;

с)
— чтения с листа;

d) – игры по нотам.

2. Важнейшими факторами правильности
организации самостоятельных занятий обучающихся является:

a) — составление расписания
«рабочего дня» и планирование самостоятельной работы;

b) – глубоко продуманный выбор репертуара и усидчивость;

3. При составлении
индивидуального плана преподаватель должен:

a) — строго следовать репертуарным спискам указанным в
программе;

b) — стремиться к охвату всех разделов репертуара,
указанного в программе;

c) — стремиться к всестороннему развитию
профессионально-исполнительских данных обучающегося;

d) – все пункты; e) только «a»
и «b»; f) только
«b» и «c».

4.Какой порядок
исполнения пьес на экзамене?

a) – пьеса полифонического
склада, крупная форма,  пьеса малой формы;

b) — крупная форма, пьеса полифонического склада, пьеса
малой формы;

c) — пьеса малой формы, пьеса полифонического склада,
крупная форма;

d) – произвольный порядок;

5. Обязательное
количество выступлений обучающегося в год:

a)  достаточно одного выступления;

b)  два—три выступления;

c) три-четыре выступления;

d) четыре- пять выступлений;

Критерии оценки:

Правильный ответ……………..……………………………………  – 1 балл

Оценочная шкала:    5 баллов – «5»

                                       4 балла – «4»

                                       3 балла – «3»

                                       2 балла – «2»

Преподаватель
_____________________

ТЕСТ № 7.

 Тема: Обзор методической литературы.

1.
Кто автор «Школа игры на шестиструнной гитаре»?

a) А.Иванов-Крамской;     c) П.Агафошин; 
e) Э. Пухоль ;

b)  Е. Ларичев;                   
d) Н.Кирьянов;    f) Ч. Дункан.

2. Кто автор «Искусство игры на классической шестиструнной
гитаре»?

a) А.Иванов-Крамской;     c) П.Агафошин;  e) Э. Пухоль
;

b)  Е. Ларичев;                   
d) Н.Кирьянов;    f) Ч. Дункан.

3. Кто автор «Самоучитель игры на шестиструнной
гитаре»?

a) А.Иванов-Крамской;     c) П.Агафошин;  e) Э. Пухоль
;

b)  Е. Ларичев;                    d) Н.Кирьянов;    f) Ч. Дункан.

4. Кто автор «Гитара в России»?

a) М. Вайсборд;

b) Б. Вольман.

c)

5. Кто автор «Андрес Сеговия и гитарное
искусство 20 века»?

a) М. Вайсборд;

b) Б. Вольман.

Критерии оценки:

Правильный ответ……………..……………………………………  – 1 балл

Оценочная шкала:    5 баллов – «5»

                                       4 балла – «4»

                                       3 балла – «3»

                                       2 балла – «2»

Преподаватель
_____________________

ТЕСТ № 8.

Тема: Обзор методической литературы.

1. Кто автор «У
врат мастерства»?

a) Алексеев
А.

b) Ауэр Л. Моя
школа игры на скрипке

с) Гинзбург Л.

d) Коган Г.

e) Нейгауз Г.

2. Кто
автор «О работе над музыкальным
произведением»?

a) Алексеев
А.

b) Ауэр Л.

с) Гинзбург Л.

d) Коган Г.

e) Нейгауз Г.

3. Кто автор «Об искусстве фортепианной игры»?

a) Алексеев
А.

b) Ауэр Л.

с) Гинзбург Л.

d) Коган Г.

e) Нейгауз Г.

4. Кто
автор «Методика игры на фортепиано»?

a) Алексеев А.

b) Ауэр Л.

с) Гинзбург Л. 

d) Коган Г.

e) Нейгауз Г.

5. Кто автор «Моя школа игры на скрипке»?

a) Алексеев
А.

b) Ауэр Л.        

с) Гинзбург Л. 

d) Коган Г.

e) Нейгауз Г.

Критерии оценки:

Правильный ответ……………..……………………………………  – 1 балл

Оценочная шкала:    5 баллов – «5»

                                       4 балла – «4»

                                       3 балла – «3»

                                       2 балла – «2»

Преподаватель
_____________________

ТЕСТ № 9

1. Кто автор «Путь к музицированию»?
a)
Баренбойм Л.
b) Круглов В. 
c) Чунин В. 
d) Ямпольский И. 
e) Говорушко П.

