Сочинение по произведению маяковского во весь голос

—>

Я, ассенизатор и водовоз,

революцией

мобилизованный и призванный…

В этих строках берут начало основные мотивы и образы по­эмы. Автор ощущает свою слитность с временем, которое опре­деляет смысл и даже формы его творчества. Он полемически противопоставляет свою ораторскую, агитационную поэзию “барским садоводствам” интимной лирики.

За всем, что делал поэт, начиная с несложных агиток (“жил-де такой / певец ки­пяченой / и ярый враг воды сырой”) и заканчивая его поэмами и пьесами, стояла важная идея гражданского служения искус­ства, усиленная восприятием нового мира как своего, долго­жданного, давшего новый импульс мировой истории. Взгляд поэта на время правдив и суров, но одновременно он окрашен надеждой и верой в скорое осуществление идеалов революции. Все – и жизнь, и творчество – максимально подчинено этим задачам, поэтому лучшим памятником видится “построенный в боях социализм”.

В произведении развиваются два метафорических ряда: по­эзия – оружие и поэт – водовоз. Причем Маяковский, как за­мечает Н. Станчек, тонко обыгрывает смысл слова “вода”. В од­ном случае это метафора поэзии жизненно важной для людей, а потому долговечной (стих “явится /весомо, / грубо,/ зримо,/ как в наши дни / вошел водопровод, / сработанный еще раба­ми Рима”).

В другом случае это метафора поэзии пустой, лью­щей воду из пустого в порожнее (“Кто стихами льет из лейки,/ кто кропит,/ набравши в рот…”, “заглуша поэзии потоки,/ я шагну / через лирические томики”), В полемике участвует даже ритм произведения: наступательный, волевой напор “железно­го стиха” (“Слушайте,/ товарищи потомки, / агитатора, / гор- лана-главаря”) сменяется иронически-пародийным темпом ро­манса (“мандолинят из-под стен: / “Тара-тина, тара-тина,/ т-эн-н…”). Контраст подчеркнут также выбором лексики и риф­мой: “Роз – туберкулез”, “высились – сифилис”, “выжиг – книжек”. Маяковский предстает здесь борцом, последовательно отстаивающим свое понимание главных направлений развития искусства в революционную эпоху.

Поэма “Во весь голос” Маяковского, строго говоря, таковой не является: поэт написал только вступление, но и критики, и литературоведы считают его полноценным произведением. Краткий анализ “Во весь голос” по плану поможет ученикам 11 класса понять, почему литературоведы так полагают, а также глубже оценить художественное совершенство произведения. На уроке литературы этот разбор может быть использован и в качестве основного, и как дополнительный материал.

Краткий анализ

История создания – вступление к поэме было написано Владимиром Владимировичем зимой в 1929–1930 году. Таким образом поэт воплотил свое желание обратиться к современному читателю и потомкам без посредников.

Тема стихотворения – творческое кредо автора и итоги двадцати лет поэтического труда.

Композиция – одночастная, на протяжении всего стихотворения поэтом развивается одна и та же мысль.

Жанр – лирическая поэма.

Стихотворный размер – тонический стих.

Эпитеты – “старое, но грозное оружие”, “стихи стоят свинцово-тяжело”, “зияющие заглавия”.

Метафоры – “поэзия – баба капризная”, “вопросов рой”, “харкает туберкулез”, “горло собственной песни”, “строчечный фронт”.

Сравнения – “мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни”.

История создания

Произведение было написано незадолго до самоубийства его автора. Это был период, когда Маяковский готовился к особенной выставке, приуроченной к двадцатилетию своего творчества. Но это радостное, казалось бы, время, на деле вышло для него мрачным: было очень много критики, многие коллеги по цеху и критики выступали с резкими заявлениями в его адрес.

Видимо, это и породило во Владимире Владимировиче желание поговорить со своим читателем напрямую. Он задумал грандиозный труд – поэму “Во весь голос”, однако написал только ее вступление. Дальше работать над произведением он не смог или не захотел: стихотворение с подзаголовком “Первое вступление к поэме” было завершено в январе 1930 года, а уже в апреле произошло трагическое самоубийство.

Поэмой произведение называют лишь по традиции, но это достаточно знаково.

Тема

В конце своего жизненного пути (хотя и неизвестно, планировал ли поэт свое самоубийство уже тогда) Маяковский в очередной раз обратился к важной для себя теме творчества – точнее, его назначения и своего места в творческом процессе. Он выбирает непростой путь – рассказать о себе и времени, в котором он живет, только правду. И он говорит – жестко и без излишней вежливости.

Композиция

В своем произведении Владимир Владимирович выступает и как автор, и как лирический герой. Он продвигают неприятие искусства как эстетского подхода, говорит о социальной составляющей поэзии и даже называет себя “ассенизатором-водовозом”, то есть, с одной стороны, он дает людям то, что им необходимо, с другой – часто имеет дело с самой неприглядной стороной действительности.

Основная идея поэмы заключается в том, чтобы точно выразить творческое кредо Маяковского: поэзия – это труд, она должна мотивировать людей, там не место красивостям, она – часть жизни, повседневности.

