Какой скульптор вывел закон идеальных пропорций тела человека?
Скульптор Поликлет в своём произведении «Канон» в V веке до нашей эры разработал и описал систему идеальных пропорций человеческого тела.
Он стремился точно определить пропорции человеческого тела, согласно со своими представлениями об идеале.
Вот результаты его вычислений: голова — 1/7 всего роста, лицо и кисть руки — 1/10, ступня — 1/6. Однако уже современникам фигуры Поликлета казались слишком массивными, «квадратными». Тем не менее каноны стали нормой для античности и с некоторыми изменениями для художников ренессанса и классицизма.
Канон Поликлета был воплощен им в статуе Дорифор («Копьеносец»). Статуя юноши полна уверенности; уравновешенность частей тела олицетворяет могущество физической силы. Широкие плечи почти равны высоте туловища, половина высоты тела приходится на лонное сращение, высота головы восемь раз укладывается по высоте тела, а центр «золотой пропорции» приходится на уровень пупка.
Написать комментарий
Данная запись опубликована в 23.12.2016 20:43 и размещена в Кто хочет стать миллионером.
Вы можете перейти в конец страницы и оставить ваш комментарий.
Мало букафф? Читайте есчо !
Где служили гардемарины?
Ноябрь 20, 2015 г.
Звание Гардемарин происходит от французского garde-marine – морская стража, морская гвардия. Такое звание существовало в российском императорском флоте, с 1716 по 1917 год. С 1716 по 1752, и с 1860 по 1882 годы звание гардемарина в российском императорском …
Читать
Что значит слово адьес?
Июль 29, 2017 г.
Adios! — это по испански — Пока, прощай, до свиданья.
По всей видимости, красивое иностранное слово укрепилось в массах на волне популярности мексиканских сериалов, т.к. español в Мексике это государственный язык, на котором говорят 93% населения.
Читать
Какой скульптор в сочинении «Канон» вывел закон идеальных пропорциональных соотношений тела человека?
Поликлет? Мирон? Донателло? Тутмес?
4
Поликлет
Мирон
Донателло
Тутмес
#Сложность: 100 000 руб.
#Кто хочет стать миллионером?
Похожие вопросы
В какой стране придумали игру «Кто хочет стать миллионером?»?
#Сложность: 15 000 руб.
#Кто хочет стать миллионером?
#Универ: Прокачай общагу!
Кто автор слов: «Раньше главным было дать человеку свободу стать тем, чем ему хочется быть. А теперь главное — показать человеку, каким надо стать для того, чтобы быть по-человечески счастливым»?
#Цитаты
#Сложность: 200
#Пандарина
Какой город является родиной игры «Кто хочет стать миллионером»?
#Сложность: 50
#Пандарина
В какой стране была придумана телеигра «Кто хочет стать миллионером?»?
#Сложность: 20
#Пандарина
Случайные вопросы
Какие звуки доносятся из лукошка с цыплятами?
#Сложность: 1 000 руб.
#Кто хочет стать миллионером?
На побережье какого моря располагался Порт-Артур?
#География
#Сложность: 800
#Пандарина
В фильме «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Двадцатый век начинается» впервые упоминается имя доктора Ватсона. Как его звали?
#Универ: Прокачай общагу!
Что получило название «Лондонский глаз»?
#Сложность: 100
#Пандарина
Какой скульптор в сочинении «Канон» вывел закон идеальных пропорциональных соотношений тела человека?
Поликлет? Мирон? Донателло? Тутмес?
4
Поликлет
Мирон
Донателло
Тутмес
#Сложность: 100 000 руб.
#Кто хочет стать миллионером?
Похожие вопросы
В какой стране придумали игру «Кто хочет стать миллионером?»?
#Сложность: 15 000 руб.
#Кто хочет стать миллионером?
#Универ: Прокачай общагу!
Кто автор слов: «Раньше главным было дать человеку свободу стать тем, чем ему хочется быть. А теперь главное — показать человеку, каким надо стать для того, чтобы быть по-человечески счастливым»?
#Цитаты
#Сложность: 200
#Пандарина
Какой знак завершает все вопросы игры «Кто хочет стать миллионером?»?
#Сложность: 10
#Пандарина
В какой стране была придумана телеигра «Кто хочет стать миллионером?»?
#Сложность: 20
#Пандарина
Случайные вопросы
На гербе какого государства можно найти изображение двух колонн, символизирующих Геркулесовы столбы?
#Гербы
#Сложность: 200
#Пандарина
Что сделал Яков I Стюарт, чтобы профинансировать военную экспедицию в Ирландию?
#Зарубежная история
#Великобритания
#Сложность: 3000
#Пандарина
Какое из этих событий происходило позже других?
#Сложность: 200
#Пандарина
Какое имя ввёл в обиход поэт Василий Жуковский?
#Сложность: 400
#Пандарина
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет
(Polэkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Один из ведущих представителей высокой классики. Работал в Аргосе. Творчеству Поликлета свойственно тяготение к художественной нормативности, которое выразилось в его сочинении «Канон» (сохранилось 2 фрагмента). Под влиянием учения Пифагора Поликлет стремился математически обосновать и воплотить идеальные пропорциональные отношения человеческой фигуры, создать возвышенный гармонический образ человека — гражданина полиса. Статуи Поликлета («Дорифор». или «Копьеносец», около 440 до н. э.: «Раненая амазонка», около 440-430 до н. э.; «Диадумен», около 420-10 до н. э.). выполненные преимущественно в бронзе, утрачены и известны по римским копиям и свидетельствам античных авторов. Несколько тяжеловатые по пропорциям, исполненные внешнего покоя и скрытой внутренней динамики, они построены на принципе взаимоуравновешивающего перекрёстного движения различных частей тела (так называемых хиазм): поднятому плечу соответствует опущенное бедро (и наоборот). Совершенство, обобщённость и классическая ясность пластики сочетаются в них со свободной непринуждённостью композиции. Поликлет создавал также монументальную хрисоэлефантинную скульптуру (статуя Геры в святилище Герайон в Аргосе). Подлинные темы произведений Поликлет неясны (некоторые учёные склонны видеть в Дорифоре Ахилла и т. д.). Поликлет имел многочисленных учеников и последователей и оказал решающее влияние на развитие древнегреческой скульптуры.
«Диадумен». Около 420 — 410 до н.э. Римская копия. Национальный археологический музей. Афины.
Литература: Д. С. Надович, Поликлет, М.-Л., 1939; (Г.Соколов), Мирон и Поликлет. (Альбом), М., 1961.
(Источник: «Популярная художественная энциклопедия.» Под ред. Полевого В.М.; М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.)
Поликле́т
(polý kleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во второй пол. 5 в. до н. э.; один из главных представителей высокой классики. Создавал скульптуры преимущественно в бронзе. Статуи Поликлета не сохранились и известны лишь по древнеримским копиям и по описаниям античных авторов. Скульптор написал трактат «Канон», посвящённый исследованию идеальных пропорций человеческого тела. По утверждению Поликлета, длина ступни должна составлять 1/6 роста человека, высота головы – 1/7, кисть руки – 1/10. На основе этой пропорциональной системы, сохранявшейся в древнегреческой скульптуре ок. 100 лет, была создана самая известная статуя – «Дорифор» («Копьеносец», ок. 440 г. до н. э.). Это одна из первых круглых скульптур в греческом искусстве, её можно рассматривать с разных сторон, обходя вокруг, а не только фронтально, как работы мастеров периода архаики и ранней классики. Поликлет первый смог передать движение человеческого тела при сохранении равновесия, создав композиционную схему т. н. хиазма (от греч. буквы «Х»). Дорифор опирается всей тяжестью на одну ногу; другая же свободна, отведена назад, прикасается к земле только кончиками пальцев. Возникает едва уловимое перекрёстное движение: правое колено выше левого, левое плечо выше правого и т. д. Поликлет был автором прославленных статуй «Раненая амазонка» (ок. 440–430 гг. до н. э.) и «Диадумен» (юноша с повязкой победителя, ок. 420–410 гг. до н. э.). Скульптор создавал также колоссальные статуи в хрисоэлефантинной технике (например, Геры в аргосском Герайоне). У Поликлета было множество учеников и последователей. Своим учителем его считал Лисипп. Скульптурные решения, найденные знаменитым мастером, до сих пор остаются актуальными в искусстве ваяния.
Поликлет. «Дорифор» («Копьеносец»). Реконструкция бронзовой статуи. Ок. 440 г. до н. э.
Поликлет. «Раненая амазонка». Мрамор. Римская копия бронзовой статуи. Ок. 440–430 гг. до н. э.
(Источник: «Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия.» Под ред. проф. Горкина А.П.; М.: Росмэн; 2007.)
ПОЛИКЛЕТ (МЛАДШИЙ) →← ПОЛИГНОТ (ПЕРВЫЙ)
Смотреть что такое ПОЛИКЛЕТ в других словарях:
ПОЛИКЛЕТ
один из величайших древнегреческих скульпторов, родом из Сикиона, глава пелопоннесской школы ваяния, ученик, или, что вероятнее, последователь аргосца … смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) из Аргоса,
древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во 2-й пол.
5 в. до н. э. Один из ведущих представителей… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) Младший (гг.
рожд. и смерти неизв.), др.-греч. архитектор. Работал в 4 в. до н. э. в
Эпидавре. Постройки: круглая в плане Фиме… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет — один из величайших древнегреческих скульпторов, родом из Сикиона, глава пелопоннесской школы ваяния, ученик, или, что вероятнее, последователь аргосца Агелада, бывшего учителем Фидия и Мирона; жил в V веке до Р. Хр. Поселившись навсегда в Аргосе, он продолжал работать в духе Агелада, причем в противоположность Фидию, создавшему идеал божественного величия, стремился установить тип внешней человеческой красоты. Он изображал преимущественно фигуры юных атлетов, из которых наибольшей славою пользовались «Дорифор» (копьеносец) и «Диадумен» (юноша, надевающий себе на голову повязку). Первую из этих статуй древние называли каноном, т. е. закономерной; существует даже предание, что она была изваяна П. для подтверждения правил, изложенных в не дошедшем до нас его трактате о пропорциях человеческого тела, имевшем название также канона. Древние писатели (Лукиан и Галлиен) свидетельствуют, что по П. красота тела обусловливалась гармонией отдельных его членов, именно — известной пропорциональностью пальцев между собой, всех пальцев, вместе взятых, к пясти, этой последней к запястью и т. д. Копию первой из означенных статуй археологи видят в «Дорифоре» Неаполитанского музея, а также в фрагментах торса Берлинского музея и в бронзовой голове Неаполитанского. Но, к сожалению, по неаполитанской статуе нельзя составить себе вполне ясного представления об оригинале, так как ее исполнитель, скульптор римской эпохи, придал фигуре Дорифора, которая в оригинале П. изображала юношу, едва вступающего в зрелый возраст (viriliter puer), мускулистые, мощные формы, сильно напоминающие излюбленный римскими ваятелями тип гладиатора. Равным образом едва ли вполне передают оригинал воспроизведения второй из названных статуй; даже лучшие из них, «Диадумен» фарнесский и «Диадумен» Британского музея, мало соответствуют описанию поликлетовского «Диадумена», представлявшего, если верить преданиям, юношу с нежными, еще развивающимися формами (molliter juvenis). П. воспроизводил также женское тело. По раcсказу Плиния, лучшие скульпторы Греции — Фидий, Кресилай, Фрадмон и П. —были приглашены участвовать в конкурсе на исполнение статуи амазонки для Ефесского храма, причем им было предоставлено решить самим, чье произведение окажется превосходнейшим. Каждый из конкурентов отвел первое место своей собственной работе, а на второе все три соперника П. поставили его статую, вследствие чего он и был признан победителем. Повторением амазонки считают «Раненую амазонку» Берлинского музея, изображающую молодую женщину сильного сложения, с крепкими мускулами, но вообще с плавными, округлыми формами. Некоторое отступление от реалистического направления П., выразившегося в вышеперечисленных скульптурах, замечается в исполненной им для аргосского храма хризоэлефантинной статуе Геры, свободным повторением которой, быть может, следует признать фарнесскую Геру Неаполитанского музея. О П. история говорит также как об архитекторе; ему приписывается постройка театра и одеона в Эпидавре. Ср. Friederichs, «Der Doryphoros des Polyktet» (Б., 1 869); Conze, «Beiträ ge zur Geschichte der griech. Plastik» (Галле, 1869); Michaelis, «Tre statue Policletee» (в «Аnnаli dell Instituto archeol.», Рим, 1878). <i> А. А. С—в</i>.<br><br><br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ок. 480 до н. э.) Поликлет родился около 480 года до нашей эры и работал, по сообщениям древних авторов, от 460 до 420-х годов до нашей эры. Умер в конце V века до нашей эры. Трудно назвать точно родину мастера. Одни называют Сикион, другие — Аргос, которые являлись крупными художественными центрами Пелопоннеса того времени. Учителем Поликлета был известный скульптор Агелад, из мастерской которого вышел и Мирон. Однако Поликлета в отличие от Мирона интересует другое. Он стремится создать идеальный образ, и характерное для возвышенного искусства высокой классики тяготение к совершенству является лейтмотивом его творчества. Герои Поликлета более сдержанны в движениях и спокойны, чем подвижные, деятельные герои Мирона. В ранние годы Поликлета привлекают образы атлетов — победителей на состязаниях. Киниск — юноша из Мантинеи, одержавший победу в 464 или 460 годах, — одна из самых ранних статуй скульптора, сохранившаяся в римской копии. Поликлет изобразил олимпийского победителя в тот момент, когда он увенчивал свою голову. Другие, воздвигнутые Поликлетом в этот период статуи атлетов Пифокла и Аристона, до нас не дошли. Из сочинений древних авторов можно узнать также, что в эти годы Поликлет работал над статуями Геракла и Гермеса. «Правильность — фетиш Поликлета, — пишет В. Дюрант, — цель его жизни заключалась в нахождении и основании канона, или правила, способного придать нужную пропорцию каждой части статуи; он был Пифагором скульптуры, искавшим божественной математики соразмерности и формы. Он полагал, что размеры каждой части совершенного тела должны относиться в заданной пропорции к размерам любой другой его части, скажем, указательного пальца. Поликлетов канон требовал округлой головы, широких плеч, коренастого торса, крепких бедер и коротких ног, что в целом накладывало на фигуру отпечаток скорее силы, чем изящества. Скульптор так дорожил своим каноном, что для его изложения написал трактат, а для наглядного подкрепления изваял статую. Вероятно, то был Дорифор…» «Дорифор» — статуя юноши, победившего в метании копья, был создан скульптором между 450 и 440 годами до нашей эры. Изображение копьеносца встречалось и раньше. Но в отличие от архаических, застывших, со скованными движениями фигур статуя Поликлета представляет совершенное воплощение естественного движения. «Дорифор» должен был служить образцом для юношей. Повторения этого прекрасного