2. Кто автор «Искусство игры на домре »?
a). Баренбойм Л.
b) Круглов В. 
c) Чунин В. 
d) Ямпольский И. 
e) Говорушко П.

3. Кто автор «Дирижёрское исполнительство»?
a) Баренбойм Л.
b) Круглов В. 
c) Гинзбург Л
d) Ямпольский И
e) Говорушко П.

4. Кто автор «Основы скрипичной аппликатуры»?
a) Баренбойм Л.
b) Круглов В. 
c) Чунин В. 
d) Ямпольский И.
e) Говорушко П.

5.Кто автор «Основы игры на баяне»?
a) Баренбойм Л.

b) Круглов В. 
c) Чунин В. 
d) Ямпольский И.
e) Говорушко П.

Критерии оценки:

Правильный ответ……………..……………………………………  – 1 балл

Оценочная шкала:    5 баллов – «5»

                                       4 балла – «4»

                                       3 балла – «3»

                                       2 балла – «2»

Преподаватель
_____________________

ВОПРОСЫ

Тема «Профессиональная компетентность воспитателя»

1. 
«Профессиональная компетентность воспитателя» (обосновать)

Под компетентностью понимается системное
проявление знаний, умений, способностей и личностных качеств, позволяющих
успешно решать функциональные задачи, составляющие сущность профессиональной
деятельности.

2. Необходимой составляющей профессионализма
человека является 

— профессиональная
компетентность.

3. Профессиональная компетентность педагога
(дать определение)

 многофакторное
явление, включающее в себя систему теоретических знаний педагога и способов их применения
в конкретных педагогических ситуациях, ценностные ориентации педагога, а также
интегративные показатели его культуры (речь, стиль общения, отношение к себе и
своей деятельности, к смежным областям знания и др.)

4. К основным
составляющим профессиональной компетентности педагога относятся:

a) Интеллектуально-педагогическая
компетентность

– умение применять полученные знания, опыт в
профессиональной деятельности для эффективного обучения и воспитания,
способность педагога к инновационной деятельности;

b). Информационная компетенция

– объем информации педагога о себе, учениках,
родителях, о коллегах.

c) Регулятивная компетентность

 –
умение педагога управлять своим поведением, контролировать свои эмоции,
способность к рефлексии, стрессоустойчивость.

d) Коммуникативная компетентность

– значимое профессиональное качество,
включающее речевые навыки, умение слушать, экстраверсию, эмпатию.

5. Умение
правильно общаться с родителями воспитанников

 – одна из
главных и может быть трудных проф. компетенций. 

6. В соответствии с определением понятия «профессиональная
компетентность» оценивание уровня профессиональной компетентности
педагогических работников предлагается осуществлять с использованием трех
критериев:

1. Владение современными педагогическими технологиями и их
применение в профессиональной деятельности.

2. Готовность решать профессиональные предметные задачи.

3. Способность контролировать свою деятельность в
соответствии с принятыми правилами и нормами.

7. В качестве одной из
важнейших составляющих профкомпетентности является

способность самостоятельно приобретать новые знания и умения,
а также использовать их в практической деятельности.

8. Современная ситуация в
образовании требует особой подготовки специалистов. Готовить детей к переменам
может только тот педагог, который сам готов к переменам, личностно
развивающийся в профессии, обладающий высоким уровнем знаний и умений,
рефлексией, развитой способностью к проектировочной деятельности, то есть

 профессионально-компетентный
педагог.

«Этап Мозговой штурм»

 I. В стремительно меняющемся открытом мире главным профессиональным
качеством, которое педагог должен постоянно демонстрировать своим ученикам,
становится умение учиться.

II.  Что должно повлечь за собой введение нового
профессионального стандарта педагога? (изменение стандартов его подготовки и переподготовки
в высшей школе и в центрах повышения квалификации).

IV. Какое определение
стандарта по вашему мнению лишнее?

•
Стандарт – инструмент реализации стратегии образования в меняющемся мире.