Поэт говорит о том, что есть поэзия, которая замкнута в своем мещанстве, как цветы в барском садике. Она создается просто ради красивых слов и не имеет ни социальной нагрузки, ни права говорить людям, как им жить и что делать. Но его поэзия – не такая, она – оружие. А поэт – это ее служитель-полководец, выводящий слова на торжественный военный парад.

При этом он не ищет наград и признания, его войско даже может полностью погибнуть. Главное – это победа, а именно, гармоничное, здоровое и справедливое общество.

Жанр

Хотя к такому жанру, как поэма, “Во весь голос” относится несколько условно, произведение все же получилось достаточно эпическим. В данном случае главное – масштабность мысли, которая хоть и воплощена в небольшом в сравнении с поэмой стихотворении, но не теряет от этого свою силу и грандиозность.

Используя тоническую систему стихосложения, Маяковский, как обычно, делает упор на ритм и словесное ударение. Он выделяет те слова, которые, по его мнению, наилучшим образом выражают мысль и позволяют выразить обуревающие поэта бунтарские настроения и яркие эмоции.

Средства выразительности

Кроме характерных для своего поэтического слова неологизмов Владимир Владимирович использует и привычные художественные средства, тропы, делая их яркими и жесткими. Так, в произведении употребляются:

• Эпитеты – “старое, но грозное оружие”, “стихи стоят свинцово-тяжело”, “зияющие заглавия”.
• Метафоры – “поэзия – баба капризная”, “вопросов рой”, “харкает туберкулез”, “горло собственной песни”, “строчечный фронт”.
• Сравнения – “мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни”.

Благодаря им стихотворение как будто высекается в вечном граните, сохраняя память о Маяковском-поэте.
­

Обновлено: 11.03.2023

Поэма “Во весь голос” Маяковского, строго говоря, таковой не является: поэт написал только вступление, но и критики, и литературоведы считают его полноценным произведением. Краткий анализ “Во весь голос” по плану поможет ученикам 11 класса понять, почему литературоведы так полагают, а также глубже оценить художественное совершенство произведения. На уроке литературы этот разбор может быть использован и в качестве основного, и как дополнительный материал.

Кучминой Надеждой Владимировной.

Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Во весь голос.
История создания – вступление к поэме было написано Владимиром Владимировичем зимой в 1929–1930 году. Таким образом поэт воплотил свое желание обратиться к современному читателю и потомкам без посредников.

Тема стихотворения – творческое кредо автора и итоги двадцати лет поэтического труда.

Композиция – одночастная, на протяжении всего стихотворения поэтом развивается одна и та же мысль.

Жанр – лирическая поэма.

Стихотворный размер – тонический стих.

Эпитеты – “старое, но грозное оружие”, “стихи стоят свинцово-тяжело”, “зияющие заглавия”.

Метафоры – “поэзия – баба капризная”, “вопросов рой”, “харкает туберкулез”, “горло собственной песни”, “строчечный фронт”.

Сравнения – “мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни”.

Картинка к сочинению анализ стихотворения Во весь голос

История создания

Произведение было написано незадолго до самоубийства его автора. Это был период, когда Маяковский готовился к особенной выставке, приуроченной к двадцатилетию своего творчества. Но это радостное, казалось бы, время, на деле вышло для него мрачным: было очень много критики, многие коллеги по цеху и критики выступали с резкими заявлениями в его адрес.

Видимо, это и породило во Владимире Владимировиче желание поговорить со своим читателем напрямую. Он задумал грандиозный труд – поэму “Во весь голос”, однако написал только ее вступление. Дальше работать над произведением он не смог или не захотел: стихотворение с подзаголовком “Первое вступление к поэме” было завершено в январе 1930 года, а уже в апреле произошло трагическое самоубийство.

Поэмой произведение называют лишь по традиции, но это достаточно знаково.

Я, ассенизатори водовоз,революциеймобилизованный и призванный,ушел на фронтиз барских садоводствпоэзии -бабы капризной.

Композиция

В своем произведении Владимир Владимирович выступает и как автор, и как лирический герой. Он продвигают неприятие искусства как эстетского подхода, говорит о социальной составляющей поэзии и даже называет себя “ассенизатором-водовозом”, то есть, с одной стороны, он дает людям то, что им необходимо, с другой – часто имеет дело с самой неприглядной стороной действительности.

Основная идея поэмы заключается в том, чтобы точно выразить творческое кредо Маяковского: поэзия – это труд, она должна мотивировать людей, там не место красивостям, она – часть жизни, повседневности.

Поэт говорит о том, что есть поэзия, которая замкнута в своем мещанстве, как цветы в барском садике. Она создается просто ради красивых слов и не имеет ни социальной нагрузки, ни права говорить людям, как им жить и что делать. Но его поэзия – не такая, она – оружие. А поэт – это ее служитель-полководец, выводящий слова на торжественный военный парад.

При этом он не ищет наград и признания, его войско даже может полностью погибнуть. Главное – это победа, а именно, гармоничное, здоровое и справедливое общество.

И все-таки он лучший!