произведения ставились в гимнасиях и на палестрах — стадионах, где древние греки проводили много времени. Не случайно местом находки одной из лучших римских копий «Дорифора» оказалась палестра в Помпеях. «Дорифор» — по гармоническим пропорциям, ритму, по движениям, чертам лица — сын своего времени и своего народа. В основе этого образа лежит классическое стремление к возвышенности и покою. Трудно назвать памятник искусства, более созвучный общественным и философским идеям того времени, более ярко и полно выражающий спокойную уверенность человека в своих силах. Это прежде всего прекрасный, совершенный человек, а не обожествленный, застывший в своем величии герой, как это было ранее. Поликлет избегает всего конкретного, детализирующего, индивидуального как в фигуре, так и в лице «Дорифора». Частности — лишь материал для скульптора, стремившегося к воплощению всеобъемлющего, многогранного образа. Может быть, на этом основании древние называли эту статую каноном, считая, что она лучше всего отражает норму, которой должны придерживаться скульпторы, изображающие человеческое тело. «Каноном» называлось и сочинение Поликлета, где он излагал теоретические основы построения такого образа. Мастер стремился к созданию пропорциональной фигуры, стараясь показать ее не удлиненной и не коренастой. Этого же принципа Поликлет придерживался при изображении каждой детали статуи. В основу пропорций было положено число, укладывающееся определенное количество раз в высоте фигуры, головы, в длине рук, ног. Тем более замечательно, что, несмотря на подобную строгую математическую точность расчетов, положенную в основу пропорций, статуя «Дорифор» не стала сухой и схематичной. С кристальной ясностью показаны в «Дорифоре» простота и естественность движения. Еще наблюдательные предшественники Поликлета заметили, что у движущегося человека следует показывать выдвигающимися вперед либо правую руку и левую ногу, либо левую руку и правую ногу и что стремление к устойчивости и равновесию заставляет и другие части тела принимать такие же перекрестные положения. Все элементы фигуры согласовываются друг с другом, и легкое движение одного вызывает как реакцию движение другого. Мастера ранних поколений уже показывали при выдвижении левой ноги движение правого плеча. Такое перекрестное положение частей тела называли хиазмом. Хиазм не был впервые введен Поликлетом. Но мастер особенно отчетливо и ясно выразил хиазм в своих статуях и сделал его нормой в изображении человеческой фигуры. В статуе «Дорифора» в движении участвуют не только ноги и плечи, но и руки, и торс. Для гармонии скульптор придал легкий изгиб телу. Это вызвало изменение в положении плеч и бедер, сообщило жизненность и убедительность фигуре копьеносца, естественно существующей в пространстве, органически с ним связанной. Несмотря на несомненное искажение моделировки тела Дорифора в сохранившихся римских копиях, поражает ощущение собранной, спокойной энергии в прекрасной атлетической фигуре юноши. Напряженные мышцы Дорифора исполнены внутренней силы, а не образованы лишь внешним контурным рисунком. Будто не рука скульптора — сама природа создала этот живой сгусток сил, воплощенных в благородную бронзу. Важно заметить, что в греческих подлинниках обработанная поверхность бронзы имела блики, оживляющие впечатление и смягчающие массивность, появившуюся в поздних римских мраморных копиях с бронзовых оригиналов. Сохранилось несколько хороших копий «Дорифора». Флорентийский торс из темно-зеленого базальта передает цвет патинированной бронзы. Бронзовая герма из Неаполя, копия скульптора Аполлония, сына Архия из Афин, очевидно, ближе всего по стилю к подлиннику. В этом памятнике особенно впечатляет компактный объем головы Дорифора с правильно уложенными прядями волос. В бронзовом лице юноши нет выражения каких-либо конкретных чувств. Оно спокойно. Однако этот покой менее всего может быть назван равнодушием. Лицо «Дорифора» — лицо человека, способного мужественно вынести любое испытание, стойкого в беде и сдержанного в радости. После создания «Дорифора» Поликлет переехал работать из родного города в Афины — центр художественной жизни Греции, привлекавший многих талантливых художников, скульпторов и архитекторов. К этому периоду творчества художника относится «Раненая амазонка». Это произведение по стилю мало отличается от «Дорифора». «Амазонка» кажется родной сестрой копьеносца: узкие бедра, широкие плечи и мускулистые ноги придают ей мужественный вид. Живя в Афинах, Поликлет проявил себя и в новой, мало распространенной тогда области портретного искусства. Известно, что он работал над портретом военного инженера Перикла — Артемона. Сохранился также рассказ о человеке, заказавшем портрет своего умершего отца не Поликлету, а другому, менее известному скульптору, только по той причине, что заказчик боялся, как бы слава Поликлета не затмила славы покойного. Новые особенности творчества заметны в «Диадумене» — статуе юноши, красивым движением рук повязывающего лентой победителя свою голову. Прекрасное лицо Диадумена, образ которого уже не так многогранен, как образ Дорифора, воплощавшего качества атлета, воина и гражданина, не так спокойно. Как отмечает Дюрант: «…Поликлет прославился в Аргосе около 422 года как архитектор здешнего храма Геры и как автор хрисоэлефантинной статуи богини, которая во мнении эпохи уступала только хрисоэлефантинным колоссам Фидия. В Эфесе он вступил в состязание с Фидием, Кресилаем и Фрадмоном, чтобы создать статую Амазонки для храма Артемиды; судить о работе соперников должны были сами художники; предание гласит, что каждый назвал лучшим свое произведение, а второе место отвел работе Поликлета; таким образом, награда была вручена сикионцу». Поликлету, создавшему свою школу в греческом искусстве, стремились подражать многие скульпторы и в более поздние века. Лисипп называл Поликлета своим учителем. «Поликлетов канон, — пишет Дюрант, — стал на время законом для скульпторов Пелопоннеса; он повлиял даже на Фидия и господствовал до тех пор, пока Пракситель не ниспроверг его с помощью иного канона — канона статности, стройного изящества, который пережил римскую эпоху и был унаследован христианской Европой»…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ(5 в. до н.э.), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок. 460-420 до н.э. Родился в Сикионе ок. 480 до н.э., учился в Аргосе у Агелада, возможно, в одно время с Фидием, а позднее возглавил аргосскую школу скульпторов. Считалось, что никто не может сравниться с Поликлетом в изображении атлетов, Фидия же признавали первым в изображении богов. Около 460-450 до н.э. Поликлет создал несколько статуй победителей Олимпийских игр, в т.ч. Киниска (при раскопках в Олимпии был найден его постамент). Возможно, ее копией является статуя атлета, надевающего венок (т.н. Юноша Уэстмакотта из Британского музея). Другие произведения раннего периода творчества Поликлета — Дискофор (Несущий диск, лучшие копии в Уэлсли-колледже близ Бостона, США, и в Ватикане) и Гермес (представление о нем можно составить по бронзовой статуэтке из Британского музея). Однако самое знаменитое произведение Поликлета — созданный ок. 450-440 до н.э. Дорифор (Копьеносец). Лучшие копии этой статуи находятся в Неаполе, Ватикане и во Флоренции; лучшая сохранившихся копия головы Дорифора выполнена в бронзе скульптором Аполлонием, сыном Архия (найденная в Геркулануме, она находится теперь в Неаполе). Именно в этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела, находящихся друг с другом в числовом соотношении. Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, поэтому в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что Каноном назывался его несохранившийся трактат по эстетике. Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип асимметрии (правая сторона, т.е. опорная нога и повисшая вдоль тела рука, статичны, но заряжены силой, левая, т.е. оставшаяся сзади нога и рука с копьем, нарушают покой, но несколько расслаблены), что оживляет ее и делает подвижной. Формы этой статуи предельно прояснены, они повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы.По заказу жрецов храма Артемиды Эфесской ок. 440 до н.э. Поликлет создал статую раненной амазонки, заняв первое место в конкурсе, где, кроме него, участвовали Фидий и Кресилай. Представление о ней дают копии — рельеф, обнаруженный в Эфесе, а также статуи в Берлине, Копенгагене и музее Метрополитен в Нью-Йорке. Ноги амазонки поставлены, так же, как у Дорифора, но свободная рука не висит вдоль тела, а закинута за голову; другая рука поддерживает тело, опираясь на колонну. Поза гармонична и уравновешена, но Поликлет не принял во внимание того, что если под правой грудью человека зияет рана, его правая рука не может быть поднята высоко вверх. Видимо, прекрасная, гармоничная форма интересовала его больше, чем сюжет или передача чувств. Той же заботой проникнута и тщательная разработка складок короткого хитона амазонки.Затем Поликлет работал в Афинах, где ок. 420 до н.э. им был создан Диадумен, юноша с повязкой вокруг головы. В этом произведении, которое называли нежным юношей, в отличие от мужественныого Дорифора, чувствуется влияние аттической школы. Здесь снова использован мотив шага, несмотря на то, что обе руки подняты и держат повязку, — движение, к которому больше бы подошло спокойное и устойчивое положение ног. Противоположность правой и левой стороны выражена не так сильно. Черты лица и пышные локоны волос гораздо мягче, чем в предыдущих работах. Лучшие повторения Диадумена — копия, найденная на Делосе и находящаяся сейчас в Афинах, статуя из Везона во Франции, которая хранится в Британском музее, и копии в Мадриде и в музее Метрополитен. Сохранилось также несколько терракотовых и бронзовых статуэток. Лучшие копии головы Диадумена находятся в Дрездене и Касселе.Около 420 до н.э. Поликлет создал для храма в Аргосе колоссальную хрисоэлефантинную (из золота и слоновой кости) статую Геры, восседающей на троне. Аргосские монеты могут дать некоторое представление о том, как выглядела эта погибшая в древности статуя. Рядом с Герой стояла Геба, изваянная Навкидом, учеником Поликлета. В пластическом оформлении храма чувствуется как влияние мастеров аттической школы, так и Поликлета; возможно, это работа его учеников. Творениям Поликлета не хватало величественности статуй Фидия, но многие критики считают, что они превосходят Фидия своим академическим совершенством и идеальной уравновешенностью позы. У Поликлета имелись многочисленные ученики и последователи вплоть до эпохи Лисиппа (конец 4 в. до н.э.), который говорил, что его учителем в искусстве был Дорифор, хотя впоследствии он отошел от канона Поликлета и заменил его своим собственным…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
(греч. Polykleitos)(2-я пол. V в. до н.э.) греческий скульптор, выходец из Аргоса, пытавшийся разработать универсальную теорию искусства. Его теорети… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет (2-я пол. V в. до н.э.) скульптор, современник и соперник Фидия, из Аргоса Красота заключается в пропорции частей.Совершенство зависит от мало… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
др.-греч. скульптор 2-й пол. 5 в. до н. э., прибыл из сев.-вост. части Пелопоннеса, работал в Аргосе, Афинах, Эфесе, Олимпии. Ему принадлежит с… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас дошло много эллинистических и римских мраморных копий, самые известные из которых – «Диадумен» («Атлет, обвязывающий голову повязкой победителя») и «Дорифор» («Копьеносец»). На эти работы во многом ориентировались скульпторы Ренессанса. Самая знаменитая работа Поликлета, известная по описанию, — огромная скульптура сидящей Геры, выполненная из слоновой кости и золота для храма Геры в Аргосе. Страбон считал, что Поликлет сделал свою «Геру», чтобы затмить славу Фидиевого «Зевса Олимпийца». Изображения «Геры» Поликлета сохранились также на аргосских монетах…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
(Polykleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й половины 5 в. до нашей эры. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. В сохранившихся фрагментах сочинения «Канон» Поликлета вывел цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
<p class=»tab»><img style=»max-width:300px;» src=»https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1598/56b72127-b42e-4eab-9c4e-2f424c204c14″ title=»ПОЛИКЛЕТ фото» alt=»ПОЛИКЛЕТ фото» class=»responsive-img img-responsive»>
</p><p class=»tab»>Поликлет. «Дорифор». V в. до н.э. Бронза.</p>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
великий др.-греч. скульптор и теоретик иск-ва. Деятельность П. приходится на 60 — 10-е гг. 5 в. до н.э. Был родом из Пелопоннеса и развивал тр… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
великий др.-греч. скульптор и теоретик иск-ва. Деятельность П. приходится на 60 — 10-е гг. 5 в. до н.э. Был родом из Пелопоннеса и развивал традиции аргосской школы ваяния. Работал преимущ. в бронзе. «Раненая амазонка» П. заняла первое место на конкурсе четырех статуй на ту же тему, в к-ром, кроме П. приняли участие Фидий, Кресилай и Фрадмон. П. работал также над колоссал. культовыми статуями из золота и слоновой кости (статуя Геры в Аргивском Герайоне). П. имел многочисл. учеников и последоват. вплоть до эпохи Рим. империи. Великий скульптор 4 в. до н.э. Лисипп считал П. своим учителем…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет(Polycletus, Πολύχλειτος). Один из самых замечательных древних скульпторов, современник Фидия, живший в пятом веке до Р. X. Он делал преимущест… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
((V в. до н. э.) — др.-греч. скульптор) Тебе молился Поликлет. Твои законы изданы. Твои законы в далях лет. Ты мне знакома издавна. (обращ. к З. Н. Ней… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.<br><br><br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ Младший, древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.).<br><br><br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ
((V в. до н. э.) — др.-греч. скульптор) Тебе молился Поликлет. Твои законы изданы. Твои законы в далях лет. Ты мне знакома издавна. (обращ. к З. Н. Нейгауз-Пастернак) П931 (I,401)… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
— Младший — древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил вЭпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфскойвнутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.)…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
• Polyclētus, Πολύκλειτος, см. Sculptures, Скульпторы, 7.