•
Стандарт – инструмент повышения качества образования и выхода отечественного
образования на международный уровень.

•
Стандарт – объективный измеритель квалификации педагога.

•
Стандарт – средство отбора педагогических кадров в учреждения образования.

•
Стандарт – основа для формирования трудового договора, фиксирующего отношения
между работником и работодателем.

V.
Закончите фразу — Профессиональный стандарт
педагога– рамочный документ, в котором определяются основные требования к его
(квалификации).

VI. 5. Где может применяться
проф. стандарт?

а) при
приеме на работу в общеобразовательное учреждение на должность «педагог»;

в) при
проведении аттестации педагогов образовательных учреждений региональными
органами исполнительной власти, осуществляющими управление в сфере образования;

г) при
проведении аттестации педагогов самими образовательными организациями, в случае
предоставления им соответствующих полномочий.

VII.
Перечислите некоторые компетенции воспитателя
согласно проф. стандарту

Педагог
дошкольного образования должен.

VIII. Как оценивается
профессиональная деятельность педагога дошкольного образования (только комплексно)

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

ЦДОД МБОУ гимназия «УВК № 1»

Требования к техническим зачётам и академическим концертам секции «фортепиано» ТО «Музыкальная школа»

Выполнила: педагог дополнительного образования Атапина Г.А.

г. Воронеж

Технические зачёты (в дальнейшем – техзачёты).

Проходят в учебном классе в удобное для учащегося время с обязательным присутствием коллег (1-2 человека).

Техзачёты проводятся с 3-го года обучения (в дальнейшем — г. о.) в конце I четверти и середине III четверти.

В первом полугодии сдаются диезные гаммы и этюд.

Во втором полугодии сдаются бемольные гаммы, этюд и термины.

Термины — либо по образцу (прилагается), либо собственные (предоставить каждому педагогу термины, написанные со 2-го по 7-й г. о.).

Третий г. о. – играются параллельный мажор и минор с двумя знаками.

Четвёртый г. о. – играются параллельный мажор и минор с тремя знаками.

Пятый г. о. – играются параллельный мажор и минор с четырьмя знаками.

Шестой г. о. – играются параллельный мажор и минор с пятью знаками.

Седьмой г. о. – играются параллельный мажор и минор с шестью знаками.

В выпускных классах выступления учащегося на техзачётах не обязательно (на усмотрение педагога). Гаммы проходятся и сдаются в классном порядке.

Способные дети могут сдавать техзачёты со 2-го г. о., где играют параллельный мажор и минор с одним знаком.

Менее способные дети могут идти по облегчённой программе:

Третий г. о. – играются параллельный мажор и минор с одним знаком.

Четвёртый г. о. – играются параллельный мажор и минор с двумя знаками.

Пятый г. о. – играются параллельный мажор и минор с тремя знаками.

Шестой г. о. – играются параллельный мажор и минор с четырьмя знаками.

Седьмой г. о. – играются параллельный мажор и минор с пятью знаками.

В единичных случаях этюд может быть заменён на виртуозную пьесу, но такая замена должна быть исключением и не превращаться в систему.

В случае, если учащийся готовится к конкурсу, возможна сдача техзачёта по частям, не более, чем в два этапа, при условии, что оба этих этапа принимает один и тот же педагог (нельзя гаммы сдавать одному педагогу, а этюд — другому). Ни одна из частей техзачёта пересдаче не подлежит.

Если учащийся долго болел, он освобождается от сдачи техзачёта при условии, что гаммы и этюд проходятся в классном порядке.

Виды техники по каждому г. о. уточняются в индивидуальных рабочих программах педагогов секции «фортепиано».

Академические концерты (в дальнейшем – академконцерты).

Проходят два раза в год (конец I и II полугодий) в назначенное администрацией время в малом зале ЦДОД в присутствии экзаменационной комиссии. Академконцерт второго полугодия приравнивается к переводному экзамену.

Первый г. о. Предусмотрен один академконцерт в конце второго полугодия. Исполняются три произведения. Жанры выбираются в соответствии со способностями ребенка, согласно индивидуальной рабочей программе каждого педагога. Допускаются этюд и ансамбли.