Маяковский убежден, что главное назначение поэта и поэзии в революционную эпоху – служить делу торжества нового, подлинно справедливого общественного строя. Он готов выполнять любую черновую работу во имя счастья людей: Я, ассенизатор И водовоз, Революцией Мобилизованный и призванный, Ушел на фронт Из барских садоводств Поэзии – Бабы капризной. Поэт признается: И мне Агитпроп В зубах навяз, И мне бы Строчить на вас – Доходней оно И прелестней. Ноя Себя Смирял, Становясь На горло Собственной песне. Маяковский ощущал себя “агитатором”, “горланом-главарем” и верил, что его стих …дойдет Через хребты веков и через головы поэтов и правительств. Поэт готов был принести свою поэзию в жертву революции: Пускай За гениями Безутешною вдовой Плетется слава В похоронном марше – Умри, мой стих, Умри, как рядовой, Как безымянные На штурмах мерли наши! Он, в отличие от своих предшественников, начиная с Горация, отказывался от индивидуального поэтического памятника: Мне наплевать На бронзы многопудье, Мне наплевать На мраморную слизь. Сочтемся славою – Ведь мы свои же люди, – Пускай нам Общим памятником будет Построенный в боях социализм. Маяковский сравнивал свои стихи с “поверх зубов вооруженными войсками” и отдавал их, “до самого последнего листка”, пролетариям всей планеты. Он утверждал: Рабочего Громады класса враг – Он враг и мой, Отъявленный и давний. Велели нам Идти Под красный флаг Года труда И дни недоеданий. Маяковский убеждал читателей: главное назначение поэта сегодня – служить делу социалистической революции. Но его поэзия должна быть не только революционной по содержанию, но и высоко совершенной по форме, чтобы уцелеть в веках, донести до потомков величие эпохи революции и строительства социализма. Также и в своем последнем публичном выступлении на вечере, посвященном двадцатилетию творческой деятельности, Маяковский сетовал, что “приходится каждую минуту доказывать, что деятельность поэта и работа поэта – необходимая работа в нашем Советском Союзе”. Сам он ни секунды не сомневался, что его стихи для блага революции и социализма не менее важны, чем добыча руды, выплавка стали, вооруженное подавление контрреволюции или работа партии по организации социалистического строительства. Потому что укрепляют в душах людей веру в правоту большевистской революции, в скорой достижимости светлого коммунистического будущего. С этой верой Маяковский и умер.

Хотя к такому жанру, как поэма, “Во весь голос” относится несколько условно, произведение все же получилось достаточно эпическим. В данном случае главное – масштабность мысли, которая хоть и воплощена в небольшом в сравнении с поэмой стихотворении, но не теряет от этого свою силу и грандиозность.

Используя тоническую систему стихосложения, Маяковский, как обычно, делает упор на ритм и словесное ударение. Он выделяет те слова, которые, по его мнению, наилучшим образом выражают мысль и позволяют выразить обуревающие поэта бунтарские настроения и яркие эмоции.

Средства выразительности

Кроме характерных для своего поэтического слова неологизмов Владимир Владимирович использует и привычные художественные средства, тропы, делая их яркими и жесткими. Так, в произведении употребляются:

• Эпитеты – “старое, но грозное оружие”, “стихи стоят свинцово-тяжело”, “зияющие заглавия”.
• Метафоры – “поэзия – баба капризная”, “вопросов рой”, “харкает туберкулез”, “горло собственной песни”, “строчечный фронт”.
• Сравнения – “мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни”.

Благодаря им стихотворение как будто высекается в вечном граните, сохраняя память о Маяковском-поэте.

Поэма “Во весь голос” Маяковского, строго говоря, таковой не является: поэт написал только вступление, но и критики, и литературоведы считают его полноценным произведением. Краткий анализ “Во весь голос” по плану поможет ученикам 11 класса понять, почему литературоведы так полагают, а также глубже оценить художественное совершенство произведения. На уроке литературы этот разбор может быть использован и в качестве основного, и как дополнительный материал.

Краткий анализ

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Во весь голос.

История создания – вступление к поэме было написано Владимиром Владимировичем зимой в 1929–1930 году. Таким образом поэт воплотил свое желание обратиться к современному читателю и потомкам без посредников.

Тема стихотворения – творческое кредо автора и итоги двадцати лет поэтического труда.

Композиция – одночастная, на протяжении всего стихотворения поэтом развивается одна и та же мысль.

Жанр – лирическая поэма.

Стихотворный размер – тонический стих.

Эпитеты – “старое, но грозное оружие”, “стихи стоят свинцово-тяжело”, “зияющие заглавия”.

Метафоры – “поэзия – баба капризная”, “вопросов рой”, “харкает туберкулез”, “горло собственной песни”, “строчечный фронт”.

Сравнения – “мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни”.

История создания

Произведение было написано незадолго до самоубийства его автора. Это был период, когда Маяковский готовился к особенной выставке, приуроченной к двадцатилетию своего творчества. Но это радостное, казалось бы, время, на деле вышло для него мрачным: было очень много критики, многие коллеги по цеху и критики выступали с резкими заявлениями в его адрес.