ПОЛИКЛЕТ АРГОСА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса — древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.<br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ (ИЗ АРГОСА)
Поликлет (Polýkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во 2-й половине 5 в. до н. э. Один из ведущих представител… смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н.э., представитель высокой классики. На его мировоззрение оказал существенное влияние пифагореизм, выделивший в качестве основы мира количественные отношения действительности — причину красоты и гармонии мира. Поликлет поставил перед собой задачу обосновать закон идеальных пропорций человеческого тела, такого же прекрасного и гармоничного, как и весь остальной мир. Эти взгляды были изложены в теоретическом трактате «Канон», от которого сохранилось два фрагмента. Там он точно рассчитал размеры частей тела исходя из роста человека как единицы измерения (например, голова — 1/7 к росту, лицо и кисть руки — 1/10, ступня — 1/6 и т.д.). Свой теоретический идеал Поликлет воплотил в скульптурах, создавших образ идеального свободнорожденного гражданина греческо-го полиса, города-государства Афин. Наиболее ярко художественные воззрения Поликлета выразились в статуе «Дорифора» (копьеносца), созданного ок. 440 г. до н.э. В ней автор сумел передать внутреннее напря-жение, скрытое движение на фоне внешнего покоя. Известны также статуи «Диадумен» (атлет, увенчивающий свою голову победной повязкой, ок. 420–410 гг. до н.э.) и «Раненая амазонка» (ок. 440–430 гг. до н.э.), предназначенная для храма Артемиды в Эфесе. Историческая достоверность и идеализация сочетаются в работах Поликлета так органично, что некоторые исследователи видят в Дорифоре Ахилла, а в Диаду-мене — Аполлона или Париса. К сожалению, подлинники статуй Поликлета, сделанные из бронзы, до наших дней не дошли, и мы знаем о них лишь из рим-ских копий и свидетельств античных авторов. Поликлет имел многочисленных учеников и последовате-лей вплоть до эпохи Римской империи. Среди них — Лисипп…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
(5 в. до н.э.), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок. 460-420 до н.э. Родился в Сикионе ок. 480 до н.э., учился в Аргосе у Агелад… смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
Поликле́т из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Р… смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса , древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ (МЛАДШИЙ)
Поликлет (Младший) (Polэkleitos) Младший, древнегреческий архитектор IV в. до н. э. Работал в Эпидавре, где создал гробницу-фолос (с дорической … смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
др.-греч. архитектор и скульптор сер. 2-й пол. 4 в. до н.э. Построил в Эпидавре театр, к-рый Павсаний признавал лучшим в Греции, и круглое в плане здание — фолос (фимела). Из приписыв. П. М. древ. авторами статуй ни одна не сохран…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
др.-греч. архитектор и скульптор сер. 2-й пол. 4 в. до н.э. Построил в Эпидавре театр, к-рый Павсаний признавал лучшим в Греции, и круглое в п… смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
ПОЛИКЛЕТ Младший — древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.).<br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
ПОЛИКЛЕТ Младший, древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.)…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
Поликлет (Polýkleitos) Младший (гг. рождения и смерти неизвестны), древнегреческий архитектор. Работал в 4в. до н. э. в Эпидавре. Постройки: круглая в … смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
ПОЛИКЛЕТ Младший , древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.)…. смотреть
Поликлет
- Поликлет
- Поликлет
(Polэkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Один из ведущих представителей высокой классики. Работал в Аргосе. Творчеству Поликлета свойственно тяготение к художественной нормативности, которое выразилось в его сочинении «Канон» (сохранилось 2 фрагмента). Под влиянием учения Пифагора Поликлет стремился математически обосновать и воплотить идеальные пропорциональные отношения человеческой фигуры, создать возвышенный гармонический образ человека — гражданина полиса. Статуи Поликлета («Дорифор». или «Копьеносец», около 440 до н. э.: «Раненая амазонка», около 440-430 до н. э.; «Диадумен», около 420-10 до н. э.). выполненные преимущественно в бронзе, утрачены и известны по римским копиям и свидетельствам античных авторов. Несколько тяжеловатые по пропорциям, исполненные внешнего покоя и скрытой внутренней динамики, они построены на принципе взаимоуравновешивающего перекрёстного движения различных частей тела (так называемых хиазм): поднятому плечу соответствует опущенное бедро (и наоборот). Совершенство, обобщённость и классическая ясность пластики сочетаются в них со свободной непринуждённостью композиции. Поликлет создавал также монументальную хрисоэлефантинную скульптуру (статуя Геры в святилище Герайон в Аргосе). Подлинные темы произведений Поликлет неясны (некоторые учёные склонны видеть в Дорифоре Ахилла и т. д.). Поликлет имел многочисленных учеников и последователей и оказал решающее влияние на развитие древнегреческой скульптуры.
«Диадумен». Около 420 — 410 до н.э. Римская копия. Национальный археологический музей. Афины.
Литература: Д. С. Надович, Поликлет, М.-Л., 1939; (Г. Соколов), Мирон и Поликлет. (Альбом), М., 1961.
(Источник: «Популярная художественная энциклопедия.» Под ред. Полевого В.М.; М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.)
Поликле́т
(polý kleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во второй пол. 5 в. до н. э.; один из главных представителей высокой классики. Создавал скульптуры преимущественно в бронзе. Статуи Поликлета не сохранились и известны лишь по древнеримским копиям и по описаниям античных авторов. Скульптор написал трактат «Канон», посвящённый исследованию идеальных пропорций человеческого тела. По утверждению Поликлета, длина ступни должна составлять 1/6 роста человека, высота головы – 1/7, кисть руки – 1/10. На основе этой пропорциональной системы, сохранявшейся в древнегреческой скульптуре ок. 100 лет, была создана самая известная статуя – «Дорифор» («Копьеносец», ок. 440 г. до н. э.). Это одна из первых круглых скульптур в греческом искусстве, её можно рассматривать с разных сторон, обходя вокруг, а не только фронтально, как работы мастеров периода архаики и ранней классики. Поликлет первый смог передать движение человеческого тела при сохранении равновесия, создав композиционную схему т. н. хиазма (от греч. буквы «Х»). Дорифор опирается всей тяжестью на одну ногу; другая же свободна, отведена назад, прикасается к земле только кончиками пальцев. Возникает едва уловимое перекрёстное движение: правое колено выше левого, левое плечо выше правого и т. д. Поликлет был автором прославленных статуй «Раненая амазонка» (ок. 440–430 гг. до н. э.) и «Диадумен» (юноша с повязкой победителя, ок. 420–410 гг. до н. э.). Скульптор создавал также колоссальные статуи в хрисоэлефантинной технике (например, Геры в аргосском Герайоне). У Поликлета было множество учеников и последователей. Своим учителем его считал Лисипп. Скульптурные решения, найденные знаменитым мастером, до сих пор остаются актуальными в искусстве ваяния.
Поликлет. «Дорифор» («Копьеносец»). Реконструкция бронзовой статуи. Ок. 440 г. до н. э.
Поликлет. «Раненая амазонка». Мрамор. Римская копия бронзовой статуи. Ок. 440–430 гг. до н. э.
(Источник: «Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия.» Под ред. проф. Горкина А.П.; М.: Росмэн; 2007.)
.
Полезное
Смотреть что такое «Поликлет» в других словарях:
-
Поликлет — Поликлет. Диадумен . Ок. 420 410 до н.э. Римская копия. ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2 й половины 5 в. до нашей эры. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета (“Дорифор”,… … Иллюстрированный энциклопедический словарь
-
Поликлет — (2 я пол. V в. до н.э.) скульптор, современник и соперник Фидия, из Аргоса Красота заключается в пропорции частей. Совершенство зависит от малого во множестве деталей. Самая трудная работа это последняя отделка изваяния ногтем. Поликлет изваял… … Сводная энциклопедия афоризмов
-
Поликлет — (Polycletus, Πολύχλειτος). Один из самых замечательных древних скульпторов, современник Фидия, живший в пятом веке до Р. X. Он делал преимущественно статуи людей в противоположность Фидию, занимавшемуся ваянием богов. (Источник: «Краткий словарь… … Энциклопедия мифологии
-
Поликлет — I из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка»; известны по копиям) отмечены классической ясностью пластики, сочетающейся с… … Энциклопедический словарь
-
Поликлет — один из величайших древнегреческих скульпторов, родом изСикиона, глава пелопонесской школы ваяния, ученик, или, что вероятнее,последователь аргосца Агелада, бывшего учителем Фидия и Мирона; жил в Vвеке до Р. Хр. Поселившись навсегда в Аргосе, он… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона
-
Поликлет — I Поликлет (Polýkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во 2 й половине 5 в. до н. э. Один из ведущих представителей высокой классики (См. Классика). Статуи П., исполненные им преимущественно в… … Большая советская энциклопедия
-
Поликлет — «Дорифор» Поликлет Старший (Πολύκλειτος) древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший в Аргосе во 2 й половине V века до нашей эры. Содержание 1 Творчество 1.1 К … Википедия
-
Поликлет — (греч. Polykleitos) (2 я пол. V в. до н.э.) греческий скульптор, выходец из Аргоса, пытавшийся разработать универсальную теорию искусства. Его теоретический труд «Канон» не сохранился, но о положенных в его основу принципах можно судить по… … Античный мир. Словарь-справочник.
-
ПОЛИКЛЕТ — Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас… … Cловарь-справочник по Древней Греции и Риму, по мифологии
-
ПОЛИКЛЕТ — Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас… … Список древнегреческих имен
«Artistic canon» redirects here. For the more general concept of a ‘canon’ in art and literature, see Canon (basic principle).
The traditional Egyptian depiction of the body in flat images. The figure represents the Roman Emperor Trajan (ruled 98–117 CE) making offerings to Egyptian Gods, Dendera Temple complex, Egypt.[1]
An artistic canon of body proportions (or aesthetic canon of proportion), in the sphere of visual arts, is a formally codified set of criteria deemed mandatory for a particular artistic style of figurative art. The word canon (from Ancient Greek κανών (kanṓn) ‘measuring rod, standard’) was first used for this type of rule in Classical Greece, where it set a reference standard for body proportions, so as to produce a harmoniously formed figure appropriate to depict gods or kings. Other art styles have similar rules that apply particularly to the representation of royal or divine personalities.
Ancient Egypt[edit]
In 1961, Danish Egyptologist Erik Iverson described a canon of proportions in classical Egyptian painting.[2][verification needed][3] This work was based on still-detectable grid lines on tomb paintings: he determined that the grid was 18 cells high, with the base-line at the soles of the feet and the top of the grid aligned with hair line,[4] and the navel at the eleventh line.[5] These ‘cells’ were specified according to the size of the subject’s fist, measured across the knuckles.[6] (Iverson attempted to find a fixed (rather than relative) size for the grid, but this aspect of his work has been dismissed by later analysts.[7][8]) This proportion was already established by the Narmer Palette from about the 31st century BCE, and remained in use until at least the conquest by Alexander the Great some 3,000 years later.[6]
The Egyptian canon for paintings and reliefs specified that heads should be shown in profile, that shoulders and chest be shown head-on, that hips and legs be again in profile, and that male figures should have one foot forward and female figures stand with feet together.[9]
Classical Greece[edit]
Canon of Polykleitos[edit]
In Classical Greece, the sculptor Polykleitos (fifth century BCE) established the Canon of Polykleitos. Though his theoretical treatise is lost to history,[10] he is quoted as saying, «Perfection … comes about little by little (para mikron) through many numbers».[11] By this he meant that a statue should be composed of clearly definable parts, all related to one another through a system of ideal mathematical proportions and balance. Though the Kanon was probably represented by his Doryphoros, the original bronze statue has not survived, but later marble copies exist.