Дети первого г. о., имеющие подготовку, могут играть на двух академконцертах (в конце I и II полугодий), но программа выступления на декабрьском академконцерте должна предполагать определённые знания, умения и навыки. Не допускается игра одним или несколькими пальцами на non legato пьес, состоящих из нескольких клавиш.

Второй г. о. Учащиеся выступают на двух академконцертах: в конце I полугодия они исполняют два произведения, в конце II полугодия – три произведения.

Программы выступлений на этих академконцертах должны включать по выбору педагога:

1. Две полифонии и одну крупную форму; данные варианты выбираются в

2. Одну полифонию и одну крупную форму; зависимости от индивидуальных

3. Две полифонии. особенностей ученика.

Остальное – пьесы (допускаются ансамбли и этюды). Программы составляются согласно индивидуальной рабочей программе каждого педагога.

С третьего г. о. этюд играется на техзачёте. Любое исключение рассматривается в индивидуальном порядке, исходя из сложившейся ситуации: болезнь ребёнка; подготовка к конкурсу, где в программе предусмотрен этюд и т. п.

С третьего по шестой г. о. (если ребёнок учится по 7-летней программе) и с третьего по четвёртый г. о. (если ребёнок учится по 5-летней программе) – учащийся играет на академконцертах два раза в год: в конце I полугодия (исполняются два произведения) и в конце II полугодия (исполняются три произведения).

Дети, участвующие в конкурсах, (включая I-II г. о.) по уровню не ниже районного, могут играть на академконцерте II полугодия два произведения (на усмотрение педагога).

Выступление учащегося (включая I-II г. о.) на ответственном школьном мероприятии может быть приравнено к выступлению на академконцерте (на усмотрение педагога). К ним относятся школьные конкурсы, общешкольные концерты и мероприятия. Ответственными мероприятиями не являются: классные концерты, праздничные утренники в одном или нескольких классах, выступление учащегося на уроке музыки.

Обязательным для каждого г. о. является исполнение учащимся одной полифонии и одной крупной формы.

Варианты академконцерта I полугодия: данные варианты выбираются в зависимости

1. Полифония и пьеса; от индивидуальных особенностей ученика,

2. Крупная форма и пьеса. согласно индивидуальной рабочей программе

Варианты академконцерта II полугодия: каждого педагога.

1. Полифония, крупная форма и пьеса;

2. Полифония и две пьесы;

3. Крупная форма и две пьесы.

В случае продолжительной болезни учащегося академконцерт может быть заменён на контрольный урок, который проходит в учебном классе в удобное для педагога время в присутствии коллег (1-2 человека). Возможна пересдача выступления на академконцерте в сроки, установленные администрацией.

Ансамбли. В течение года на двух академконцертах учащийся может сыграть 1-2 ансамбля с педагогом или с другим учащимся. В единичных случаях дети, не имеющие музыкальных способностей, могут сыграть три ансамбля с педагогом или с другим учащимся (это не относится к выпускному классу).

Ансамбль из двух и более учащихся играется на академконцерте только в том случае, если предмета «ансамбль» нет в нагрузке у педагога. Если такой предмет есть в нагрузке, то он идёт отдельным зачётом. «Ансамбль» как самостоятельный предмет предполагает наличие двух и более детей. Ансамбль одного ребёнка с педагогом в этом случае не допустим. Вышесказанное по предмету «ансамбль» относится ко всем годам обучения.

Ансамблями считаются: пьесы для четырёх и более рук; концерты; любая крупная форма для четырёх рук и в редких случаях – полифонические переложения для четырёх рук. Жанр этюда в виде ансамбля не допускается. Хоровые партитуры в оригинальном изложении не допускаются.

Обработки для фортепиано. Возможно исполнение хоровых, вокальных и инструментальных переложений для фортепианного ансамбля и соло, выполненных выдающимися музыкантами и педагогами-пианистами, такими как А. Артоболевская, А. Николаев и др. Собственные обработки хоровых партитур, вокальной и инструментальной музыки без соответствующей рецензии не допускаются. Без рецензии допускаются собственные обработки (ансамбль и соло) лёгких детских песен только для первого г. о.