Видимо, это и породило во Владимире Владимировиче желание поговорить со своим читателем напрямую. Он задумал грандиозный труд – поэму “Во весь голос”, однако написал только ее вступление. Дальше работать над произведением он не смог или не захотел: стихотворение с подзаголовком “Первое вступление к поэме” было завершено в январе 1930 года, а уже в апреле произошло трагическое самоубийство.

Поэмой произведение называют лишь по традиции, но это достаточно знаково.

В конце своего жизненного пути (хотя и неизвестно, планировал ли поэт свое самоубийство уже тогда) Маяковский в очередной раз обратился к важной для себя теме творчества – точнее, его назначения и своего места в творческом процессе. Он выбирает непростой путь – рассказать о себе и времени, в котором он живет, только правду. И он говорит – жестко и без излишней вежливости.

Композиция

В своем произведении Владимир Владимирович выступает и как автор, и как лирический герой. Он продвигают неприятие искусства как эстетского подхода, говорит о социальной составляющей поэзии и даже называет себя “ассенизатором-водовозом”, то есть, с одной стороны, он дает людям то, что им необходимо, с другой – часто имеет дело с самой неприглядной стороной действительности.

Основная идея поэмы заключается в том, чтобы точно выразить творческое кредо Маяковского: поэзия – это труд, она должна мотивировать людей, там не место красивостям, она – часть жизни, повседневности.

Поэт говорит о том, что есть поэзия, которая замкнута в своем мещанстве, как цветы в барском садике. Она создается просто ради красивых слов и не имеет ни социальной нагрузки, ни права говорить людям, как им жить и что делать. Но его поэзия – не такая, она – оружие. А поэт – это ее служитель-полководец, выводящий слова на торжественный военный парад.

При этом он не ищет наград и признания, его войско даже может полностью погибнуть. Главное – это победа, а именно, гармоничное, здоровое и справедливое общество.

Хотя к такому жанру, как поэма, “Во весь голос” относится несколько условно, произведение все же получилось достаточно эпическим. В данном случае главное – масштабность мысли, которая хоть и воплощена в небольшом в сравнении с поэмой стихотворении, но не теряет от этого свою силу и грандиозность.

Используя тоническую систему стихосложения, Маяковский, как обычно, делает упор на ритм и словесное ударение. Он выделяет те слова, которые, по его мнению, наилучшим образом выражают мысль и позволяют выразить обуревающие поэта бунтарские настроения и яркие эмоции.

Средства выразительности

Кроме характерных для своего поэтического слова неологизмов Владимир Владимирович использует и привычные художественные средства, тропы, делая их яркими и жесткими. Так, в произведении употребляются:

• Эпитеты – “старое, но грозное оружие”, “стихи стоят свинцово-тяжело”, “зияющие заглавия” .
• Метафоры – “поэзия – баба капризная”, “вопросов рой”, “харкает туберкулез”, “горло собственной песни”, “строчечный фронт”.
• Сравнения – “мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни” .

Благодаря им стихотворение как будто высекается в вечном граните, сохраняя память о Маяковском-поэте.

О роли поэта и назначении поэзии в жизни рассуждали практически все крупные писатели. Русская литература всегда была тесно связана с общественным движением и обсуждала самые актуальные проблемы той или иной эпохи. Тема поэта и поэзии занимает важное место в творчестве В. Маяковского. Автор призывал подходить к явлениям искусства с позиции общественной значимости. Он считал, что каждый художник должен нести народу прежде всего правду.

Кто стихами льет из лейки,

кто их, к черту, разберет!

Сам ритм стиха в этом отрывке убыстряется, чтобы показать, как тематически мелка и ритмически однообразна подобная поэзия. В двадцатые годы действительно существовали поэты К.Н. Митрейкин и А.А. Кудрейко, принадлежащие к литературной группировке конструктивистов. Сейчас они уже неизвестны читателю. Этот факт лишний раз подчеркивает справедливость критики В. Маяковского. Но возможно, что забвению как раз и способствовала столь уничтожающая и оглушительная критика.

Важно, что поэт в произведении В. Маяковского не ищет личной выгоды от своего нелегкого ремесла.

Для В. Маяковского на первом месте стоит идея гражданского и общественного долга. Он восклицает:

в коммунистическое далеко

как песенно-есененный провитязь.

Мой стих дойдет

через хребты веков

поэтов и правительств.

Поверхностно было бы видеть в этих строках манию величия. Цель поэта не самоутвердиться, а донести свои убеждения. Именно поэтому он стремится писать громче, плакатнее, рельефнее. Именно таким масштабным, размашистым, укрупненным, по мнению автора, должен быть стих, который будут знать и помнить потомки через столетия.

громаду лет прорвет

еще рабами Рима.

Прием, призванный шокировать читателя, называется эпатажем. В. Маяковский любил и часто применял его. Возможно, поработав над поэмой чуть больше, автор и отказался от откровенно бранной лексики, но в существующем варианте она занимает хоть и небольшое, но ключевое по местоположению в произведении место своих идей и своего поэтического голоса: иными словами, накричаться вдоволь, чтобы быть, наконец, услышанным и признанным.