Despite the many advances made by modern scholars towards a clearer comprehension of the theoretical basis of the Canon of Polykleitos, the results of these studies show an absence of any general agreement upon the practical application of that canon in works of art. An observation on the subject by Rhys Carpenter remains valid:[12] «Yet it must rank as one of the curiosities of our archaeological scholarship that no-one has thus far succeeded in extracting the recipe of the written canon from its visible embodiment, and compiling the commensurable numbers that we know it incorporates.»[a]
— Richard Tobin, The Canon of Polykleitos, 1975.[13]
Canon of Lysippos[edit]
The sculptor Lysippos (fourth century BCE) developed a more gracile style.[14] In his Historia Naturalis, Pliny the Elder wrote that Lysippos introduced a new canon into art: capita minora faciendo quam antiqui, corpora graciliora siccioraque, per qum proceritassignorum major videretur,[15][b] signifying «a canon of bodily proportions essentially different from that of Polykleitos».[17] Lysippos is credited with having established the ‘eight heads high’ canon of proportion.[18]
Praxiteles[edit]
Praxiteles (fourth century BCE), sculptor of the famed Aphrodite of Knidos, is credited with having thus created a canonical form for the female nude,[19] but neither the original work nor any of its ratios survive. Academic study of later Roman copies (and in particular modern restorations of them) suggest that they are artistically and anatomically inferior to the original.[20]
Classical India[edit]
The artist does not choose his own problems: he finds in the canon instruction to make such and such images in such and such [a] fashion — for example, an image of Nataraja with four arms, of Brahma with four heads, of Mahisha-Mardini with ten arms, or Ganesa with an elephant’s head.[21]
It is in drawing from the life that a canon is likely to be a hindrance to the artist; but it is not the method of Indian art to work from the model. Almost the whole philosophy of Indian art is summed up in the verse of Śukrācārya’s Śukranĩtisāra which enjoins meditations upon the imager: «In order that the form of an image may be brought fully and clearly before the mind, the imager should medi[t]ate; and his success will be proportionate to his meditation. No other way—not indeed seeing the object itself—will achieve his purpose.» The canon then, is of use as a rule of thumb, relieving him of some part of the technical difficulties, leaving him free to concentrate his thought more singly on the message or burden of his work. It is only in this way that it must have been used in periods of great achievement, or by great artists.[22]
— Ananda K. Coomaraswamy
There are different sets of proportions given in the Hindu Āgamas for the making of images. Each of these varies with the subject; for example, images of the three Supreme deities, Bramā, Vishnu and Śiva are required to be formed according to the set of proportions collectively called the uttama-daśa-tāla measurement; similarly, the malhyama-daśa-tāla is prescribed for images of the principal Śaktis (goddesses), Lakshmi, Bhūmi, Durgā, Pārvati and Sarasvati: the pancha-tāla, for making the figure of Gaṇapati, and the chatus-tāla for the figures of children and of deformed and dwarfed men. The term tāla literally means the palm of the hand, and by implication is a measure of length equal to that between the tip of the middle finger and the end of the palm near the wrist. This length is in all instances taken to be equal to the length of the face from the scalp to the chin. It is therefore usual to measure the total length in terms of the length of the face rather than in terms of the palm of the hand. This practice is followed also in the succeeding paragraphs. The reader would be inclined to believe that the phrases daśa-tāla, paṅcha-tāla and ēkatāl mean lengths equal to ten, five and one tāla respectively, but unfortunately this interpretation does not seem to agree with the actual measurements; for example, the total length of an image made according to the Uttama-daśa-ālc measurement is 124 aṅgulas, and the tāla of this image measures 13 aṅgulas; dividing the total length by the length of the tāla we find that there are only 9 tāla in it; again, the total length of a chatus-tāla image is 48 aṅgulas and its tāla is 8 aṅgulas and therefore there are 6 tālas in this set of proportions. Thus it is found that there is no etymological significance clearly visible in the names given to the various proportions.[23]
Japan in the Heian period[edit]
Canon of Jōchō[edit]
Jōchō (定朝; died 1057 CE), also known as Jōchō Busshi, was a Japanese sculptor of the Heian period. He popularised the yosegi technique of sculpting a single figure out of many pieces of wood, and he redefined the canon of body proportions used in Japan to create Buddhist imagery.[24] He based the measurements on a unit equal to the distance between the sculpted figure’s chin and hairline.[25] The distance between each knee (in the seated lotus pose) is equal to the distance from the bottoms of the legs to the hair.[25]
Renaissance Italy[edit]
Vitruvian Man by Leonardo da Vinci
Other such systems of ‘ideal proportions’ in painting and sculpture include Leonardo da Vinci’s Vitruvian Man, based on a record of body proportions made by the architect Vitruvius,[26] in the third book of his series De architectura. Rather than setting a canon of ideal body proportions for others to follow, Vitruvius sought to identify the proportions that exist in reality; da Vinci idealised these proportions in the commentary that accompanies his drawing:
The length of the outspread arms is equal to the height of a man; from the hairline to the bottom of the chin is one-tenth of the height of a man; from below the chin to the top of the head is one-eighth of the height of a man; from above the chest to the top of the head is one-sixth of the height of a man; from above the chest to the hairline is one-seventh of the height of a man. The maximum width of the shoulders is a quarter of the height of a man; from the breasts to the top of the head is a quarter of the height of a man; the distance from the elbow to the tip of the hand is a quarter of the height of a man; the distance from the elbow to the armpit is one-eighth of the height of a man; the length of the hand is one-tenth of the height of a man; the root of the penis is at half the height of a man; the foot is one-seventh of the height of a man; from below the foot to below the knee is a quarter of the height of a man; from below the knee to the root of the penis is a quarter of the height of a man; the distances from below the chin to the nose and the eyebrows and the hairline are equal to the ears and to one-third of the face.[27][c]
See also[edit]
- Academic art – Style of painting and sculpture
- Beauty – Characteristic that provides pleasure or satisfaction
- Canon (basic principle), a rule or a body of rules or principles generally established as valid and fundamental in a field of art or philosophy
- Western canon – Cultural classics valued in the West
- Chibi (style) – Japanese caricature
- Figurative art – Art that depicts real object sources
- Nudity – State of wearing no clothing
- Depictions of nudity – Visual representations of the nude human form
- Nude (art) – Work of art that has as its primary subject the unclothed human body
- Neoclassicism – Western cultural movement inspired by ancient Greece and Rome
- Physical attractiveness – Aesthetic assessment of physical traits
Notes[edit]
- ^ Tobin’s conjectured reconstruction is described at Polykleitos#Conjectured reconstruction.
- ^ ‘he made the heads of his statues smaller than the ancients, and defined the hair especially, making the bodies more slender and
sinewy by which the height of the figure seemed greater’[16] - ^ Translation by Wikipedia editor, copied from Vetruvian Man
References[edit]
- ^ Stadter, Philip A.; Van der Stockt, L. (2002). Sage and Emperor: Plutarch, Greek Intellectuals, and Roman Power in the Time of Trajan (98-117 A.D.). Leuven University Press. p. 75. ISBN 978-90-5867-239-1.
Trajan was, in fact, quite active in Egypt. Separate scenes of Domitian and Trajan making offerings to the gods appear on reliefs on the propylon of the Temple of Hathor at Dendera. There are cartouches of Domitian and Trajan on the column shafts of the Temple of Knum at Esna, and on the exterior a frieze text mentions Domitian, Trajan, and Hadrian
- ^ Iverson, Erik (1961). The myth of Egypt and its hieroglyphs in European tradition. Copenhagen: G. E. C. Gad Publishers. (Reprinted 1993 by Princeton University Press ISBN 9780691021249 OCLC 60113765)
- ^ Iverson, Erik; Shibata, Yoshiaki (1975). Canon and proportions in Egyptian art (2nd ed.). Warminster: Aris and Phillips. ISBN 9780856680472. OCLC 2913392.
- ^ «Canon of Proportions». Pyramidofman.com.
- ^ «The Pyramid and the body». Pyramidofman.com.
- ^ a b Smith, W. Stevenson; Simpson, William Kelly (1998). The Art and Architecture of Ancient Egypt. Penguin/Yale History of Art (3rd ed.). Yale University Press. pp. 12–13, note 17. ISBN 0300077475.
- ^ Gay Robins (2010). Proportion and Style in Ancient Egyptian Art. University of Texas Press. ISBN 9780292787742.
- ^ John A.R. Legon. «The Cubit and the Egyptian Canon of Art». legon.demon.co.uk.
- ^ Hartwig, Melinda K. (2015). A companion to Ancient Egyptian Art. Wiley. p. 123. ISBN 9781444333503.
- ^ «Art: Doryphoros (Canon)». Art Through Time: A Global View. Annenberg Learner. Retrieved 15 September 2020.
we are told quite unequivocally that he related every part to every other part and to the whole and used a mathematical formula in order to do so. What that formula was is a matter of conjecture.
- ^ Philo, Mechanicus (4.1, 49.20), quoted in Andrew Stewart (1990). «Polykleitos of Argos». One Hundred Greek Sculptors: Their Careers and Extant Works. New Haven: Yale University Press..
- ^ Rhys Carpenter (1960). Greek Sculpture : a critical review. Chicago: University of Chicago Press. p. 100. cited in Tobin (1975)
- ^ Tobin, Richard (1975). «The Canon of Polykleitos». American Journal of Archaeology. 79 (4): 307–321. doi:10.2307/503064. JSTOR 503064. S2CID 191362470. Retrieved 2 October 2020.
- ^ Charles Waldstein, PhD. (December 17, 1879). Praxiteles and the Hermes with the Dionysos-child from the Heraion in Olympia (PDF). p. 18.
The canon of Polykleitos was heavy and square, his statues were quadrata signa, the canon of Lysippos was more slim, less fleshy
- ^ Pliny the Elder. «XXXIV 65». Historia Naturalis. cited in Waldstein (1879)
- ^ George Redford, FRCS. «Lysippos and Macedonian Art». A manual of ancient sculpture: Egyptian–Assyrian–Greek–Roman (PDF). p. 193.
- ^ Walter Woodburn Hyde (1921). Olympic Victor Monuments and Greek Athletic Art. Washington: the Carnegie Institution of Washington. p. 136.
- ^ «Hercules: The influence of works by Lysippos». Paris: The Louvre. Retrieved 4 October 2020.
In the fourth century BCE, Lysippos drew up a canon of proportions for a more elongated figure that that defined by Polykleitos in the previous century. According to Lysippos, the height of the head should be one-eighth the height of the body, and not one-seventh, as Polykleitos recommended.
- ^ Bahrani, Zainab (1996). «The Hellenization of Ishtar: Nudity, Fetishism, and the Production of Cultural Differentiation in Ancient Art». Oxford Art Journal. 19 (2): 4. doi:10.1093/oxartj/19.2.3. JSTOR 1360725. Retrieved 4 April 2021.
- ^ Ad. Michaelis (1887). «The Cnidian Aphrodite of Praxiteles». The Journal of Hellenic Studies. 8: 324–355. doi:10.2307/623481. hdl:2027/uiuo.ark:/13960/t4nk9qk9q. JSTOR 623481. S2CID 162412362. Retrieved 5 April 2021.
- ^ Coomaraswamy, Ananda K. (1911). «Indian Images with Many Arms». The Dance of Shiva – fourteen Indian essays.
- ^ Coomaraswamy, Ananda K. (1934). «Aesthetic of The Śukranĩtisāra». The Transformation of Nature in Art. Cambridge, Mass.: Harvard University Press. pp. 111–117. cited in Mosteller, John F (1988). «The Study of Indian Iconometry in Historical Perspective». Journal of the American Oriental Society. 108 (1): 99–110. doi:10.2307/603249. JSTOR 603249. Retrieved 7 October 2020.
- ^ Gopinatha Rao, T. A. (1920). «Talamana or Iconometry». Memoirs Of The Archaeological Survey Of India. Vol. 3. Calcutta: Superintendent Government Printing. p. 35.
- ^ Miyeko Murase (1975). Japanese art : selections from the Mary and Jackson Burke Collection. New York, N.Y.: Metropolitan Museum of Art. p. 22. ISBN 9780870991363.
- ^ a b Mason, Penelope; Dinwiddie, Donald (2005). History of Japanese Art (2nd. ed.). Upper Saddle River, New Jersey: Pearson Prentice Hall. p. 144. ISBN 9780131176010.
- ^ Vitruvius. «I, «On Symmetry: In Temples And In The Human Body»«. Ten Books on Architecture, Book III. Translated by Morris Hicky Morgan. Harvard University Press. Retrieved 15 October 2020 – via Gutenberg.org.
- ^ Leonardo da Vinci. «Human proportions». The Notebooks of Leonardo da Vinci. Translated by Edward MacCurdy. Raynal and Hitchcock Inc. p. 213–214 – via Archive.org.
«Artistic canon» redirects here. For the more general concept of a ‘canon’ in art and literature, see Canon (basic principle).
The traditional Egyptian depiction of the body in flat images. The figure represents the Roman Emperor Trajan (ruled 98–117 CE) making offerings to Egyptian Gods, Dendera Temple complex, Egypt.[1]
An artistic canon of body proportions (or aesthetic canon of proportion), in the sphere of visual arts, is a formally codified set of criteria deemed mandatory for a particular artistic style of figurative art. The word canon (from Ancient Greek κανών (kanṓn) ‘measuring rod, standard’) was first used for this type of rule in Classical Greece, where it set a reference standard for body proportions, so as to produce a harmoniously formed figure appropriate to depict gods or kings. Other art styles have similar rules that apply particularly to the representation of royal or divine personalities.