Выпускной класс.

Выпускная программа по пятому и седьмому г. о. составляется из четырёх жанров:

— этюд;

— полифония;

— крупная форма;

— пьеса.

Все жанры должны быть чёткими и понятными для коллег. Если жанр непонятен, то педагог должен предоставить на МО грамотные методические рекомендации (не ксерокопии), где дано ясное определение жанра данного музыкального произведения.

Допускается один ансамбль. Случаи с двумя ансамблями в практике не встречались.

В течение года выпускники играют три раза: два зачёта (декабрь – два произведения; апрель – вся программа) и выпускной экзамен в конце года. Перенос выпускного экзамена на другой срок возможен в экстренных ситуациях по согласованию с администрацией и директором МБОУ гимназия «УВК № 1». Пересдача выпускного экзамена в практике не встречалась.

Спорные моменты по выпускной программе.

1. Фортепианные циклы.

Авторские сборники пьес (например, «Песни без слов» Ф. Мендельсона; полифонические сюиты типа «Французских сюит» И. С. Баха), или просто несколько пьес одного композитора не являются крупной формой. Крупной формой являются циклы, объединённые одним или несколькими лейтмотивами и носящие черты рондо, сонаты или вариаций (например, цикл «Карнавал» Р. Шумана). Но в таком случае цикл должен исполняться целиком.

Все спорные случаи должны рассматриваться на МО с предоставлением педагогом оригинального нотного текста (не ксерокопии) и методических рекомендаций (не ксерокопии), указывающих, что данный цикл является крупной формой.

1. Старинная крупная форма.

Например, Сарабанда с вариациями Г. Генделя может исполняться и как полифония, и как крупная форма.

Недопустимо играть Сарабанду с вариациями как полифонию и следом какие-либо ещё вариации как крупную форму, так как получается, что в программе два вариационных жанра. Если берётся Сарабанда с вариациями как полифония, то крупная форма должна быть в жанре сонаты или рондо. Одинаковые жанры в программе не допускаются.

1. Стилистика.

Выпускная программа должна предусматривать разные стили. Недопустимо следующее сочетание:

— Н. Паганини – Этюд — А. Гедике – Этюд;

— Л. Моцарт – Менуэт; — А. Гедике – Трёхголосная прелюдия;

— В. Моцарт – Рондо; или — Д. Кабалевский – Сонатина;

— Й. Гайдн – Пьеса. – С. Майкапар – Пьеса.

Критерии оценки.

Исполнение текста программы наизусть с ошибками – 3 (удовлетворительно);

Выученный наизусть текст с методическими грамотными замечаниями педагога – 4 (хорошо);

Выученный наизусть текст с методически грамотными замечаниями педагога и собственным отношением ученика – 5 (отлично).

Все спорные моменты, не затронутые в данных требованиях, должны выноситься на МО для коллегиального обсуждения.

Как хорошо сдать экзамен по игре на фортепьяно

6 методика:Понимание экзаменаПодготовка к экзаменуВарианты чтения с листаВарианты игры экзаменационных произведенийВарианты игры гамм и арпеджиоТренировка слуха

Ваш учитель фортепьяно впервые назначает вам экзамен по игре на фортепьяно? Данная статья поможет вам подготовиться к его сдаче.

Шаги

Метод 1 из 6: Понимание экзамена

1. 
   1
   Узнайте, чего ожидать. Спросите у вашего учителя, из чего состоит экзамен. Большинство экзаменов включает игру произведений с аккомпанементом и без, игру гамм и арпеджио, тесты на слух, общие знания и чтение с листа.

2. 
   2
   Узнайте у учителя, как будет проводиться экзамен, и уделите время проверке программы.