Стихотворения В. Маяковского создавались, чтобы защищать одно и ниспровергать другое. Его философское мировоззрение включало ряд утопических черт. Поэт верил в идею создания идеального будущего и оценивал прошлое и настоящее с позиций этого будущего. При этом В. Маяковский соглашался с мыслью о том, что величие цели оправдывает средства.

Не менее красноречивы и экспрессивны рассуждения В. Маяковского о личной славе:

на бронзы многопудье,

мне наплевать на мраморную слизь.

Поэт презирает честолюбивые стремления создать себе имя в истории, увековеченное памятником из бронзы и мрамора, что еще в большей степени развенчивает несправедливые упреки в эгоизме, которые нередко допускала в его адрес критика. Эта тема развивается далее с максимально возможной конкретностью и прямотой:

не накопили строчки,

не слали мебель на дом.

И кроме свежевымытой сорочки,

скажу по совести,

мне ничего не надо.

В. Маяковский презирает мещанский уют, утверждает необходимость приоритета интеллектуальных жизненных ценностей над материальными благами и провозглашает поэзию величайшей созидательной силой на все времена.

В этом произведении ярко проявилось неотъемлемое свойство поэтического пространства лирики В. Маяковского – масштабность, ощущение глобального, космического размаха. Символично, что поэт обращает свое творчество не только к людям родной страны, но и к трудящимся всей планеты.

Данная поэма является последней в творчестве Маяковского. Следует понимать: всё произведение целиком, в том виде, в котором оно было задумано, поэт так и не написал. Поэтому, перед нами представлена лишь вступительная часть задуманной поэмы.

Лирический герой находится в эпицентре повествования: вокруг него разворачиваются все действия. В той части произведения, которую автор успел завершить, он всячески стремится побудить потомков к построению светлого будущего, достижению свободы.

Сюжет произведения представляет собой утопическую мечту лирического героя о всеобщем счастье, равноправии и свободе. К сожалению, ещё при жизни, Маяковский наблюдал полное крушение своих утопических надежд: столь желанный коммунизм, каким его видел поэт, не удалось построить ни в одной стране мира.

История создания

Поэма была напечатана за несколько месяцев до трагического самоубийства Маяковского. В тот сложный период жизни, тридцати шестилетний поэт вёл активную подготовку к важной для себя выставке, посвящённой двадцатилетию своего творческого пути. К сожалению, столь радостное событие приобрело мрачную окраску: большинство критиков и коллег по поэтическому цеху выступили с резкими, обидными обвинениями в адрес юбиляра.

Жанр, направление, размер

Если и можно отнести данное произведение к жанру поэмы, то весьма условно. Вместе с тем, оно получилось достаточно эпичным. Главное, что есть в этом произведении – масштабность мыслей. Несмотря на то, что эта масштабность воплощена в небольшом в сравнении с поэмой стихотворении, от этого она нисколько не утрачивает свою грандиозность и силу.

Как и в большинстве произведений, поэт использует тоническую систему стихосложения, делая особый упор на ритмах и словесных ударениях. Маяковский выделяет именно те слова, которые, на его взгляд, способны лучше всего выразить основную мысль произведения.

Композиция

Поэма характеризуется одночастной композицией, при которой на протяжении всего повествования получает развитие одна и та же идея. Основной композиционный приём, использованный Маяковским – это антитеза. Поэт наглядно противопоставляет настоящую серую действительность счастливому будущему. Автор словно бы ведёт мысленный разговор с исследователями из будущего, желая продемонстрировать им реальную картину человеческого бытия в столь непростое время.

Образы и символы

В поэме поэт создал следующие смысловые образы, способствующие полноценному раскрытию главной идеи произведения:

Темы и настроение

Основная тематика произведения – творческое кредо поэта, итоги его поэтического творчества на протяжении двадцати лет. В финале своей жизни (возможно, поэт вынашивал план самоубийства и в момент написания данного произведения), Маяковский вновь решил обратиться к самой волнующей его теме – теме творчества. Поэта интересует, какое место отведено именно его творчеству в общем потоке прочей гражданской поэзии, имеющей общественно-социальную значимость. Поэтому Маяковский выбирает единственно верный путь: поведать потомкам всю правду о себе и о своём времени. Сделать это он предпочитает предельно жёстко, без лишних реверансов.

Основная идея

Средства выразительности

Помимо многочисленных неологизмов, Маяковский использует в поэме немало привычных средств художественной выразительности, таких как:

Читайте также:

  

• Сочинение славен человек труда

  

• Ученица написала сочинение после экскурсии в зоологический музей какую тему экскурсии она прослушала

  

• Традиции нашей школы сочинение

  

• Сочинение мои выходные на арабском языке

  

• Сочинение teaching as a career

/ Сочинения / Маяковский В.В. / Во весь голос / Тема поэта и поэзии во вступлении к поэме В.Маяковского «Во весь голос»

Тема поэта и поэзии во вступлении к поэме В.Маяковского «Во весь голос»

    «Во весь голос» — поэма, которой не дано было увидеть свет. Незадолго до смерти Маяковский успел написать только вступление к будущей поэме о первой советской пятилетке. Созданное в декабре 1929 — январе 1930 года, оно было приурочено к выставке произведений Маяковского, посвящённой двадцатилетию его творческого пути. На этой выставке поэт сказал, что вступление к поэме «целиком отражает то, что я делаю и для чего работаю». Таким образом, оно является отчётом о творческом пути поэта.