Ancient Egypt[edit]
In 1961, Danish Egyptologist Erik Iverson described a canon of proportions in classical Egyptian painting.[2][verification needed][3] This work was based on still-detectable grid lines on tomb paintings: he determined that the grid was 18 cells high, with the base-line at the soles of the feet and the top of the grid aligned with hair line,[4] and the navel at the eleventh line.[5] These ‘cells’ were specified according to the size of the subject’s fist, measured across the knuckles.[6] (Iverson attempted to find a fixed (rather than relative) size for the grid, but this aspect of his work has been dismissed by later analysts.[7][8]) This proportion was already established by the Narmer Palette from about the 31st century BCE, and remained in use until at least the conquest by Alexander the Great some 3,000 years later.[6]
The Egyptian canon for paintings and reliefs specified that heads should be shown in profile, that shoulders and chest be shown head-on, that hips and legs be again in profile, and that male figures should have one foot forward and female figures stand with feet together.[9]
Classical Greece[edit]
Canon of Polykleitos[edit]
In Classical Greece, the sculptor Polykleitos (fifth century BCE) established the Canon of Polykleitos. Though his theoretical treatise is lost to history,[10] he is quoted as saying, «Perfection … comes about little by little (para mikron) through many numbers».[11] By this he meant that a statue should be composed of clearly definable parts, all related to one another through a system of ideal mathematical proportions and balance. Though the Kanon was probably represented by his Doryphoros, the original bronze statue has not survived, but later marble copies exist.
Despite the many advances made by modern scholars towards a clearer comprehension of the theoretical basis of the Canon of Polykleitos, the results of these studies show an absence of any general agreement upon the practical application of that canon in works of art. An observation on the subject by Rhys Carpenter remains valid:[12] «Yet it must rank as one of the curiosities of our archaeological scholarship that no-one has thus far succeeded in extracting the recipe of the written canon from its visible embodiment, and compiling the commensurable numbers that we know it incorporates.»[a]
— Richard Tobin, The Canon of Polykleitos, 1975.[13]
Canon of Lysippos[edit]
The sculptor Lysippos (fourth century BCE) developed a more gracile style.[14] In his Historia Naturalis, Pliny the Elder wrote that Lysippos introduced a new canon into art: capita minora faciendo quam antiqui, corpora graciliora siccioraque, per qum proceritassignorum major videretur,[15][b] signifying «a canon of bodily proportions essentially different from that of Polykleitos».[17] Lysippos is credited with having established the ‘eight heads high’ canon of proportion.[18]
Praxiteles[edit]
Praxiteles (fourth century BCE), sculptor of the famed Aphrodite of Knidos, is credited with having thus created a canonical form for the female nude,[19] but neither the original work nor any of its ratios survive. Academic study of later Roman copies (and in particular modern restorations of them) suggest that they are artistically and anatomically inferior to the original.[20]
Classical India[edit]
The artist does not choose his own problems: he finds in the canon instruction to make such and such images in such and such [a] fashion — for example, an image of Nataraja with four arms, of Brahma with four heads, of Mahisha-Mardini with ten arms, or Ganesa with an elephant’s head.[21]
It is in drawing from the life that a canon is likely to be a hindrance to the artist; but it is not the method of Indian art to work from the model. Almost the whole philosophy of Indian art is summed up in the verse of Śukrācārya’s Śukranĩtisāra which enjoins meditations upon the imager: «In order that the form of an image may be brought fully and clearly before the mind, the imager should medi[t]ate; and his success will be proportionate to his meditation. No other way—not indeed seeing the object itself—will achieve his purpose.» The canon then, is of use as a rule of thumb, relieving him of some part of the technical difficulties, leaving him free to concentrate his thought more singly on the message or burden of his work. It is only in this way that it must have been used in periods of great achievement, or by great artists.[22]
— Ananda K. Coomaraswamy
There are different sets of proportions given in the Hindu Āgamas for the making of images. Each of these varies with the subject; for example, images of the three Supreme deities, Bramā, Vishnu and Śiva are required to be formed according to the set of proportions collectively called the uttama-daśa-tāla measurement; similarly, the malhyama-daśa-tāla is prescribed for images of the principal Śaktis (goddesses), Lakshmi, Bhūmi, Durgā, Pārvati and Sarasvati: the pancha-tāla, for making the figure of Gaṇapati, and the chatus-tāla for the figures of children and of deformed and dwarfed men. The term tāla literally means the palm of the hand, and by implication is a measure of length equal to that between the tip of the middle finger and the end of the palm near the wrist. This length is in all instances taken to be equal to the length of the face from the scalp to the chin. It is therefore usual to measure the total length in terms of the length of the face rather than in terms of the palm of the hand. This practice is followed also in the succeeding paragraphs. The reader would be inclined to believe that the phrases daśa-tāla, paṅcha-tāla and ēkatāl mean lengths equal to ten, five and one tāla respectively, but unfortunately this interpretation does not seem to agree with the actual measurements; for example, the total length of an image made according to the Uttama-daśa-ālc measurement is 124 aṅgulas, and the tāla of this image measures 13 aṅgulas; dividing the total length by the length of the tāla we find that there are only 9 tāla in it; again, the total length of a chatus-tāla image is 48 aṅgulas and its tāla is 8 aṅgulas and therefore there are 6 tālas in this set of proportions. Thus it is found that there is no etymological significance clearly visible in the names given to the various proportions.[23]
Japan in the Heian period[edit]
Canon of Jōchō[edit]
Jōchō (定朝; died 1057 CE), also known as Jōchō Busshi, was a Japanese sculptor of the Heian period. He popularised the yosegi technique of sculpting a single figure out of many pieces of wood, and he redefined the canon of body proportions used in Japan to create Buddhist imagery.[24] He based the measurements on a unit equal to the distance between the sculpted figure’s chin and hairline.[25] The distance between each knee (in the seated lotus pose) is equal to the distance from the bottoms of the legs to the hair.[25]
Renaissance Italy[edit]
Vitruvian Man by Leonardo da Vinci
Other such systems of ‘ideal proportions’ in painting and sculpture include Leonardo da Vinci’s Vitruvian Man, based on a record of body proportions made by the architect Vitruvius,[26] in the third book of his series De architectura. Rather than setting a canon of ideal body proportions for others to follow, Vitruvius sought to identify the proportions that exist in reality; da Vinci idealised these proportions in the commentary that accompanies his drawing:
The length of the outspread arms is equal to the height of a man; from the hairline to the bottom of the chin is one-tenth of the height of a man; from below the chin to the top of the head is one-eighth of the height of a man; from above the chest to the top of the head is one-sixth of the height of a man; from above the chest to the hairline is one-seventh of the height of a man. The maximum width of the shoulders is a quarter of the height of a man; from the breasts to the top of the head is a quarter of the height of a man; the distance from the elbow to the tip of the hand is a quarter of the height of a man; the distance from the elbow to the armpit is one-eighth of the height of a man; the length of the hand is one-tenth of the height of a man; the root of the penis is at half the height of a man; the foot is one-seventh of the height of a man; from below the foot to below the knee is a quarter of the height of a man; from below the knee to the root of the penis is a quarter of the height of a man; the distances from below the chin to the nose and the eyebrows and the hairline are equal to the ears and to one-third of the face.[27][c]
See also[edit]
- Academic art – Style of painting and sculpture
- Beauty – Characteristic that provides pleasure or satisfaction
- Canon (basic principle), a rule or a body of rules or principles generally established as valid and fundamental in a field of art or philosophy
- Western canon – Cultural classics valued in the West
- Chibi (style) – Japanese caricature
- Figurative art – Art that depicts real object sources
- Nudity – State of wearing no clothing
- Depictions of nudity – Visual representations of the nude human form
- Nude (art) – Work of art that has as its primary subject the unclothed human body
- Neoclassicism – Western cultural movement inspired by ancient Greece and Rome
- Physical attractiveness – Aesthetic assessment of physical traits
Notes[edit]
- ^ Tobin’s conjectured reconstruction is described at Polykleitos#Conjectured reconstruction.
- ^ ‘he made the heads of his statues smaller than the ancients, and defined the hair especially, making the bodies more slender and
sinewy by which the height of the figure seemed greater’[16] - ^ Translation by Wikipedia editor, copied from Vetruvian Man
References[edit]
- ^ Stadter, Philip A.; Van der Stockt, L. (2002). Sage and Emperor: Plutarch, Greek Intellectuals, and Roman Power in the Time of Trajan (98-117 A.D.). Leuven University Press. p. 75. ISBN 978-90-5867-239-1.
Trajan was, in fact, quite active in Egypt. Separate scenes of Domitian and Trajan making offerings to the gods appear on reliefs on the propylon of the Temple of Hathor at Dendera. There are cartouches of Domitian and Trajan on the column shafts of the Temple of Knum at Esna, and on the exterior a frieze text mentions Domitian, Trajan, and Hadrian
- ^ Iverson, Erik (1961). The myth of Egypt and its hieroglyphs in European tradition. Copenhagen: G. E. C. Gad Publishers. (Reprinted 1993 by Princeton University Press ISBN 9780691021249 OCLC 60113765)
- ^ Iverson, Erik; Shibata, Yoshiaki (1975). Canon and proportions in Egyptian art (2nd ed.). Warminster: Aris and Phillips. ISBN 9780856680472. OCLC 2913392.
- ^ «Canon of Proportions». Pyramidofman.com.
- ^ «The Pyramid and the body». Pyramidofman.com.
- ^ a b Smith, W. Stevenson; Simpson, William Kelly (1998). The Art and Architecture of Ancient Egypt. Penguin/Yale History of Art (3rd ed.). Yale University Press. pp. 12–13, note 17. ISBN 0300077475.
- ^ Gay Robins (2010). Proportion and Style in Ancient Egyptian Art. University of Texas Press. ISBN 9780292787742.
- ^ John A.R. Legon. «The Cubit and the Egyptian Canon of Art». legon.demon.co.uk.
- ^ Hartwig, Melinda K. (2015). A companion to Ancient Egyptian Art. Wiley. p. 123. ISBN 9781444333503.
- ^ «Art: Doryphoros (Canon)». Art Through Time: A Global View. Annenberg Learner. Retrieved 15 September 2020.
we are told quite unequivocally that he related every part to every other part and to the whole and used a mathematical formula in order to do so. What that formula was is a matter of conjecture.
- ^ Philo, Mechanicus (4.1, 49.20), quoted in Andrew Stewart (1990). «Polykleitos of Argos». One Hundred Greek Sculptors: Their Careers and Extant Works. New Haven: Yale University Press..
- ^ Rhys Carpenter (1960). Greek Sculpture : a critical review. Chicago: University of Chicago Press. p. 100. cited in Tobin (1975)
- ^ Tobin, Richard (1975). «The Canon of Polykleitos». American Journal of Archaeology. 79 (4): 307–321. doi:10.2307/503064. JSTOR 503064. S2CID 191362470. Retrieved 2 October 2020.
- ^ Charles Waldstein, PhD. (December 17, 1879). Praxiteles and the Hermes with the Dionysos-child from the Heraion in Olympia (PDF). p. 18.
The canon of Polykleitos was heavy and square, his statues were quadrata signa, the canon of Lysippos was more slim, less fleshy
- ^ Pliny the Elder. «XXXIV 65». Historia Naturalis. cited in Waldstein (1879)
- ^ George Redford, FRCS. «Lysippos and Macedonian Art». A manual of ancient sculpture: Egyptian–Assyrian–Greek–Roman (PDF). p. 193.
- ^ Walter Woodburn Hyde (1921). Olympic Victor Monuments and Greek Athletic Art. Washington: the Carnegie Institution of Washington. p. 136.
- ^ «Hercules: The influence of works by Lysippos». Paris: The Louvre. Retrieved 4 October 2020.
In the fourth century BCE, Lysippos drew up a canon of proportions for a more elongated figure that that defined by Polykleitos in the previous century. According to Lysippos, the height of the head should be one-eighth the height of the body, and not one-seventh, as Polykleitos recommended.
- ^ Bahrani, Zainab (1996). «The Hellenization of Ishtar: Nudity, Fetishism, and the Production of Cultural Differentiation in Ancient Art». Oxford Art Journal. 19 (2): 4. doi:10.1093/oxartj/19.2.3. JSTOR 1360725. Retrieved 4 April 2021.
- ^ Ad. Michaelis (1887). «The Cnidian Aphrodite of Praxiteles». The Journal of Hellenic Studies. 8: 324–355. doi:10.2307/623481. hdl:2027/uiuo.ark:/13960/t4nk9qk9q. JSTOR 623481. S2CID 162412362. Retrieved 5 April 2021.
- ^ Coomaraswamy, Ananda K. (1911). «Indian Images with Many Arms». The Dance of Shiva – fourteen Indian essays.
- ^ Coomaraswamy, Ananda K. (1934). «Aesthetic of The Śukranĩtisāra». The Transformation of Nature in Art. Cambridge, Mass.: Harvard University Press. pp. 111–117. cited in Mosteller, John F (1988). «The Study of Indian Iconometry in Historical Perspective». Journal of the American Oriental Society. 108 (1): 99–110. doi:10.2307/603249. JSTOR 603249. Retrieved 7 October 2020.
- ^ Gopinatha Rao, T. A. (1920). «Talamana or Iconometry». Memoirs Of The Archaeological Survey Of India. Vol. 3. Calcutta: Superintendent Government Printing. p. 35.
- ^ Miyeko Murase (1975). Japanese art : selections from the Mary and Jackson Burke Collection. New York, N.Y.: Metropolitan Museum of Art. p. 22. ISBN 9780870991363.
- ^ a b Mason, Penelope; Dinwiddie, Donald (2005). History of Japanese Art (2nd. ed.). Upper Saddle River, New Jersey: Pearson Prentice Hall. p. 144. ISBN 9780131176010.