Метод 2 из 6: Подготовка к экзамену

1. 
   1
   Уделяйте огромную часть урока и свободного личного времени подготовке к экзамену.
2. 
   2
   Осознавайте то, что играете и слушаете.
3. 
   3
   Играйте гаммы. Гаммы очень полезны для памяти. Не заучивайте их по порядку; вместо этого немного смешайте их.
4. 
   4
   Проведите заранее тренировочный экзамен с вашим учителем.
5. 
   5
   В течение последних двух недель не прекращайте практиковать упражнения на слух и чтение с листа. Попросите учителя выделять 10 минут в конце каждого занятия на практику этих навыков. Вы можете больше переживать за ваши произведения, но лучше начать это как можно раньше!
6. Чтение с листа станет легким, как только вы наловчитесь в нем. За 30 секунд, которые дает экзаменатор, запомните знаки при ключе и ритм и попробуйте сыграть произведение обеими руками.
7. Тест на слух очень прост, если вы знаете ноты. Вас попросят назвать ноты, простучать ритм, пропеть отрывок, а также спросят вас о некоторых особенностях произведения. Чтобы преуспеть в тесте на слух, вам необходимо выучить музыкальные термины.
8. 
   6
   Тренируйте все правильно, потому что, как говорится, как вы тренируетесь, так и сыграете.

Метод 3 из 6: Варианты чтения с листа

1. 1
   Запомните добавочные линейки и промежутки каждого ключа и ноты, которые они представляют. Попробуйте научиться играть, не глядя на клавиши.
2. 2
   Если у вас будет время для небольшой практики, быстро просмотрите ключи и ключевые знаки и затем без остановки проиграйте произведение, даже если допускаете ошибки.
3. Многие экзаменаторы дают время, чтобы вы бегло проиграли произведение, даже если время, которое они вам назначили, к примеру, 30 секунд. Чтобы немного сжульничать, проиграйте произведение два раза подряд без остановки. Вполне вероятно, что экзаменаторы не осознают, что вы просто начали заново играть то же самое произведение, и, таким образом, у вас будет шанс дважды прогнать произведение.
4. 3
   Не пытайтесь рисоваться, играя произведение быстро, если вы на самом деле этого не можете. Экзаменатором нужно от вас качество игры.
5. 4
   Скорее всего, вам дадут две строчки для чтения с листа. Прежде всего, посмотрите на тактовый размер и ключевые знаки. Затем проиграйте мысленно ритм (посчитайте: раз-и два-и три-и…). Вы также можете простучать ритм ногой, если желаете. Просмотрите строчки и почувствуйте, как они могут звучать. Затем медленно начните играть по нотам, возможно, мысленно проговаривая ноты, когда играете их. Если вы допустите ошибку, просто продолжайте играть.

Метод 4 из 6: Варианты игры экзаменационных произведений

1. 1
   Тренируйтесь! Продолжайте играть ваши произведения каждый день. Когда вы тренируетесь, постарайтесь проигрывать ваши произведения дважды без остановок каждый раз, когда играете их.
2. 2Проводите ваше время, просто глядя на ноты и проигрывая их звучание у себя в голове.
3. 3
   При разучивании произведений, прежде чем играть обеими руками, потренируйтесь сначала играть отдельно каждой рукой, пока они не привыкнут. Ваш учитель должен дать вам произведения задолго до экзамена, чтобы у вас было много времени на подготовку. Продолжайте тренировать произведения, пока они не отложатся у вас в голове. На учебе или на работе, настукивайте мелодию пальцами по парте или рабочему столу. Если вы можете простучать все произведение без остановки или сомнений, считайте, что вы готовы. Если вы остановились или забыли, что следует дальше, это, как правило, означает, что вам все еще нужно потренироваться. Как только вы запомните ноты, добавляйте динамику. Запомнить динамику обычно легче, поскольку, как только вы начинаете чувствовать мелодию, вы можете делать выводы о динамике произведения.
4. 4Если на экзамене имеется такая возможность, начинайте с разыгрывания гамм и арпеджио перед игрой произведений, чтоб размять пальцы.
5. 5
   Если на экзамене предоставляется возможность, определитесь, в каком порядке вы будете играть произведения. Большинство людей предпочитает начинать с технически сложных произведений и заканчивать своими любимыми.