    Во вступлении поэт противостоит «отъявленному и давнему» врагу — «чистому», «аполитичному» искусству. Таким образом, нам становится более ясна позиция автора по отношению к творчеству в целом и его отдельным представителям.

    С первых строк становится ясно, что стихотворение написано для будущего поколения. Маяковский пытается оценить себя, взглянув на настоящее из будущего. Сразу же бросается в глаза «самоописание» поэта:

    Я, ассенизатор

     и водовоз,

    революцией

    мобилизованный и призванный.

    Здесь же возникает образ «чистого искусства», поэзии без цели и смысла. Саркастично и остро Маяковский высмеивает «поэзию – бабу капризную»:

    Засадила садик мило,

    дочка,

    дачка,

    водь

    и гладь –

    сама садик я садила,

    сама буду поливать.

    Поэт бросает камень и в огород конкретных «творцов», пытавшихся писать в стиле «чистого» искусства.

    Стих Маяковского – не просто строчка на бумаге, это серьезное средство борьбы за «коммунистическое далеко». Поэт ничего не боится: ни правительств, ни «хребтов веков», ни «лирических томиков». Лирический герой – «горлан-главарь», «агитатор», ведущий за собой армию с грозным оружием. Это оружие не ранит, из ран не течет кровь, и тело не умирает. Оружие поэта ранит в душу и сердце:

    Стихи стоят

    свинцово-тяжело,

    готовые и к смерти

    и к бессмертной славе.

    Поэзия здесь – не для удовольствия и удовлетворения эстетических потребностей. Она вдохновляет, она строит, она борется с пустотой и бессмысленностью. Поэзия движется вперед и двигает за собой других, ее призвание – делать реальностью мечты и замыслы, широкими шагами идти в светлое будущее.

    Война есть война, она несет с собой смерть и страдания. «Умри, мой стих, умри, как рядовой», — призывает Маяковский. Для общественного благополучия поэт должен быть готов трудиться в поте лица, принося в жертву свое творчество, забывая о себе, не думая о вознаграждении. Лирический герой в этом стихотворении и не думает о почестях, славе и материальном богатстве:

    И кроме

    свежевымытой сорочки,

    скажу по совести,

    мне ничего не надо.

    Поэт и общество неразделимы, неразделима и награда за страдания:

    Пускай нам

    общим памятником будет

    построенный

    в боях

    социализм.

    «Здоровые и ловкие» потомки должны помнить, какими усилиями «поэт вылизывал чахоткины плевки», каким трудом все было оплачено. Удивительно, что Маяковский изображает будущие события в прошедшем времени. Он говорит о наступлении «коммунистического далека» так, как будто это уже произошло. Самое главное – поэт готов бороться, вкладывать максимум усилий, инвестируя сегодняшний день в будущее. Его гражданский долг практически выполнен: «С хвостом годов я становлюсь подобием чудовищ испопаемых-хвостатых». Исступленное желание построить нормальную будущую жизнь обессилила душу поэта. И, кроме памяти потомков, ему ничего больше не надо.

    Во вступлении к поэме «Во весь голос» Маяковский буквально кричит, призывает и вдохновляет читателей к строительству светлого будущего. Мы, те самые товарищи потомки, не дожили до «построенного в боях социализма». Но мы помним Ваш отчаянный труд, Ваша душа и сила живет в каждой строчке, которая прошла почти сквозь столетие. Вы искренне верили в коммунизм. Я, как потомок, даже не знаю, во что сейчас мне хотелось бы верить с такой же искренностью, и найдется ли во мне столько силы, сколько было тогда в Вас…

    Стихи Маяковского заставляют над многим задуматься, побуждают к действию. Это и есть, по замыслу автора, истинный смысл поэзии.

/ Сочинения / Маяковский В.В. / Во весь голос / Тема поэта и поэзии во вступлении к поэме В.Маяковского «Во весь голос»

Смотрите также по
произведению «Во весь голос»:

• Полное содержание

Поэма «Во весь голос» могла бы стать завершающим произведением в творческом пути Владимира Маяковского. Стоит отметить, что поэт успел написать лишь вступление. Однако, по мнению многих литературоведов, творение Маяковского является полноценным произведением. Какова основная мысль текста? В чем заключается особенность его композиции? Об этом и о многом другом Вы узнаете, рассмотрев подробный анализ стихотворения «Во весь голос» по плану от Многомудрого Литрекона. Приятного просвещения!

История создания 

Произведение «Во весь голос» вышло в свет незадолго до смерти Владимира Маяковского. Дата написания стихотворения совпала с периодом, когда поэт усиленно готовился к выставке по случаю двадцатилетия его творческого пути. Читатель может подумать, что для Маяковского это время было особенно радостным, однако это не совсем так. Дело в том, что многие коллеги поэта позволяли себе делать резко критиковать его творчество. Отношения с близкими тоже не складывались. Поэт чувствовал себя покинутым. Можно предположить, что эти обстоятельства и подтолкнули поэта к созданию поэмы «Во весь голос». 