- ^ Vitruvius. «I, «On Symmetry: In Temples And In The Human Body»«. Ten Books on Architecture, Book III. Translated by Morris Hicky Morgan. Harvard University Press. Retrieved 15 October 2020 – via Gutenberg.org.
- ^ Leonardo da Vinci. «Human proportions». The Notebooks of Leonardo da Vinci. Translated by Edward MacCurdy. Raynal and Hitchcock Inc. p. 213–214 – via Archive.org.
Толковый словарь русского языка. Поиск по слову, типу, синониму, антониму и описанию. Словарь ударений.
поликлет
ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
Поликлет — I
из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка»; известны по копиям) отмечены классической ясностью пластики, сочетающейся с непринуждённостью композиции. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
II
Младший, древнегреческий архитектор IV в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест, органически вписанный в ландшафт, служивший фоном для действия (350-330 до н. э.).
ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
Поликлет. «Диадумен». Ок. 420-410 до н.э. Римская копия.
ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й половины 5 в. до нашей эры. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. В сохранившихся фрагментах сочинения «Канон» Поликлета вывел цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
Поликлет. «Дорифор». V в. до н.э. Бронза.
АФОРИЗМЫ
Поликлет
(2-я пол. V в. до н.э.) скульптор, современник и соперник Фидия, из Аргоса
Красота заключается в пропорции частей.
Совершенство зависит от малого во множестве деталей.
Самая трудная работа — это последняя отделка изваяния ногтем.
Поликлет изваял две статуи, изображавшие одно и то же: одну по вкусу толпы, другую по законам искусства. Первую в угоду толпе он создавал так: по желанию всякого, кто к нему приходил, Поликлет послушно делал изменения и поправки. Наконец он выставил обе статуи. Одна вызвала всеобщее одобрение, другая была осмеяна. Тогда Поликлет сказал: «Статую, которую вы ругаете, изваяли вы, а ту, которой восхищаетесь, — я».
СЛОВАРЬ ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИХ ИМЕН
Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас дошло много эллинистических и римских мраморных копий, самые известные из которых — «Диадумен» («Атлет, обвязывающий голову повязкой победителя») и «Дорифор» («Копьеносец»). На эти работы во многом ориентировались скульпторы Ренессанса. Самая знаменитая работа Поликлета, известная по описанию, — огромная скульптура сидящей Геры, выполненная из слоновой кости и золота для храма Геры в Аргосе. Страбон считал, что Поликлет сделал свою «Геру», чтобы затмить славу Фидиевого «Зевса Олимпийца». Изображения «Геры» Поликлета сохранились также на аргосских монетах.
СКАНВОРДЫ
— Древнегреческий скульптор, теоретик искусства, автор бронзовых статуй: «Дорифор», «Диадумен», «Копьеносец», «Раненая Амазонка», автор сочинения «Канон» о пропорциональных соотношениях человеческого тела.
ПОЛЕЗНЫЕ СЕРВИСЫ
поликлет аргоса
БОЛЬШОЙ ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса — древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
ПОЛЕЗНЫЕ СЕРВИСЫ
поликлет из аргоса
ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса — ПОЛИКЛЕ́Т из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен» (см. ДИАДУМЕН) , «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились два фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
Поликтет был не только скульптором, но и теоретиком искусства. Его «Дорифор» — образец совершенного человека, в котором удивительно сочетаются идеальная физическая красота и одухотворенный облик. Для «оживления» фигуры скульптор использовал прием хиазма (см. ХИАЗМ (в изобразительном искусстве)) или контрапоста (см. КОНТРАПОСТ), согласно которому передается контраст напряженных и расслабленных мышц.
БОЛЬШОЙ ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
Поликле́т из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка»), известные по римским копиям, отмечены классической ясностью пластики, сочетающейся с непринуждённостью композиции. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором под влиянием учения Пифагора он выводит цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ КОЛЬЕРА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса (5 в. до н.э.), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок. 460-420 до н.э. Родился в Сикионе ок. 480 до н.э., учился в Аргосе у Агелада, возможно, в одно время с Фидием, а позднее возглавил аргосскую школу скульпторов. Считалось, что никто не может сравниться с Поликлетом в изображении атлетов, Фидия же признавали первым в изображении богов. Около 460-450 до н.э. Поликлет создал несколько статуй победителей Олимпийских игр, в т.ч. Киниска (при раскопках в Олимпии был найден его постамент). Возможно, ее копией является статуя атлета, надевающего венок (т.н. Юноша Уэстмакотта из Британского музея). Другие произведения раннего периода творчества Поликлета — Дискофор (Несущий диск, лучшие копии в Уэлсли-колледже близ Бостона, США, и в Ватикане) и Гермес (представление о нем можно составить по бронзовой статуэтке из Британского музея). Однако самое знаменитое произведение Поликлета — созданный ок. 450-440 до н.э. Дорифор (Копьеносец). Лучшие копии этой статуи находятся в Неаполе, Ватикане и во Флоренции; лучшая сохранившихся копия головы Дорифора выполнена в бронзе скульптором Аполлонием, сыном Архия (найденная в Геркулануме, она находится теперь в Неаполе). Именно в этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела, находящихся друг с другом в числовом соотношении. Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, поэтому в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что Каноном назывался его несохранившийся трактат по эстетике. Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип асимметрии (правая сторона, т.е. опорная нога и повисшая вдоль тела рука, статичны, но заряжены силой, левая, т.е. оставшаяся сзади нога и рука с копьем, нарушают покой, но несколько расслаблены), что оживляет ее и делает подвижной. Формы этой статуи предельно прояснены, они повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы. По заказу жрецов храма Артемиды Эфесской ок. 440 до н.э. Поликлет создал статую раненной амазонки, заняв первое место в конкурсе, где, кроме него, участвовали Фидий и Кресилай. Представление о ней дают копии — рельеф, обнаруженный в Эфесе, а также статуи в Берлине, Копенгагене и музее Метрополитен в Нью-Йорке. Ноги амазонки поставлены, так же, как у Дорифора, но свободная рука не висит вдоль тела, а закинута за голову; другая рука поддерживает тело, опираясь на колонну. Поза гармонична и уравновешена, но Поликлет не принял во внимание того, что если под правой грудью человека зияет рана, его правая рука не может быть поднята высоко вверх. Видимо, прекрасная, гармоничная форма интересовала его больше, чем сюжет или передача чувств. Той же заботой проникнута и тщательная разработка складок короткого хитона амазонки. Затем Поликлет работал в Афинах, где ок. 420 до н.э. им был создан Диадумен, юноша с повязкой вокруг головы. В этом произведении, которое называли нежным юношей, в отличие от мужественныого Дорифора, чувствуется влияние аттической школы. Здесь снова использован мотив шага, несмотря на то, что обе руки подняты и держат повязку, — движение, к которому больше бы подошло спокойное и устойчивое положение ног. Противоположность правой и левой стороны выражена не так сильно. Черты лица и пышные локоны волос гораздо мягче, чем в предыдущих работах. Лучшие повторения Диадумена — копия, найденная на Делосе и находящаяся сейчас в Афинах, статуя из Везона во Франции, которая хранится в Британском музее, и копии в Мадриде и в музее Метрополитен. Сохранилось также несколько терракотовых и бронзовых статуэток. Лучшие копии головы Диадумена находятся в Дрездене и Касселе. Около 420 до н.э. Поликлет создал для храма в Аргосе колоссальную хрисоэлефантинную (из золота и слоновой кости) статую Геры, восседающей на троне. Аргосские монеты могут дать некоторое представление о том, как выглядела эта погибшая в древности статуя. Рядом с Герой стояла Геба, изваянная Навкидом, учеником Поликлета. В пластическом оформлении храма чувствуется как влияние мастеров аттической школы, так и Поликлета; возможно, это работа его учеников. Творениям Поликлета не хватало величественности статуй Фидия, но многие критики считают, что они превосходят Фидия своим академическим совершенством и идеальной уравновешенностью позы. У Поликлета имелись многочисленные ученики и последователи вплоть до эпохи Лисиппа (конец 4 в. до н.э.), который говорил, что его учителем в искусстве был Дорифор, хотя впоследствии он отошел от канона Поликлета и заменил его своим собственным.
ЛИТЕРАТУРА
Недович Д.С. Поликлет. М. — Л., 1939 Мирон и Поликлет. М., 1961
ПОЛЕЗНЫЕ СЕРВИСЫ
поликлет младший
ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
ПОЛИКЛЕТ Младший — ПОЛИКЛЕ́Т Младший, древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической (см. ДОРИЧЕСКИЙ ОРДЕР) колоннадой снаружи и коринфской (см. КОРИНФСКИЙ ОРДЕР) внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.).
БОЛЬШОЙ ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СЛОВАРЬ
ПОЛИКЛЕТ Младший — древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.).
ПОЛЕЗНЫЕ СЕРВИСЫ
Похожие вопросы:
Вопрос: Кто вывел закон гравитации, после того как яблоко упало на его голову?
Ответ: Исаак Ньютон
Вопрос: Какой город в 2002 году по рейтингу ЮНЕСКО вошел в список 12-ти идеальных городов мира?
Ответ: Екатеринбург
Вопрос: Основное положение, развиваемое в сочинении, речи
Ответ: тезис
Вопрос: Верхняя часть тела человека, передняя или верхняя часть тела позвоночного животного, состоящая из черепной коробки и лица у человека или морды у животного
Ответ: голова
Вопрос: В китайской мифологии один из мудрых идеальных правителей
Ответ: шунь
Поликлет
- Поликлет
- Поликлет
(Polэkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Один из ведущих представителей высокой классики. Работал в Аргосе. Творчеству Поликлета свойственно тяготение к художественной нормативности, которое выразилось в его сочинении «Канон» (сохранилось 2 фрагмента). Под влиянием учения Пифагора Поликлет стремился математически обосновать и воплотить идеальные пропорциональные отношения человеческой фигуры, создать возвышенный гармонический образ человека — гражданина полиса. Статуи Поликлета («Дорифор». или «Копьеносец», около 440 до н. э.: «Раненая амазонка», около 440-430 до н. э.; «Диадумен», около 420-10 до н. э.). выполненные преимущественно в бронзе, утрачены и известны по римским копиям и свидетельствам античных авторов. Несколько тяжеловатые по пропорциям, исполненные внешнего покоя и скрытой внутренней динамики, они построены на принципе взаимоуравновешивающего перекрёстного движения различных частей тела (так называемых хиазм): поднятому плечу соответствует опущенное бедро (и наоборот). Совершенство, обобщённость и классическая ясность пластики сочетаются в них со свободной непринуждённостью композиции. Поликлет создавал также монументальную хрисоэлефантинную скульптуру (статуя Геры в святилище Герайон в Аргосе). Подлинные темы произведений Поликлет неясны (некоторые учёные склонны видеть в Дорифоре Ахилла и т. д.). Поликлет имел многочисленных учеников и последователей и оказал решающее влияние на развитие древнегреческой скульптуры.
«Диадумен». Около 420 — 410 до н.э. Римская копия. Национальный археологический музей. Афины.Литература: Д. С. Надович, Поликлет, М.-Л., 1939; (Г. Соколов), Мирон и Поликлет. (Альбом), М., 1961.
(Источник: «Популярная художественная энциклопедия.» Под ред. Полевого В.М.; М.: Издательство «Советская энциклопедия», 1986.)
Поликле́т
(polý kleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во второй пол. 5 в. до н. э.; один из главных представителей высокой классики. Создавал скульптуры преимущественно в бронзе. Статуи Поликлета не сохранились и известны лишь по древнеримским копиям и по описаниям античных авторов. Скульптор написал трактат «Канон», посвящённый исследованию идеальных пропорций человеческого тела. По утверждению Поликлета, длина ступни должна составлять 1/6 роста человека, высота головы – 1/7, кисть руки – 1/10. На основе этой пропорциональной системы, сохранявшейся в древнегреческой скульптуре ок. 100 лет, была создана самая известная статуя – «Дорифор» («Копьеносец», ок. 440 г. до н. э.). Это одна из первых круглых скульптур в греческом искусстве, её можно рассматривать с разных сторон, обходя вокруг, а не только фронтально, как работы мастеров периода архаики и ранней классики. Поликлет первый смог передать движение человеческого тела при сохранении равновесия, создав композиционную схему т. н. хиазма (от греч. буквы «Х»). Дорифор опирается всей тяжестью на одну ногу; другая же свободна, отведена назад, прикасается к земле только кончиками пальцев. Возникает едва уловимое перекрёстное движение: правое колено выше левого, левое плечо выше правого и т. д. Поликлет был автором прославленных статуй «Раненая амазонка» (ок. 440–430 гг. до н. э.) и «Диадумен» (юноша с повязкой победителя, ок. 420–410 гг. до н. э.). Скульптор создавал также колоссальные статуи в хрисоэлефантинной технике (например, Геры в аргосском Герайоне). У Поликлета было множество учеников и последователей. Своим учителем его считал Лисипп. Скульптурные решения, найденные знаменитым мастером, до сих пор остаются актуальными в искусстве ваяния.
Поликлет. «Дорифор» («Копьеносец»). Реконструкция бронзовой статуи. Ок. 440 г. до н. э.
Поликлет. «Раненая амазонка». Мрамор. Римская копия бронзовой статуи. Ок. 440–430 гг. до н. э.(Источник: «Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия.» Под ред. проф. Горкина А.П.; М.: Росмэн; 2007.)
.