Метод 5 из 6: Варианты игры гамм и арпеджио

1. 1
   Протестируйте себя на знание ключевых знаков каждой гаммы. Есть шансы того, что вы заранее получите список гамм на экзамен, а экзаменатор произвольно выберет из них пару гамм, которые вы должны будете сыграть.
2. 2
   Тренируйтесь играть гаммы каждой рукой по отдельности, обеими руками, с закрытыми глазами, играя одной рукой staccato, а другой legato: смешивайте их как угодно, пока они не будут отскакивать у вас от зубов.
3. Одним из важных моментов игры гамм является знание того, на какую клавишу приземлится далее ваш четвертый палец. Если четвертый палец на правильной клавише, все остальное станет на свои места.
4. Иногда полезным будет проговаривать про себя порядок пальцев во время игры, например, мысленно считая: 1-2-3-1-2-3-4-5. Сосредоточьте внимание на той руке, которая выполняет больший объем работы, а вторая рука обычно сама естественно становится на место.
5. Порядок пальцев – это также ключевой момент при игре арпеджио.

Метод 6 из 6: Тренировка слуха

1. 1
   На экзаменах в младших классах, вас, вероятно, попросят, простучать ритм, назвать ключевые знаки и определить различия между одним и тем же произведением, сыгранным дважды.
2. При отстукивании ритма стучите сильнее на сильной доле (в начале такта) и помягче на слабых долях.
3. 2
   Если вас спрашивают о размере произведения, вспомните, где вы простукивали сильную долю.
4. Если вы простучали «сильная-слабая-слабая», это трехдольный размер. «Сильная-слабая» подразумевает двухдольный размер, а «сильная-слабая-слабая-слабая» – четырехдольный.
5. 3
   Чтобы определить, является размер простым или составным, подумайте о каждой доле. Если в каждой доле обычно было три более коротких ноты (или кратное число по три), это составной размер. Если же нот обычно было две или кратное число по две, это простой размер.
6. 4
   Разбирайтесь в простых размерах. Они включают 2/4, 3/4, 4/4, 5/4 и 3/8. Меньшая цифра определяет, что значит каждая доля (2 – половинная нота, 4 –четвертная, 8 – восьмая и т.д.) Большая цифра показывает, сколько долей содержится в такте (например: 3/8 – это три восьмых ноты).
7. 5
   Разбирайтесь в составных размерах. К ним относятся 6/8, 9/8, 12/8 и 12/16. Составные размеры являются смешением простых и сложных размеров, таких как 5/8 и 7/8. Обычно существует несколько способов разделить ритм. Составной ритм также может быть преобразован в более привычный размер, например, 4/4, в виде двух четвертных нот с точкой и одной четвертной.
8. 6
   Обратите внимание, что некоторые размеры могут считаться как простыми, так и составными. Например, в простом размере 3/8 могут быть три доли по три восьмых в одном такте. В составном размере 3/8 может быть одна доля на весь такт, которая может быть разделена на 3 восьмых.
9. 7
   Безошибочно выучите терминологию. Вам могут задать ряд вопросов после того, как экзаменатор проиграет произведение. Детально изучите программу вашего экзамена. Вопросы могут быть следующими: «Игралось ли начало произведения piano fortissimo?», «Игралась ли середина произведения staccato или legato?», «Было ли в конце ritardando?», «Было ли в конце decrescendo?» Убедитесь, что вы выучили всю необходимую терминологию.

Советы

• Прежде всего, сохраняйте спокойствие. Сделайте ряд глубоких вдохов – помните, что экзаменатор хочет, чтобы вы хорошо сдали экзамен. Вы на экзамене лишь для того, чтобы показать, насколько вы хороши!
• Пусть ваш учитель предварительно протестирует вас по всем пунктам программы.

Предупреждения

• Для начальных классов, по 8-ой включительно, важно не количество нот, на которых вы ошиблись, а то, как вы сыграли засчитанные произведения. На самом деле, не имеет значения, если ваши пальцы случайно поскользнутся пару раз, при условии, что в целом вы придерживались правильного стиля игры и предоставили хорошую интерпретацию.
• Гаммы и арпеджио могут быть очень пугающими и скучными, но знание гамм и способность хорошо их играть окажет большое влияние на вашу игру, когда вы дойдете до более сложных произведений.
• Большинство экзаменаторов – люди хорошие, но если вам попадутся странные и придирчивые, не паникуйте. Просто приложите все усилия и переубедите себя, что хорошо выучили весь материал.