Известно, что Владимир Владимирович вначале задумал написать грандиозное произведение, но в итоге написал только его вступление. Дальнейшую работу над произведением Маяковский приостановил: возможно, он не смог его дописать, потому что запал прошел и появились новые идеи. Но биография Маяковского позволяет сделать вывод, что поэт уже тогда чувствовал глубокую неудовлетворенность от жизни.

Стихотворение, которое приобрело заголовок «Первое вступление к поэме»,  было создано Маяковским в январе 1930 года, а уже через три месяца автор покончил с собой. 

Жанр, размер, направление

Конечно же, к жанру поэмы произведение «Во весь голос» можно отнести лишь условно, ведь Маяковский не завершил его. Однако, знакомясь с произведением, читатель замечает, что у поэта получилось создать поистине эпичное творение. Основной чертой текста является масштабность мыслей. 

Создавая свое произведение, Владимир Владимирович использовал тоническую систему стихосложения. Таким образом, основной акцент поэт сделал на словесном ударении и ритме. Поэт особое внимание обращает на те слова, которые позволяют ему максимально точно выразить главную мысль. 

Течение, в рамках которого работал поэт, называется «футуризм» и принадлежит к эпохе модернизма в России.

Композиция 

Произведение Маяковского «Во весь голос» имеет одночастную композицию. Можно заметить, что на протяжении всего повествования раскрывается одна и та же мысль. 

Автор неспроста использовал такой важный композиционный приём, как антитеза. С помощью него Владимир Владимирович противопоставляет унылую будничную действительность со светлым будущим. В своём произведении Маяковский старается продемонстрировать реальную картину действительности, сложившуюся в очень сложное время. 

Образы и символы

В поэме Маяковский создал несколько образов, которые позволили ему максимально чётко раскрыть идею произведения. 

Главное место в произведении «Во весь голос» занимает, конечно же, образ лирического героя. Это убежденный большевик, враг буржуев, гроза капитализма. Он видит свое призвание в том, чтобы бороться с пережитками старого мира и его болезненными социальными язвами. В агитации он нашел свое предназначение. С ее помощью он вытесняет из будущего такие понятия, как проституция, сифилис, туберкулез. По его мнению, людей можно научить культуре и сознательности. Чтение Маркса и классовая борьба сделают свое дело.

Зная, что народ испытывает голод и несчастье, он сам не стремится к благополучию и сытости. Чистая сорочка — вот все, что ему нужно. Очень интересной является позиция главного героя по отношению к славе. По мнению поэта, благодаря его большому творческому наследию он уже заслужил место в истории. Однако лирический герой не желает, чтобы его возвеличивали в мраморном памятнике. Ему не нужна слава в традиционном понимании этого слова. Он мечтает о социализме, который помогают строить его стихотворения. Воплощение светлых идей — вот его единственная награда. Ему не нравится просто возвышаться над теми, кто тешится буржуазной поэзией. Он желает, чтобы его помнили, как водопровод, дошедший из Рима. Иными словами, он хочет быть полезным будущим поколениям людей и считает свои произведения грозным оружием.

Не менее важное значение в произведении имеет образ будущего. Интересно, что главный герой заявляет о завтрашнем дне так, как будто в стране уже приняты все условия коммунизма, как будто социализм — дело решенное. Лирический герой заявляет читателю о том, что очень много трудился ради светлого будущего. И оно само по себе является наградой для творца. Его имя не будет мертвым грузом учебников. Оно сольется с теми благами цивилизации, которые воплотятся в жизнь благодаря ему. «Коммунистическое далеко», по его мнению, будет лишено нищеты, несправедливости и многих других негативных явлений.

Образ поэзии и образ поэта тесно связаны между собой. Так, поэзия представляет собой оружие, а поэт выступает в качестве водовоза. Главный герой предпринимает попытку посмотреть на себя со стороны его далёких потомков. Он сопоставляет свою личность с «ассенизатором и водовозом», оказавшимся под влиянием революции. Его работа — очистить искусство и принести свежие мысли в культурный контекст. Перо помогает ему в этом.

По мнению лирического героя, его стихотворение, подобно рядовому, должно «погибнуть» в строю. Не столь важно, будут ли потомки зубрить его работы. Намного важнее то, чтобы цель, ради которой были сотворены сборники поэта, осуществилась и воплотила в себе все старания Маяковского. 

Интересно, что автор предрек свою кончину в этих строках, как будто уже был близок к роковому решению — покончить с собой:

С хвостом годов
я становлюсь подобием
чудовищ
ископаемо-хвостатых.
Товарищ жизнь,
давай быстрей протопаем,
протопаем
по пятилетке
дней остаток.

Забавно, что Маяковский вставил в текст «шпильку», направленную против Сергея Есенина. «Песенно-есененный провитязь» — это саркастичное описание лирики Есенина, построенной вокруг деревенской тематики и народного фольклора. Маяковскому не нравилось это подражание старине и заигрывание с крестьянскими мотивами.