Полезное
Смотреть что такое «Поликлет» в других словарях:
-
Поликлет — Поликлет. Диадумен . Ок. 420 410 до н.э. Римская копия. ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2 й половины 5 в. до нашей эры. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета (“Дорифор”,… … Иллюстрированный энциклопедический словарь
-
Поликлет — (2 я пол. V в. до н.э.) скульптор, современник и соперник Фидия, из Аргоса Красота заключается в пропорции частей. Совершенство зависит от малого во множестве деталей. Самая трудная работа это последняя отделка изваяния ногтем. Поликлет изваял… … Сводная энциклопедия афоризмов
-
Поликлет — (Polycletus, Πολύχλειτος). Один из самых замечательных древних скульпторов, современник Фидия, живший в пятом веке до Р. X. Он делал преимущественно статуи людей в противоположность Фидию, занимавшемуся ваянием богов. (Источник: «Краткий словарь… … Энциклопедия мифологии
-
Поликлет — I из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка»; известны по копиям) отмечены классической ясностью пластики, сочетающейся с… … Энциклопедический словарь
-
Поликлет — один из величайших древнегреческих скульпторов, родом изСикиона, глава пелопонесской школы ваяния, ученик, или, что вероятнее,последователь аргосца Агелада, бывшего учителем Фидия и Мирона; жил в Vвеке до Р. Хр. Поселившись навсегда в Аргосе, он… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона
-
Поликлет — I Поликлет (Polýkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во 2 й половине 5 в. до н. э. Один из ведущих представителей высокой классики (См. Классика). Статуи П., исполненные им преимущественно в… … Большая советская энциклопедия
-
Поликлет — «Дорифор» Поликлет Старший (Πολύκλειτος) древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший в Аргосе во 2 й половине V века до нашей эры. Содержание 1 Творчество 1.1 К … Википедия
-
Поликлет — (греч. Polykleitos) (2 я пол. V в. до н.э.) греческий скульптор, выходец из Аргоса, пытавшийся разработать универсальную теорию искусства. Его теоретический труд «Канон» не сохранился, но о положенных в его основу принципах можно судить по… … Античный мир. Словарь-справочник.
-
ПОЛИКЛЕТ — Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас… … Cловарь-справочник по Древней Греции и Риму, по мифологии
-
ПОЛИКЛЕТ — Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас… … Список древнегреческих имен
ПОЛИКЛЕТ
др.-греч. скульптор 2-й пол. 5 в. до н. э., прибыл из сев.-вост. части Пелопоннеса, работал в Аргосе, Афинах, Эфесе, Олимпии. Ему принадлежит статуя «Дорифор» («Копьеносец»), лучшая копия которой (наиболее полная в Неаполе) хранится в Берлине. Считается, что это статуя Ахиллеса; к ней относятся, очевидно, его рассуждения по теории искусства, излож. в сочинении «Канон». П. приписывается также «Диадумен», статуя юноши, обвязывающего голову повязкой победителя. К эфесской «Амазонке» восходит статуя в Капитолии. Для герайона в Аргосе он создал культовое изображение Геры из золота и слоновой кости (после 423 до н. э.). Свойств, фигурам П. пропорциональность, бравшаяся позднее за образец, подчеркивает динамичную выразительность тела, что является существ, признаком динамич. изобразительного стиля. Наряду с Фидием принадлежит к представителям высокой классики.
ПОЛИКРАТ →← ПОЛИЕН
Смотреть что такое ПОЛИКЛЕТ в других словарях:
ПОЛИКЛЕТ
один из величайших древнегреческих скульпторов, родом из Сикиона, глава пелопоннесской школы ваяния, ученик, или, что вероятнее, последователь аргосца … смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) из Аргоса,
древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во 2-й пол.
5 в. до н. э. Один из ведущих представителей… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ (Polykleitos) Младший (гг.
рожд. и смерти неизв.), др.-греч. архитектор. Работал в 4 в. до н. э. в
Эпидавре. Постройки: круглая в плане Фиме… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет — один из величайших древнегреческих скульпторов, родом из Сикиона, глава пелопоннесской школы ваяния, ученик, или, что вероятнее, последователь аргосца Агелада, бывшего учителем Фидия и Мирона; жил в V веке до Р. Хр. Поселившись навсегда в Аргосе, он продолжал работать в духе Агелада, причем в противоположность Фидию, создавшему идеал божественного величия, стремился установить тип внешней человеческой красоты. Он изображал преимущественно фигуры юных атлетов, из которых наибольшей славою пользовались «Дорифор» (копьеносец) и «Диадумен» (юноша, надевающий себе на голову повязку). Первую из этих статуй древние называли каноном, т. е. закономерной; существует даже предание, что она была изваяна П. для подтверждения правил, изложенных в не дошедшем до нас его трактате о пропорциях человеческого тела, имевшем название также канона. Древние писатели (Лукиан и Галлиен) свидетельствуют, что по П. красота тела обусловливалась гармонией отдельных его членов, именно — известной пропорциональностью пальцев между собой, всех пальцев, вместе взятых, к пясти, этой последней к запястью и т. д. Копию первой из означенных статуй археологи видят в «Дорифоре» Неаполитанского музея, а также в фрагментах торса Берлинского музея и в бронзовой голове Неаполитанского. Но, к сожалению, по неаполитанской статуе нельзя составить себе вполне ясного представления об оригинале, так как ее исполнитель, скульптор римской эпохи, придал фигуре Дорифора, которая в оригинале П. изображала юношу, едва вступающего в зрелый возраст (viriliter puer), мускулистые, мощные формы, сильно напоминающие излюбленный римскими ваятелями тип гладиатора. Равным образом едва ли вполне передают оригинал воспроизведения второй из названных статуй; даже лучшие из них, «Диадумен» фарнесский и «Диадумен» Британского музея, мало соответствуют описанию поликлетовского «Диадумена», представлявшего, если верить преданиям, юношу с нежными, еще развивающимися формами (molliter juvenis). П. воспроизводил также женское тело. По раcсказу Плиния, лучшие скульпторы Греции — Фидий, Кресилай, Фрадмон и П. —были приглашены участвовать в конкурсе на исполнение статуи амазонки для Ефесского храма, причем им было предоставлено решить самим, чье произведение окажется превосходнейшим. Каждый из конкурентов отвел первое место своей собственной работе, а на второе все три соперника П. поставили его статую, вследствие чего он и был признан победителем. Повторением амазонки считают «Раненую амазонку» Берлинского музея, изображающую молодую женщину сильного сложения, с крепкими мускулами, но вообще с плавными, округлыми формами. Некоторое отступление от реалистического направления П., выразившегося в вышеперечисленных скульптурах, замечается в исполненной им для аргосского храма хризоэлефантинной статуе Геры, свободным повторением которой, быть может, следует признать фарнесскую Геру Неаполитанского музея. О П. история говорит также как об архитекторе; ему приписывается постройка театра и одеона в Эпидавре. Ср. Friederichs, «Der Doryphoros des Polyktet» (Б., 1 869); Conze, «Beiträ ge zur Geschichte der griech. Plastik» (Галле, 1869); Michaelis, «Tre statue Policletee» (в «Аnnаli dell Instituto archeol.», Рим, 1878). <i> А. А. С—в</i>.<br><br><br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ок. 480 до н. э.) Поликлет родился около 480 года до нашей эры и работал, по сообщениям древних авторов, от 460 до 420-х годов до нашей эры. Умер в конце V века до нашей эры. Трудно назвать точно родину мастера. Одни называют Сикион, другие — Аргос, которые являлись крупными художественными центрами Пелопоннеса того времени. Учителем Поликлета был известный скульптор Агелад, из мастерской которого вышел и Мирон. Однако Поликлета в отличие от Мирона интересует другое. Он стремится создать идеальный образ, и характерное для возвышенного искусства высокой классики тяготение к совершенству является лейтмотивом его творчества. Герои Поликлета более сдержанны в движениях и спокойны, чем подвижные, деятельные герои Мирона. В ранние годы Поликлета привлекают образы атлетов — победителей на состязаниях. Киниск — юноша из Мантинеи, одержавший победу в 464 или 460 годах, — одна из самых ранних статуй скульптора, сохранившаяся в римской копии. Поликлет изобразил олимпийского победителя в тот момент, когда он увенчивал свою голову. Другие, воздвигнутые Поликлетом в этот период статуи атлетов Пифокла и Аристона, до нас не дошли. Из сочинений древних авторов можно узнать также, что в эти годы Поликлет работал над статуями Геракла и Гермеса. «Правильность — фетиш Поликлета, — пишет В. Дюрант, — цель его жизни заключалась в нахождении и основании канона, или правила, способного придать нужную пропорцию каждой части статуи; он был Пифагором скульптуры, искавшим божественной математики соразмерности и формы. Он полагал, что размеры каждой части совершенного тела должны относиться в заданной пропорции к размерам любой другой его части, скажем, указательного пальца. Поликлетов канон требовал округлой головы, широких плеч, коренастого торса, крепких бедер и коротких ног, что в целом накладывало на фигуру отпечаток скорее силы, чем изящества. Скульптор так дорожил своим каноном, что для его изложения написал трактат, а для наглядного подкрепления изваял статую. Вероятно, то был Дорифор…» «Дорифор» — статуя юноши, победившего в метании копья, был создан скульптором между 450 и 440 годами до нашей эры. Изображение копьеносца встречалось и раньше. Но в отличие от архаических, застывших, со скованными движениями фигур статуя Поликлета представляет совершенное воплощение естественного движения. «Дорифор» должен был служить образцом для юношей. Повторения этого прекрасного произведения ставились в гимнасиях и на палестрах — стадионах, где древние греки проводили много времени. Не случайно местом находки одной из лучших римских копий «Дорифора» оказалась палестра в Помпеях. «Дорифор» — по гармоническим пропорциям, ритму, по движениям, чертам лица — сын своего времени и своего народа. В основе этого образа лежит классическое стремление к возвышенности и покою. Трудно назвать памятник искусства, более созвучный общественным и философским идеям того времени, более ярко и полно выражающий спокойную уверенность человека в своих силах. Это прежде всего прекрасный, совершенный человек, а не обожествленный, застывший в своем величии герой, как это было ранее. Поликлет избегает всего конкретного, детализирующего, индивидуального как в фигуре, так и в лице «Дорифора». Частности — лишь материал для скульптора, стремившегося к воплощению всеобъемлющего, многогранного образа. Может быть, на этом основании древние называли эту статую каноном, считая, что она лучше всего отражает норму, которой должны придерживаться скульпторы, изображающие человеческое тело. «Каноном» называлось и сочинение Поликлета, где он излагал теоретические основы построения такого образа. Мастер стремился к созданию пропорциональной фигуры, стараясь показать ее не удлиненной и не коренастой. Этого же принципа Поликлет придерживался при изображении каждой детали статуи. В основу пропорций было положено число, укладывающееся определенное количество раз в высоте фигуры, головы, в длине рук, ног. Тем более замечательно, что, несмотря на подобную строгую математическую точность расчетов, положенную в основу пропорций, статуя «Дорифор» не стала сухой и схематичной. С кристальной ясностью показаны в «Дорифоре» простота и естественность движения. Еще наблюдательные предшественники Поликлета заметили, что у движущегося человека следует показывать выдвигающимися вперед либо правую руку и левую ногу, либо левую руку и правую ногу и что стремление к устойчивости и равновесию заставляет и другие части тела принимать такие же перекрестные положения. Все элементы фигуры согласовываются друг с другом, и легкое движение одного вызывает как реакцию движение другого. Мастера ранних поколений уже показывали при выдвижении левой ноги движение правого плеча. Такое перекрестное положение частей тела называли хиазмом. Хиазм не был впервые введен Поликлетом. Но мастер особенно отчетливо и ясно выразил хиазм в своих статуях и сделал его нормой в изображении человеческой фигуры. В статуе «Дорифора» в движении участвуют не только ноги и плечи, но и руки, и торс. Для гармонии скульптор придал легкий изгиб телу. Это вызвало изменение в положении плеч и бедер, сообщило жизненность и убедительность фигуре копьеносца, естественно существующей в пространстве, органически с ним связанной. Несмотря на несомненное искажение моделировки тела Дорифора в сохранившихся римских копиях, поражает ощущение собранной, спокойной энергии в прекрасной атлетической фигуре юноши. Напряженные мышцы Дорифора исполнены внутренней силы, а не образованы лишь внешним контурным рисунком. Будто не рука скульптора — сама природа создала этот живой сгусток сил, воплощенных в благородную бронзу. Важно заметить, что в греческих подлинниках обработанная поверхность бронзы имела блики, оживляющие впечатление и смягчающие массивность, появившуюся в поздних римских мраморных копиях с бронзовых оригиналов. Сохранилось несколько хороших копий «Дорифора». Флорентийский торс из темно-зеленого базальта передает цвет патинированной бронзы. Бронзовая герма из Неаполя, копия скульптора Аполлония, сына Архия из Афин, очевидно, ближе всего по стилю к подлиннику. В этом памятнике особенно впечатляет компактный объем головы Дорифора с правильно уложенными прядями волос. В бронзовом лице юноши нет выражения каких-либо конкретных чувств. Оно спокойно. Однако этот покой менее всего может быть назван равнодушием. Лицо «Дорифора» — лицо человека, способного мужественно вынести любое испытание, стойкого в беде и сдержанного в радости. После создания «Дорифора» Поликлет переехал работать из родного города в Афины — центр художественной жизни Греции, привлекавший многих талантливых художников, скульпторов и архитекторов. К этому периоду творчества художника относится «Раненая амазонка». Это произведение по стилю мало отличается от «Дорифора». «Амазонка» кажется родной сестрой копьеносца: узкие бедра, широкие плечи и мускулистые ноги придают ей мужественный вид. Живя в Афинах, Поликлет проявил себя и в новой, мало распространенной тогда области портретного искусства. Известно, что он работал над портретом военного инженера Перикла — Артемона. Сохранился также рассказ о человеке, заказавшем портрет своего умершего отца не Поликлету, а другому, менее известному скульптору, только по той причине, что заказчик боялся, как бы слава Поликлета не затмила славы покойного. Новые особенности творчества заметны в «Диадумене» — статуе юноши, красивым движением рук повязывающего лентой победителя свою голову. Прекрасное лицо Диадумена, образ которого уже не так многогранен, как образ Дорифора, воплощавшего качества атлета, воина и гражданина, не так спокойно. Как отмечает Дюрант: «…Поликлет прославился в Аргосе около 422 года как архитектор здешнего храма Геры и как автор хрисоэлефантинной статуи богини, которая во мнении эпохи уступала только хрисоэлефантинным колоссам Фидия. В Эфесе он вступил в состязание с Фидием, Кресилаем и Фрадмоном, чтобы создать статую Амазонки для храма Артемиды; судить о работе соперников должны были сами художники; предание гласит, что каждый назвал лучшим свое произведение, а второе место отвел работе Поликлета; таким образом, награда была вручена сикионцу». Поликлету, создавшему свою школу в греческом искусстве, стремились подражать многие скульпторы и в более поздние века. Лисипп называл Поликлета своим учителем. «Поликлетов канон, — пишет Дюрант, — стал на время законом для скульпторов Пелопоннеса; он повлиял даже на Фидия и господствовал до тех пор, пока Пракситель не ниспроверг его с помощью иного канона — канона статности, стройного изящества, который пережил римскую эпоху и был унаследован христианской Европой»…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет (Polэkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Один из ведущих представителей вы… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ(5 в. до н.