Высмеивая традиционную лирику, автор использует созвучие слов «романс» и «донос», меняя их местами: «Строчить романсы на вас…». По его мнению, нет особой разницы: что то, что это делается ради выгоды и низменных интересов. Для создания тонкой поэтической издевки он создает неологизмы: «мандолинят», «амурно-лировой охоте» и др. И все же свой выбор он считает некоей жертвой, ведь «наступает на горло собственной песне», уделяя более пристальное внимание не творчеству, а агитации.

Темы, проблемы, настроение

Итоги творческого пути Маяковского — основная тема произведения «Во весь голос». На протяжении двадцати лет Владимир Владимирович творил, создавая великолепные стихотворения. Он боролся с пороками и негативными явлениями действительности, чтобы приблизить наступление социализма. Он уже готов войти в вечность, ведь сделал свой вклад. Его не волнует слава, он желает лишь наступления новой эры, ради которой взялся за перо.

Тематика и проблематика стихотворения «Во весь голос» представлены в перечне: 

1. Тема творчества особенно волновала поэта, поэтому он обратился именно к ней. По его мнению, поэт — это такой же труженик, как и все. Будучи водовозом и ассенизатором, он очищает искусство от всего устаревшего и фальшивого, а на его месте оставляет лишь новые мысли и образы, питающие культуру. Поэзию он считает оружием, которое сохранит свою актуальность и спустя века.
2. Тема памяти. Маяковский пытается понять, какое место заслуживает его творческое наследие в общем потоке общественно-социальной гражданской лирики. Ради этой цели автор рассказывает читателю всё правду о своей личности, а также делится своими рассуждениями о славе. Он равнодушен к мрамору и «вдовице-славе», единственной наградой он признает социализм, который станет памятником для всех тех, кто вкладывал в него усилия. Его стихи могут остаться безымянными, но место им найдется в реализованном «идеальном мире».
3. Проблема близорукого и фальшивого искусства. Автор высмеивает тех поэтов, которые являются мещанами в искусстве. Они лишь развлекаются в никчемном розарии, который заплеван и загажен реальными социальными проблемами. А им не находится места в стихах. Политика страуса с головой в песке приводит поэтов к заслуженному забвению.
4. Проблема морального устаревания. Поэт признает, что и сам превращается в «ископаемое» и готов уйти со сцены, когда эта метаморфоза произойдет. Таков его нелегкий выбор.
5. Проблема жертвы. Объективные нужды требуют от творца самоотречения. Герой «наступает на горло своей песне», чтобы описать то, что важнее его переживаний.

Настроение стихотворения «Во весь голос» боевое, оптимистичное. Герой верит в прекрасное далеко социализма. Есть и интонация насмешки, ведь он высмеивает тех поэтов, которые далеки от действительности.

Основная идея 

Смысл стихотворения «Во весь голос» состоит в том, что лучшая награда для поэта новой формации — это реализация его общественно-политических идей (наступление социализма). Не слава и не красота слога мотивируют его трудиться. Он даже готов отречься от своих нужд и наступить на горло личной песне, лишь бы приносить обществу реальную пользу, а не бестолковые строки о розах и мимозах. 

Поэт утверждает, что поэзия представляет собой огромный и общественно значимый труд, который, однако, может остаться анонимным для потомков. Не столь важно, кто сделал это, как в случае с водопроводом. главное, что все пользуются. 

По мнению Маяковского, именно поэтическое творчество должно заставлять народ стремиться к счастливом будущему, основанному на принципах социализма. Автор заявляет, что поэт обязан в своих произведениях освещать серьёзные общественные проблемы. А как это сделать, если творец оторван от народа? Поэтому Владимир Владимирович сопоставляет поэта со скромным тружеником, который ни в коем случае не должен стремиться к материальным благам и наградам. Такова главная мысль стихотворения Маяковского «Во весь голос».

Средства художественной выразительности 

В произведении «Во весь голос» Владимир Маяковский использовал такие тропы и СХВ: 

1. Метафоры позволяют максимально точно раскрыть идею поэмы (например, «строчечный фронт», «поэзия — баба капризная» и другие). 
2. Очень выразительными у автора получились эпитеты (к примеру, «зияющие заглавия», «старое, но грозное оружие»). 
3. Также в произведении автор использовал сравнение («мы открывали Маркса каждый том, как в доме собственном мы открываем ставни»).
4. Жаргонизмы, подчеркивающие близость в народу и его лексике: «в окаменевшем го*не»; «где б***ь с хулиганом».
5. Ирония: «Жил-де такой певец кипяченой и ярый враг воды сырой». Поэт подкалывает сам себя, ведь всю жизнь он очень боялся антисанитарии, так как его отец умер в цвете лет от заражения крови из-за ржавого гвоздя.
6. Развернутая метафора: сад поэзии.
7. Окказионализмы: «кудреватые Митрейки, мудреватые Кудрейки».
8. Звукопись: «Тара-тина, тара-тина, т-эн-н…».
9. Историзмы: «агитпроп».
10. 10.Олицетворения: «Мой стих дойдет»; «Мой стих… прорвет».