э.), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок. 460-420 до н.э. Родился в Сикионе ок. 480 до н.э., учился в Аргосе у Агелада, возможно, в одно время с Фидием, а позднее возглавил аргосскую школу скульпторов. Считалось, что никто не может сравниться с Поликлетом в изображении атлетов, Фидия же признавали первым в изображении богов. Около 460-450 до н.э. Поликлет создал несколько статуй победителей Олимпийских игр, в т.ч. Киниска (при раскопках в Олимпии был найден его постамент). Возможно, ее копией является статуя атлета, надевающего венок (т.н. Юноша Уэстмакотта из Британского музея). Другие произведения раннего периода творчества Поликлета — Дискофор (Несущий диск, лучшие копии в Уэлсли-колледже близ Бостона, США, и в Ватикане) и Гермес (представление о нем можно составить по бронзовой статуэтке из Британского музея). Однако самое знаменитое произведение Поликлета — созданный ок. 450-440 до н.э. Дорифор (Копьеносец). Лучшие копии этой статуи находятся в Неаполе, Ватикане и во Флоренции; лучшая сохранившихся копия головы Дорифора выполнена в бронзе скульптором Аполлонием, сыном Архия (найденная в Геркулануме, она находится теперь в Неаполе). Именно в этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела, находящихся друг с другом в числовом соотношении. Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, поэтому в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что Каноном назывался его несохранившийся трактат по эстетике. Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип асимметрии (правая сторона, т.е. опорная нога и повисшая вдоль тела рука, статичны, но заряжены силой, левая, т.е. оставшаяся сзади нога и рука с копьем, нарушают покой, но несколько расслаблены), что оживляет ее и делает подвижной. Формы этой статуи предельно прояснены, они повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы.По заказу жрецов храма Артемиды Эфесской ок. 440 до н.э. Поликлет создал статую раненной амазонки, заняв первое место в конкурсе, где, кроме него, участвовали Фидий и Кресилай. Представление о ней дают копии — рельеф, обнаруженный в Эфесе, а также статуи в Берлине, Копенгагене и музее Метрополитен в Нью-Йорке. Ноги амазонки поставлены, так же, как у Дорифора, но свободная рука не висит вдоль тела, а закинута за голову; другая рука поддерживает тело, опираясь на колонну. Поза гармонична и уравновешена, но Поликлет не принял во внимание того, что если под правой грудью человека зияет рана, его правая рука не может быть поднята высоко вверх. Видимо, прекрасная, гармоничная форма интересовала его больше, чем сюжет или передача чувств. Той же заботой проникнута и тщательная разработка складок короткого хитона амазонки.Затем Поликлет работал в Афинах, где ок. 420 до н.э. им был создан Диадумен, юноша с повязкой вокруг головы. В этом произведении, которое называли нежным юношей, в отличие от мужественныого Дорифора, чувствуется влияние аттической школы. Здесь снова использован мотив шага, несмотря на то, что обе руки подняты и держат повязку, — движение, к которому больше бы подошло спокойное и устойчивое положение ног. Противоположность правой и левой стороны выражена не так сильно. Черты лица и пышные локоны волос гораздо мягче, чем в предыдущих работах. Лучшие повторения Диадумена — копия, найденная на Делосе и находящаяся сейчас в Афинах, статуя из Везона во Франции, которая хранится в Британском музее, и копии в Мадриде и в музее Метрополитен. Сохранилось также несколько терракотовых и бронзовых статуэток. Лучшие копии головы Диадумена находятся в Дрездене и Касселе.Около 420 до н.э. Поликлет создал для храма в Аргосе колоссальную хрисоэлефантинную (из золота и слоновой кости) статую Геры, восседающей на троне. Аргосские монеты могут дать некоторое представление о том, как выглядела эта погибшая в древности статуя. Рядом с Герой стояла Геба, изваянная Навкидом, учеником Поликлета. В пластическом оформлении храма чувствуется как влияние мастеров аттической школы, так и Поликлета; возможно, это работа его учеников. Творениям Поликлета не хватало величественности статуй Фидия, но многие критики считают, что они превосходят Фидия своим академическим совершенством и идеальной уравновешенностью позы. У Поликлета имелись многочисленные ученики и последователи вплоть до эпохи Лисиппа (конец 4 в. до н.э.), который говорил, что его учителем в искусстве был Дорифор, хотя впоследствии он отошел от канона Поликлета и заменил его своим собственным…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
(греч. Polykleitos)(2-я пол. V в. до н.э.) греческий скульптор, выходец из Аргоса, пытавшийся разработать универсальную теорию искусства. Его теорети… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет (2-я пол. V в. до н.э.) скульптор, современник и соперник Фидия, из Аргоса Красота заключается в пропорции частей.Совершенство зависит от мало… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Греческий скульптор, живший во второй половине 5 в. до н. э., младший современник Фидия. Поликлет специализировался на изготовлении бронзовых статуй чемпионов Олимпийских игр. Не сохранилась ни одна оригинальная статуя Поликлета, однако до нас дошло много эллинистических и римских мраморных копий, самые известные из которых – «Диадумен» («Атлет, обвязывающий голову повязкой победителя») и «Дорифор» («Копьеносец»). На эти работы во многом ориентировались скульпторы Ренессанса. Самая знаменитая работа Поликлета, известная по описанию, — огромная скульптура сидящей Геры, выполненная из слоновой кости и золота для храма Геры в Аргосе. Страбон считал, что Поликлет сделал свою «Геру», чтобы затмить славу Фидиевого «Зевса Олимпийца». Изображения «Геры» Поликлета сохранились также на аргосских монетах…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
(Polykleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й половины 5 в. до нашей эры. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. В сохранившихся фрагментах сочинения «Канон» Поликлета вывел цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.
<p class=»tab»><img style=»max-width:300px;» src=»https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1598/56b72127-b42e-4eab-9c4e-2f424c204c14″ title=»ПОЛИКЛЕТ фото» alt=»ПОЛИКЛЕТ фото» class=»responsive-img img-responsive»>
</p><p class=»tab»>Поликлет. «Дорифор». V в. до н.э. Бронза.</p>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
великий др.-греч. скульптор и теоретик иск-ва. Деятельность П. приходится на 60 — 10-е гг. 5 в. до н.э. Был родом из Пелопоннеса и развивал тр… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
великий др.-греч. скульптор и теоретик иск-ва. Деятельность П. приходится на 60 — 10-е гг. 5 в. до н.э. Был родом из Пелопоннеса и развивал традиции аргосской школы ваяния. Работал преимущ. в бронзе. «Раненая амазонка» П. заняла первое место на конкурсе четырех статуй на ту же тему, в к-ром, кроме П. приняли участие Фидий, Кресилай и Фрадмон. П. работал также над колоссал. культовыми статуями из золота и слоновой кости (статуя Геры в Аргивском Герайоне). П. имел многочисл. учеников и последоват. вплоть до эпохи Рим. империи. Великий скульптор 4 в. до н.э. Лисипп считал П. своим учителем…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
Поликлет(Polycletus, Πολύχλειτος). Один из самых замечательных древних скульпторов, современник Фидия, живший в пятом веке до Р. X. Он делал преимущест… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
((V в. до н. э.) — др.-греч. скульптор) Тебе молился Поликлет. Твои законы изданы. Твои законы в далях лет. Ты мне знакома издавна. (обращ. к З. Н. Ней… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.<br><br><br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ Младший, древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.).<br><br><br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
ПОЛИКЛЕТ
((V в. до н. э.) — др.-греч. скульптор) Тебе молился Поликлет. Твои законы изданы. Твои законы в далях лет. Ты мне знакома издавна. (обращ. к З. Н. Нейгауз-Пастернак) П931 (I,401)… смотреть
ПОЛИКЛЕТ
— Младший — древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил вЭпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфскойвнутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.)…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ
• Polyclētus, Πολύκλειτος, см. Sculptures, Скульпторы, 7.
ПОЛИКЛЕТ АРГОСА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса — древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.<br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ (ИЗ АРГОСА)
Поликлет (Polýkleitos) из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работавший во 2-й половине 5 в. до н. э. Один из ведущих представител… смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н.э., представитель высокой классики. На его мировоззрение оказал существенное влияние пифагореизм, выделивший в качестве основы мира количественные отношения действительности — причину красоты и гармонии мира. Поликлет поставил перед собой задачу обосновать закон идеальных пропорций человеческого тела, такого же прекрасного и гармоничного, как и весь остальной мир. Эти взгляды были изложены в теоретическом трактате «Канон», от которого сохранилось два фрагмента. Там он точно рассчитал размеры частей тела исходя из роста человека как единицы измерения (например, голова — 1/7 к росту, лицо и кисть руки — 1/10, ступня — 1/6 и т.д.). Свой теоретический идеал Поликлет воплотил в скульптурах, создавших образ идеального свободнорожденного гражданина греческо-го полиса, города-государства Афин. Наиболее ярко художественные воззрения Поликлета выразились в статуе «Дорифора» (копьеносца), созданного ок. 440 г. до н.э. В ней автор сумел передать внутреннее напря-жение, скрытое движение на фоне внешнего покоя. Известны также статуи «Диадумен» (атлет, увенчивающий свою голову победной повязкой, ок. 420–410 гг. до н.э.) и «Раненая амазонка» (ок. 440–430 гг. до н.э.), предназначенная для храма Артемиды в Эфесе. Историческая достоверность и идеализация сочетаются в работах Поликлета так органично, что некоторые исследователи видят в Дорифоре Ахилла, а в Диаду-мене — Аполлона или Париса. К сожалению, подлинники статуй Поликлета, сделанные из бронзы, до наших дней не дошли, и мы знаем о них лишь из рим-ских копий и свидетельств античных авторов. Поликлет имел многочисленных учеников и последовате-лей вплоть до эпохи Римской империи. Среди них — Лисипп…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
(5 в. до н.э.), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок. 460-420 до н.э. Родился в Сикионе ок. 480 до н.э., учился в Аргосе у Агелад… смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
Поликле́т из Аргоса, древнегреческий скульптор и теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Р… смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса, древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ ИЗ АРГОСА
ПОЛИКЛЕТ из Аргоса , древнегреческий скульптор, теоретик искусства 2-й пол. 5 в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились 2 фрагмента сочинения Поликлета «Канон», в котором выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ (МЛАДШИЙ)
Поликлет (Младший) (Polэkleitos) Младший, древнегреческий архитектор IV в. до н. э. Работал в Эпидавре, где создал гробницу-фолос (с дорической … смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
др.-греч. архитектор и скульптор сер. 2-й пол. 4 в. до н.э. Построил в Эпидавре театр, к-рый Павсаний признавал лучшим в Греции, и круглое в плане здание — фолос (фимела). Из приписыв. П. М. древ. авторами статуй ни одна не сохран…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
др.-греч. архитектор и скульптор сер. 2-й пол. 4 в. до н.э. Построил в Эпидавре театр, к-рый Павсаний признавал лучшим в Греции, и круглое в п… смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
ПОЛИКЛЕТ Младший — древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.).<br>… смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
ПОЛИКЛЕТ Младший, древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.)…. смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
Поликлет (Polýkleitos) Младший (гг. рождения и смерти неизвестны), древнегреческий архитектор. Работал в 4в. до н. э. в Эпидавре. Постройки: круглая в … смотреть
ПОЛИКЛЕТ МЛАДШИЙ
ПОЛИКЛЕТ Младший , древнегреческий архитектор 4 в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу (ротонду) с дорической колоннадой снаружи и коринфской внутри и театр на 14 тыс. мест (350-330 до н. э.)…. смотреть